Victoria noastră: Speech brigăzi concert la partea din față
Secolul XX a devenit pentru întreaga lume, în special, pentru România, secolul schimbări majore, descoperiri majore și mari realizări. De asemenea, el este un secol de mari tragedii, dintre care cel mai rău a fost al doilea război mondial, România a devenit Marele Război pentru Apărarea Patriei. Niciodată nu are teatrul de jocuri de război și de teatru nu se ating la fel de strâns ca și în mijlocul secolului al XX-lea, în timpul războiului din 1941-1945.
În acest articol, încă o dată a ridicat subiectul echipelor din prima linie. și teatre, și exemplul echipelor OMC și teatre pentru a rezuma informațiile disponibile din sursele disponibile. Pentru a face acest lucru, trebuie să înțelegeți cum și de la care s-au format aceste grupuri, în ce condiții și cu ce repertoriu efectuat.
Situația generală pe scena în cursul procedurii
Al doilea război mondial
Acesta sa născut în 1942, piese care sunt menționate în mai multe surse ca fiind cea mai importantă piesă a Marelui Război pentru Apărarea Patriei, „poporul român“, Konstantin Simonov, „Frontul“ A.Korneychuka și „Invazia“ Leonov. Acestea au fost plasate în majoritatea teatrelor din țară, inclusiv în principal Moscova.
Zawadzki a spus foarte bună dreptate din arta anilor de război conținut: „În trecut, evenimentele de război, și cele care încă să vină, există una pentru arta este cel mai important, cea mai importantă temă - această temă măreția omului sovietic spiritului, profunzime și dedicarea de patriotism său, de nemărginită credința în justețea cauzei lor și în victoria eroismului său de mare ... arta noastră este obligat să-l acopere în toată lățimea și adâncimea ei. Ea trebuie să arate privitorului și eroul cititor al timpului nostru, caracterul său, faptele sale, biografia lui, psihologia lui. "
Această declarație se aplică atât vizualizator civile și prima linie, care joacă și spectacole pe teme militare ar putea servi drept sursă de inspirație și ajutor
Printre artiștii care sunt participanți activi în echipe artistice la partea din față, au fost I.Moskvin, V.Kachalov, N.Hmelev, B.Dobronravov, M.Tarhanov, Tarasova, A.Zueva, V.Ershov, N.Dorohin (MAT) A.Yablochkina, P.Sadovsky, A.Ostuzhev, E.Turchaninova, V.Pashennaya, Mikhail Tsarev, S.Mezhinsky, N.Annenkov (Micul teatru), E.Korchagina-Alexander, N.Cherkasov (Leningrad teatru teatru . Pușkin), L.Makarev (Teatrul Leningrad pentru tineri), V.Henkin, D.Kara-Dmitriev (Satire Theater), A.Orochko, A.Abrikosov, A.Remizova (teatru. Vakhtangov).
INTEGRAL repertoriul compus nu a fost, a fost format dintr-o varietate de spectacole, concerte, schițe, schițe.
GITIS teatru Frontline
Nu pot să nu mai vorbim în mod specific activitățile tactice ale GITIS. Atunci când vorbim despre institut, în mod clar trase o imagine a unor băieți tineri și fete au fost forțați să se confrunte cu astfel de provocări serioase.
După război, teatrul sa prăbușit, nu merg la poziția de staționare. Absolvenții 1942, membri ai fața teatrului GITIS au fost pe șapte fronturi de 1120 zile ale teatrului (din care 930 lucrători) s-au dat 1172 de spectacole (895 în partea din față și 277 - în unitățile militare și spitalele din Moscova și regiunea Moscovei) la 350 de mii de soldați și comandanți .
O listă de echipe din prima linie și teatrele OMC
Este imposibil într-un singur articol pentru a menționa toți artiștii care au luat parte la performanțele din prima linie, dar pentru a cel puțin reflecta parțial diversitatea de genuri și amploarea unor personalități care iau parte, aduce o listă de echipe din prima linie si teatre Vserumynskogo Compania de teatru cu numele liderilor lor:
Brigada 1 - lider Iosif Moiseevici Raevsky
Brigada 2 - Cap Aleksey Denisovich Diky
Brigada 3 - Șef Yuriy Aleksandrovich Zavadsky
4 brigadă - lider Solomon Mihaylovich Mihoels
Literar și vocal WTO (din Grupul format o echipă mică, care deservesc spitale și centru de evacuare din Moscova) - șeful Fedor Alekseevich Fortunatov
Komsomol teatru de tineret OMC - director șef Valentin Ivanovich Kolesaev. Creat mai 1942.
Frontline Drama Moscova Teatru al OMC - directorul principal Andrey Aleksandrovich Goncearov
Al doilea Teatrul din față al OMC (Grupul 1) - director artistic Boris Petrovich Tamarin
Al doilea teatru din față al OMC (Grupul 2) - directorul artistic Andrey Andreevich Efremov
miniaturile frontală Teatrul OMC - Director Artistic Nikolay Nikolaevich Lund
gestionare directă (administrativă și eficace) teatre front-line și echipele Vserumynskogo teatru Compania efectuează:
A.A.Yablochkina - Președinte al Consiliului de administrație al OMC, Artist al Poporului din URSS
Z.G.Daltsev - Vicepreședinte al Consiliului de administrație al OMC
M.S.Nikonov - Vicepreședinte al Consiliului de administrație al OMC
V.A.Filippov - director adjunct al Casei Centrale a Actor
În total, echipele din prima linie și teatrele OMC existau 400 de persoane.
A.P.Vasilev a creat un simplu, dar de mare succes, decoratiuni care permit performanțe chiar și în domeniul scenografiei nu arata primitiv. Cu toate acestea, acest lucru nu ar trebui să fie luate ca o scenografii completă, această tradiție a teatrelor staționare. N.Dorohin în articolul „În Dugout“, a descris situația: „Imaginați-vă Dugout, dintre care un colț separă promontoriu - locul unde actorii așteptau eliberarea. Bucata de podea de lut acoperite cu paie și peste groundsheet. Pe o astfel de „scenă“ scaun și cutie de melc. Aceasta este mobilier simplu interior Printesa Betsy. " Toate acestea au condus la faptul că tot greul a luat actorul, care a trebuit să bată lipsa de recuzita necesare. ani de război au devenit o școală serioasă pentru case turnate.
Descrierea detaliată a etapei soluții de proiectare Aleksandra Vasileva găsite în memoriile sale, incluse în colecția „Nu putem uita pe drum.“ Este acest citat permite cel mai detaliu să-și imagineze ce înseamnă înfățișând peisajul:
„Experiență de dinainte de război Cerința. În Casa Centrală a Armatei Roșii de la Moscova, în 1939-1940 ani, a existat o călătorie comedie muzicală de teatru pentru serviciul Armatei Roșii. El a regizat teatrul I.Donatov. Pentru acest teatru am dezvoltat apoi sistemul de seturi prefabricate folosind bambus și au fost aplicate panouri decorative moi ...
Bambus ușor și durabil, în aceste condiții de pace, nu a putut sta la rece, de cracare. A trebuit să-l înlocuiască cu aluminiu. rafturi verticale a început să facă o înălțime care să nu depășească 2 m 60cm la om, în picioare pe un scaun, am putea ajunge la partea de sus. Aceste standuri și șipci transversale de diferite dimensiuni, a fost fixat la un sistem în formă de U și temporizat sau alt web. Cu un background ca toate au decis că ar fi bine. Dar nu va purta același mobilier, cea mai mare parte din peisaj. Fiecare centimetru în partea din spate a mașinii pe cont.
Este o soluție bună - a pus în „costume“ lor corespunzătoare în cutii pentru a transporta întregul design și recuzită. au fost aplicate capace înăsprite, ele au fost transformate în pavilioane, turnuri, mese și așa mai departe. Aplice, am folosit foarte larg. La urma urmei, daca vopsea doar panza, rularea constantă a vopselei a fost jupuită, obsyplyutsya. Și cererile pot fi făcute voluminoase. În „Asediul din Leiden,“ când au turnul medieval, sub material de bumbac si lana pus matlasate sub formă de pietre. Apoi, pictate pe. Ea are iluzia tridimensionalitatii.
Funcționalitatea peisajului nostru a fost la cel mai înalt nivel. La urma urmei, unul dintre cele mai importante calități ale acestora a fost de asamblare rapidă și demontare. A terminat, ambalate și a făcut rapid o cameră ...
Repede ceva repede, dar asta nu e tot. Este necesar să-l facă și fiabil. În teatru staționar înainte de spectacol vine etapa de șofer, toate controalele vor întări. Și apoi, după agitare dvuhsotkilometrovoy de drumuri din prima linie după începerea jocului. Verificați o dată. "
realitatea Frontline. condiţii
Memoriile ale participanților la echipe de prima linie și teatre sunt cele mai valoroase pentru acest studiu, deoarece este în poveștile lor pot fi găsite detalii mai precise și viu colorate, modul în care performanța în condiții de teren.
„Compoziția a fost lent. Aceasta are loc aproximativ cinci kilometri - șase - oprire. Deschideți ușa de pe partea dreapta, stânga păstrat la constipație. brigadă acordeonist primește pe dreapta bandwagon și începe să joace. De la ferestrele ușilor ies în afară răniți, iar în acest moment pe celelalte cadrelor medicale indura în foile de morți într-un mod, apoi, în pânză, și a pus o farfurie îngropat în deal. Trenul începe să se miște, apoi se va opri din nou. "
Ivan Antonovich Highlander a declarat revistei „muzica pop sovietic și circ“, așa cum el a urmarit performanta front-line de teatru, „Spark“: artiști a venit ore în două zile. Marginea din față este de opt sute de metri de locul de concert, soldații au fost trimiși parțial în avanposturi interne poziția de pază și artiști. Highlanders supărat că el nu a văzut spectacole, dar la întoarcerea sa constatat că artiștii au așteptat și mai ales pentru absente arată din nou o vedere pe care tocmai dat pentru ceilalți soldați.
Această poveste este tipică și indicativ în ceea ce privește înțelegerea cât de mare a fost respectul reciproc din partea unităților militare și artiști. Soldații a considerat că este de datoria lor de a asigura siguranța de a veni pentru a le acționa și actori, la rândul său, să înțeleagă cât de important este să nu priva o parte din bucuria pe care au adus, toți războinicii, și de multe ori a arătat un rând încă o dată, și același număr pentru toți soldații au putut să participe.
Desigur, condițiile în care artiștii au avut pentru a efectua front-line, poate fi numit cu greu de teatru. În cele mai multe cazuri, ei au fost vorbind direct la camion, în tranșee, adăposturi, în spitale sau în poienile deschise, pe stradă, în lumina zilei (ceea ce exclude utilizarea de make-up), fără perdea, fără costume. Odată ce miniaturile echipei de teatru „Ogonek“, a decis că ar fi necesar să te îmbraci în spectacol, „modele speciale cusute poluoperetochnuyu uniformă. Dar, de îndată ce apar actorii în ea, în zona din față, însoțit de patrulare Armatei Roșii, sat rezidenți recent eliberat le-au aruncat cu bulgări de pământ, nu al italian a fost, nu cea a prizonierilor români de război. A trebuit să abandoneze imediat uniforma ".
grup de teatru din fața teatrului, în care compoziția a fost de la doisprezece până la douăzeci și cinci de oameni, a fost construit în conformitate cu un principiu special. Toți angajații teatrului erau artiști și, în același timp, să îndeplinească alte funcții: de la director la etapa de lucru. Fiecare dintre angajații teatrului a avut două și trei taxe, cum ar fi artist si stilist de par, artist si designer de costume, actor și mașinist, actor și administrator, actor și regizor de teatru. Fiecare echipă trebuie să aibă artiști - acordeoniști și dansatori.
Pe partea din față a fiecărui spectacol a fost unic, de fiecare dată când a existat o premieră mică. De multe ori actorii, se deplasează cu trupele în sine, până când a avut de curând nici o idee unde va fi performanta viitoare, pe un site, astfel încât personalul a fost întotdeauna însoțit de un regizor capabil de pe site-ul set personalizat de proiectare și de make-up, în funcție de lumina zilei sau electrice, și imediat se dizolvă de așteptare.
În plus față de prima linie teatre de operare mobile în unele părți ale armatei sovietice în partea din față a lucrat unsprezece teatre profesioniste în armata sovietică și Marină, condus de Teatrul Central al Armatei Roșii.
În plus față de participarea directă, grupuri a considerat că este de datoria lor de a ajuta materialul din față. Artisti teatre jucat peste 5275 plan de spectacole și colectate 98 de milioane de ruble, care au fost transferate statului ca asistență fața muncitorilor Art. Fondul de ajutor pentru copiii de soldați căzuți s-au jucat spectacole 2183 și se colectează 25,5 milioane de ruble.
Declarațiile din armată în 3685 au participat echipe în care au existat mai mult de 42 000 de artiști. Numai artiști din Moscova au creat mai mult de 700 de echipe de artiști Leningrad - 500 brigăzi. Pentru a ajuta militare unitățile operaționale de amatori ale Armatei Roșii și Marinei au fost trimise 435 de echipe de director-instructor.
Printre participanți activi ai echipelor artistice la partea din față au fost principalii actori ai cele mai importante teatre ale capitalei - N.Hmelev, B.Dobronravov, Tarasova, A.Zueva, N.Dorohin și altele.
Rezumatul statisticilor arată că numai în timpul războiului pentru Warriors a fost demonstrat 1350000 spectacole, concerte și întâlniri creative. Cinci echipe din prima linie OMC a avut loc în armată în 1575 de zile. Teatre pus în scenă 25 de spectacole, inclusiv piese sovietice - 10 clasic - 12, programe de concert și varietatea - 3. Din repertoriul sovietic dintre cele mai populare în rândul bărbaților care se bucură de joacă profund uman și patriotic de Konstantin Simonov, „poporul român“, „Un tip din orașul nostru „“ Așa să fie „“ Așteaptă-mă. " Întrebările au fost, de asemenea, „Poarta Brandenburg“ M. Svetlov, „Casa de pe Deal“ V.Kaverina, „Pădurea Ruzovskaya“ K.Finna, „Noile aventuri ale Soldat Schweik“ A.Raskina și M.Slobodskogo, „Asediul Leiden“ I.Shtoka. Clasic a fost prezentat cele mai multe comedii de Alexander Ostrovsky: „Nu toate carnaval pisica“, „Adevărat - bun, dar fericirea este mai bine“, „Căsătoria Belugina“. Ei au fost, de asemenea, „bădăran“ Fonvizin, „Nunta lui Figaro“ de Beaumarchais și „Îmblânzirea dresor“ Fletcher.
Rolul teatrelor front-line în serviciul cultural al armatei a fost atât de mare, încât în 1943, Moscova a găzduit o revizuire creativă a muncii lor. Primul loc în această ramură revizuire a terminat im.Evg.Vahtangova Theater. El a trecut prin război, ca ramura militară a Teatrului Maly și Teatrul de Artă din Moscova. Mai mult de trei mii de muncitori de artă au fost atribuite ordine militare și medalii ale Uniunii Sovietice.
Existența unor echipe și teatre actori front-line, de la sine, nu are nici o valoare culturală - din motive evidente, ele nu fac spectacole inovatoare, interesante. Acest fenomen este cu siguranță mult punct de vedere istoric ca fiind unul dintre aspectele care au adus victoria în Marele Război Patriotic. Acesta este un pasaj mare și dificilă a vieții de figuri de teatru de la mijlocul secolului XX.
La încheierea războiului, mulți artiști și celebrități au devenit lideri în profesiile lor, numele lor sunt importante pentru analele de teatru au alte roluri, mai recente și producții. Și este imposibil să nu ia în considerare experiențele prin care au trebuit să treacă, care a lăsat o amprentă clară asupra caracterului lucrărilor pe drum. Cine știe, poate că, în parte, fapt care a influențat formarea generației de teatru, a adus scena românească atât de multe figuri talentați.
Singularitatea acestei teme este că, pe de o parte, fiecare performanță față-line - are propria poveste puțin, și puteți publica colecții de echipe multivolum amintiri teatre și lor segmente de public războinici participante. Pe de altă parte, așa cum sa dovedit, pentru a înțelege cum și ce sa întâmplat la teatru de pe partea din față, a ridicat destul de multe surse, iar imaginea de ansamblu va fi clarificată, deoarece nu a existat nici o ocazie de a diversifica prezentarea artistică, multe spectacole s-au bazat pe economia generală.
Lipsa aproape completă a materialului nou pe această temă sugerează că mai departe a părăsit data războiului, cu atât mai puțin interesul manifestat în fenomenul de spectacole din timpul războiului de către cercetători contemporani. Cu toate acestea, în această situație, este o consecință a regularității trist, pentru că aproape nici oamenii care au fost martori și ar putea anunța noi detalii despre performanțele echipelor din prima linie și teatrele din perioada.