Dramaturgia lui A.P. Cehov
Întreaga cale creativă a Cehovului este legată de teatru. Primele sale piese au apărut în Taganrog. Apoi a fost scris și a stabilit "Doe" (1887) "Leshiy" (1888), vodeviluri "Ursul" 1889), "Nunta" (1889) și altele.
În urma capodopere ale scriitorului „Unchiul Vania“ (1897), „Trei surori“ (1900) și „Livada de vișini“ (1903) a creat special pentru Teatrul de Artă din Moscova.
Cehii își reînnoiește lucrarile cu o dramă realistă, pune bazele „noii dramă“. Bazat pe tradițiile de teatru de origine, el a învăluit într-un stil nou, încercarea de a obține cât mai aproape de realitate: „Să teatru totul va fi la fel de dificil și, în același timp, la fel ca în viața reală, oamenii au cina, doar masa de prânz, dar la această oră suma acestora. viața și fericirea lor sunt rupte ". Cech joacă un conflict extern mai puțin semnificative decât experiențe interioare personaje. În teatru Cehov nici schema tradițională de acțiune (tie - peripeteia - izolare), un singur, un conflict transversal sau confruntare dintre caracterele obișnuite: „Nici un vinovat, prin urmare, nu există nici un inamic specific, poate exista o luptă,“ (A. Skaftymov ).
Sensul de bază al lui Cehov piesele au format așa-numitele „undercurrents.“ Acesta este format dintr-implicația că este ascuns în complot și tematice pauze, pauzele, gesturi semnificative, observațiile aleatorii și caractere intonație de vorbire, remarci semnificative, detalii, simboluri.
Întreaga acțiune este pătrunsă de lirism, liric și dramatic. comică și tragică au fuzionat împreună. Prin urmare, chestiunea genului de proprietate asupra operei lui Cehov rămâne controversată în critica literară.
Unicitatea teatrului Cehov este că se pretează la cele mai diverse interpretări din producțiile Stanislavsky evidențiate psihologice la începutul secolului XX la neașteptate, etapa de întrupări „convenționale“ G. Tovstonogov, Zakharova și alți regizori contemporani.