Articol despre activitatea muzicală-ritmică a copiilor preșcolari, free download,


Activitatea muzical-ritmică a copiilor preșcolari

Un loc minunat în educația estetică a copiilor preșcolari dat la educație muzicală în totalitatea activelor sale: a asculta muzică, cântând și muzical - mișcarea ritmică.

Muzica este cea mai emoțională a tuturor artelor, natura aproape de copil impresionabil, iar acest lucru este puterea impactului său educațional. Influențat de muzica dezvoltă sensibilitatea artistică a copilului, să devină experiență mai bogată. Din copilarie, copilul exprimă mișcările sale sentimente de muzică născute (ucide ritmul, a fost dans). Redarea, dans, copil exercitarea în mișcare, mastering-l.

Un tip de activitate muzicală, care este mai favorabil pentru dezvoltarea creativității copiilor sunt mișcări muzicale și ritmice. Această muzică și mișcare forma libertatea copilului în gândire creativă, oferă o oportunitate de a improviza, dând în schimb copilul reacțiile emoționale - bucurie, plăcere.

Muzică și mișcare ajută la educarea copiilor, oferă o oportunitate de a descoperi lumea. Prin muzică și mișcare, copilul se dezvoltă nu numai gustul artistic și imaginația, dar, de asemenea, o dragoste de viață, omul, natura, formată de lumea spirituală interioară a copilului.

Stăpânirea abilităților de mișcare ritmică, expresiv învață copilul pentru a controla corpul, el a format postura corectă, expresivă declanșare. Vorbind despre dezvoltarea abilităților muzicale în activitatea muzical-ritmică au în vedere în primul rând capacitatea de a simți originalitatea ritmică a muzicii și transmite-l în mișcările sale. De aceea, înainte de un profesor pentru a preda sarcina de a lua dezvoltarea de imagini muzicale și să le alinieze cu mișcarea lor.

savanți interni și străini, muzicieni, profesori de muzică au acumulat o vastă experiență în utilizarea mișcărilor expresive în procesul de educație muzicală. Abordări teoretice și metodologice pentru studii de învățământ muzical-ritmică erau justificate din punct de vedere științific, la începutul secolului al XX-lea. Întrucât, în multe țări europene sa extins sistemul de educație ritmic. Ea a devenit cunoscută sub numele de „metoda de gimnastică ritmică.“ creatorul său a fost un pedagog elvețian și muzician Émile Jaques-Dalcroze. E. Dalcroze credea că muzicienii trebuie să aibă nu numai o ureche bună, dar, de asemenea, un ritm bun. El a decis să dea un ritm muzical într-o ramură separată de pedagogie muzicală și „cultiva simțul ritmic de la sine.“ controler de mișcare Dalcroze făcut muzică.

Karl Orff - un proeminent german pedagog, muzician și compozitor a creat un sistem de educație muzicală sub numele de „Shulverk“. Este un rol foarte important pentru educația ritmică a copiilor. Carl Orff a declarat muzica din aliaj de bază primară de sondare cuvânt, gest și mișcare, și fundamentul muzical - sentimentul muzical-ritmică și ureche muzicală, care permite să supraviețuiască, să înțeleagă muzica. El a subliniat că muzica nu există de la sine. Acesta este asociat cu mișcarea, dansul, cuvânt. În procesul de percepție muzicală copilul nu trebuie doar să-l asculte, ci să fie executor său, indiferent că este un cântec sau piesă instrumentală. El poate cânta, dans sau să fie însoțite de mișcări ritmice.

Unul dintre fondatorii ritmul a fost N. G. Aleksandrova în țara noastră. Ea a participat la procesul lung și dificil de adaptare a sistemelor educaționale străine la condițiile noastre.

mare contribuție la dezvoltarea teoriei legăturii dintre muzică și mișcările făcute de către psihologii sovietici L. S. Vygotsky, B. M. Teplov, AV Zaporojeț, S. L. Rubinshteyn, P. M. Yakobson. Ei cred că sentimentele experimentate de către o persoană, manifestată în mișcări faciale involuntare și pantomima.

psihologi de cercetare, profesori, muzicologi mișcări expresive contribuie la dezvoltarea percepției muzicii copiilor din copilarie.

Astăzi, în muzica pedagogia toate aspectele legate de dezvoltarea diferitelor abilități ale copiilor, abilități, muzica muzicale sunt luate în considerare în strânsă legătură cu percepția muzicală. Arta muzicii, care acționează asupra psihicului uman, cere-i să nu numai acțiuni externe, interne, dar, de asemenea. În acest sens, un psiholog proeminent B. M. Teplov a subliniat că percepția muzica este un proces activ, care nu este numai auzul. Procedeul așa cum este definit prin caldura sa - sluhodvigatelny. Muzica fără ritm nu există și toată percepția ei este ritmic. Muzica creează un om vizual, cu motor, precum și alte reprezentări. Deci, în procesul de percepție a muzicii este important să se includă, în plus față de imagini muzicale vizuale (imagini, slide-uri), mișcare care va ajuta mai bine, mai clar, mai luminos înțelege.

Activitatea profesorului asupra dezvoltării copilului abilităților muzicale în activitatea muzicală-ritmic este construit în două direcții - dezvoltarea aptitudinilor și abilităților de mișcare expresivă muzicale și ritmice. aptitudini muzicale și ritmice - un transfer de competențe în mișcare mijloacele cele mai proeminente ale expresiei muzicale (forma, tempo, dinamica, metroritma). aptitudini muzicale și ritmice stăpânite în procesul de învățare a copiilor dansuri, dansuri populare și dansuri rotunde, exerciții, jocuri muzicale, cerința de a lucra la aceste competențe în mod constant complicate. Abilitati de mișcare expresivă - un anumite mișcări pe acțiuni care împrumutate de la pregătirea fizică (gimnastică, diferite tipuri de mers pe jos, care rulează, reconstrucție), domeniul de dramatizare narative (imagini de păsări, animale, oameni și activități), din domeniul de dans (elemente de dansuri populare , sala de dans), precum și mișcările de dans pentru copii care există, probabil, numai în grădiniță.

Sarcini de dezvoltare muzicală și ritmică a copiilor preșcolari pot fi rezumate după cum urmează:

1) formând o poziție bună, învață mișcări expresive din material plastic;

2) pentru a dezvolta percepția imaginilor muzicale, abilitatea de a le exprima în mișcare, fiind de acord cu caracterul muzicii, mijloacelor de exprimare muzicală;

3) Îmbunătățirea mișcările de dans, folosind tot felul de trepte;

4) elocvență și cu acuratețe a efectua dansuri cu diverse obiecte, oferind propria sa interpretare;

5) pentru a preda stăpânirea de durată a tehnicilor și gesturi, exprimarea emoțiilor în postura și reprezintă;

7) să promoveze dezvoltarea potențialului creativ al fiecărui copil, pentru a încuraja auto-inventa imaginea jocului a caracterului; elaborarea dans „lui“, pe baza unei combinații de diferite elemente de exerciții fizice de fitness, dans și mișcări în formă de poveste.

Pentru mișcarea muzicală din clasa, este foarte important să se aleagă repertoriul.

Copilul răspunde la mișcarea de o varietate de muzică, dar numai în cazul în care este clar corpul său. Ai nevoie de a alege muzica care va încuraja copilul să se deplaseze cu plăcere și dorință. Acest produs poate fi clasica, folk, rock, jazz. Muzica poate fi orice gen, principalul lucru pe care era melodic, frumos, în tratamentul, copil-friendly. Sarcina profesorilor este de a dezvolta abilitatea copiilor de a percepe noutatea, capacitatea de a improviza fără pregătire.

Astfel, copiii învață abordare creativă la rezolvarea problemelor, și toate, nu doar muzica. Principalul lucru - să se dezvolte într-un copil de potențialul său de a deveni mai multă bucurie în viața lui. cursuri de muzica sunt proces de mai multe părți interesate, care ar trebui să fie implicate în mod activ ca profesor și elevii săi. Pentru dezvoltarea interesului pentru profesorul de muzică al copiilor este necesar tot timpul să caute noi metode și abordări de a se angaja, se angajeze în procesul muzical. Locul principal în clasă ar trebui să ia dezvoltarea abilităților creative ale copiilor și, în același timp, în interes de muzică și cultură în general.

Este important ca în creator de luare de muzică (cântând, instrumente de joc, efectuarea, plastic și voce intonare, meditație, etc.), copilul „stropit“ starea lui, subiectivă „a trăit“ starea de spirit în muzică și nu a efectuat termenii de referință al profesorului. Înțelepciunea creativității constă în faptul că noi ar trebui să nu „graba“ sentiment de gândire, este necesar să aibă încredere în sufletul inconștient al copilului. Treptat acumularea și compararea experiențelor lor, prezentare muzicală și auditiv, el infloreste dintr-o dată în manifestările lor creative. Și muzică și mișcări ritmice joacă un rol foarte important în dezvoltarea personalității copilului.

Related: Dezvoltarea metodologică, prezentare și note

articole similare