„Opoziția“ în artă: formă și substanță
În jocul Evgeniya Shvartsa are „Umbra“, scris ca „Crăiasa zăpezii“ și „The Naked King“, bazat pe poveștile sale preferate H. K. Andersena. Shadow om a reușit să preia controlul asupra „stăpânul“ său, să-l înrobească, în cele din urmă distruge # 150; în mod inevitabil, și a murit împreună cu el.
În a fost sugerat această poveste filosofică, îngrijorat mulți oameni în arte: umbra, distorsionate și, mai presus de toate, goliți asemănarea omului, nu numai că încearcă să-l subjuge, dar se luptă să se definească, să se stabilească, pentru a distruge lumea, fără de care ea nu poate exista.
diavol # 150; „Tată rău și conducător al umbrelor“ # 150; dornici să ia locul lui Dumnezeu.
Aceste asociații literare a venit la mine în legătură cu o conversație recentă cu un tânăr istoric de artă, așa-numita artă apologet fierbinte modernă, contemporană. Criticul de artă spume la gură încercând să mă convingă că sensul artei „reale“ în opoziție și că noastre, istoricii de arta din Romania, sarcina # 150; arată, la fel ca în timpurile sovietice de opoziție artistică, neoficial, arta de avangardă subteran 1960-1970-e. Acesta a crescut la nivelul, singura artă românească semnificativ de mare din a doua jumătate a secolului al XX-lea.
In arta timpurilor moderne, și, în special, de la sfârșitul de avangardă românească a secolului XX. scris multe cărți și articole. Este foarte probabil ca problema opoziției ca sensul principal și conținutul artei contemporane ridicate de oamenii de știință și dezvoltat suficient, # 150; în fața mea este (eu mărturisesc ignoranța lor), el a apărut pentru prima dată într-o astfel de certitudine.
În același timp, arta contemporană, susținând rolul amenzii, care tinde să aibă un loc în muzee de artă, înlocuiește complet pictura tradițională la Bienala de la Veneția (existent de la începutul secolului al XX-lea. Și odată expus în Pavilionul românesc, construit de Shchusev, locul de muncă Kustodiev, B. Tabor), nu se poate face fără „vechi“. Artiștii sunt în mod constant apel la stadiul actual al tehnicii, în fiecare utilizare fel și l-au bătut.
catedrale gotice Gargoyles; clovni ascuns în pasaje din Catedrala Sf. Sofia din Kiev; frivolitate și, uneori, obscen Gargantua și Pantagruel, „Decameronul“ și chiar „The Gabrieliad“ Pușkin # 150; toate acestea nu este „materialismului“ nu este o luptă a claselor exploatate pentru Biserică, și așa mai departe. p. așa cum a susținut știința istorică sovietică, și guri de aerisire, „supape“ pentru a ieși, probabil, „animale“ în viață, dar emoțiile umane naturale care doza de umor, fără de care, în cuvintele lui A. Twardowski, „nu poate trăi un minut“, într-un război, este Shrovetide „zagovlenie“ înainte de Postul Mare. A fost în „cultura de râs“ o mulțime de păgânism, „flirt“, cu demonii, ca „fișa“ demonilor # 150; naibii de „o noapte înainte de Crăciun“ de Gogol, care a lovit mai întâi clopotele fugă, coada între picioare, în vizuina lui.
Poate cea mai importantă proprietate este cea mai recentă opoziție # 150; incapacitatea sa organică, refuzul de a coexista cu orice altceva, pretențiile la „suveranitate“ exclusiv în domeniu. ideologi ei neagă tot ceea ce a venit înainte. tot ceea ce exista acum o alta. Istoria Sovietului avangardiste 1960-1980-e. și modul în care este servit și evaluarea unor savanți moderni, # 150; dovada cea mai clară.
Ne amintim cu toții cum sperietoare în prezentarea ideologiei sovietice oficiale a fost avangarda. Tineri artiști care au dorit să urmeze noi tendințe în Occident, au fost transformate în mod artificial într-un fel de „enclavă“ a artei occidentale, a format un „exil spiritual“ viu # 150; în mare măsură forțat să trăiască # 150; ca și cum „în străinătate.“
Comandanții această tendință nu este recunoscută în Uniunea Sovietică, a căutat și a găsit acceptare în Occident. Ambasada găzduiește expoziții avangardiste, lucrări au fost cumpărate de colecționari străini. meritele artistice de interesul lor nu este de ajuns: în sovietică „subteran“, în principal, în valoare că el este „neoficial“ interzis „disident“. Un ziar britanic a fost o poziție constantă „Arta subteran în URSS.“ La fel cum este apreciat și avem: „realismului socialist“, așa-numitul sotsart parodie a acționat pur și simplu a oficiale Kumachovy poster cu sloganul „Noi construim comunismul!“ și legenda „Komar și Melamid“ și a fost foarte curajos și amuzant.
Dar când am explica faptul că aceste „glume“ este aceeași pentru timpul nostru decât au fost pentru moment romanul lui Tolstoi, „Cina cea de taină“ a lui Leonardo da Vinci, îmi amintesc involuntar Schwartz Shadow # 150; nule, caricatură, parodie, pretinzând să ia locul originalului.
Marea majoritate a „spectacole“ și „instalații“ se caracterizează prin faptul că ei pur și simplu nu pot, fie pentru a salva sau de a expune în starea lor „naturală“. Nu perenesosh în sălile de oameni de zăpadă Galeria Tretyakov, nu planta goale Kulik o cușcă! Singura posibilitate de a perpetua „Masterpiece“ # 150; captura-l într-o fotografie. „Ideologia“ în orice mod încearcă să ne convingă că imaginea „acțiunea“ # 150; Este, în sine, o artă mare, demn de a fi reprezentat în muzeu împreună cu picturi de Rembrandt, cu „Trinity“ Rubliov. fotografie # 150; "Shadow of umbra" # 150; slide-uri peste arta umbra lunii pe soare.
Cum să înțeleagă cum să-l „Solar Eclipse“ trata?
Șef al departamentului de artă modernă de la Galeria Tretiakov arta A. Erofeev a anunțat într-un interviu cu revista „Billboard“, că România fiecare epocă trebuie depusă în numele mai mari maeștri ai timpului: pre-Petrine Rusia # 150; în persoana lui Dionisie; România modernă # 150; reprezentat Kulik.
La sfârșitul „Maestrul și Margareta“, „Lord of Shadows“ Woland, într-o conversație cu un mesager al Luminii Levi Matei pasiune încearcă să se afirme, să justifice dreptul de a exista: „Ce ai face bine, în cazul în care nu au nici un rău ar arăta Pământul, deși cu ea? umbre a dispărut? Deoarece umbre obținute din obiecte și oameni. nu vă place să se bucure de lumina goale? "
Unii oameni în aceste zile ar dori să „se bucure întunericul goale.“ Killing luminile aprinse și le obiecte în mod inevitabil, umbra ucide samoo ei înșiși. †