Tratatele indiene vechi ne-au adus și fundamentele și principiile estetice-teoretice ale artei dansului, legile formării formei artistice. Toată varietatea lexicală a coregrafiei indiene se reflectă aici înaintea noastră ca un sistem artistic-figurativ armonios, original.
Alphabet of tracts de dans proclama 108 posesiuni de Shiva, numite karan. De la karan, dansatorul indian adaugă combinații originale, o anumită bază a compoziției de dans - se numesc angahare. În plus, dansatoarea trebuie să știe foarte bine înțelept - o varietate de poziții deget, și Hasta - gesturi de mână, precum și numeroase mișcări canonice ale ochilor, gâtului, cap și alte părți ale corpului.
Mai degrabă decât de sondare cuvinte din etapa telespectatorilor indieni percep în acest caz, alternând cu combinație de plastic, dansator de arta de mare sa transformat în propoziții întregi, indicii, monologuri și dialoguri. Cu alte cuvinte, dansatorul indian datorită mudrei are o abilitate unică de a reproduce cu acuratețe textul literar al unei lucrări dramatice.
În India, desigur, capacitatea fiecărui indian de a înțelege limba specifică a dansatorilor încă din copilărie. Indienii din viața de zi cu zi le folosesc adesea și primesc informații despre mudra în familia lor din generație în generație.
În domeniul artei plastice imagini a unei simboluri religioase pe scară largă, asociații alegorice exprimă concepte metafizice și idei, dar în spatele toate acestea sunt văzute ca imagini reale și modul indian de viață, ale naturii, sentimentelor umane.
capul în sine este în continuare (furie, indiferență);
adhomuaka - capul este înclinat înainte (plăcerea, bucuria);
alocita - mișcarea capului într-un cerc (intoxicație, numărul ****);
paravritta - capul înclinat spre partea (dragoste);
tirlonata - în primul rând mișcarea capului, apoi în jos (senzația de singurătate) etc.
sringar - sprâncenele ridicate, elevii se mișcă de la un colț al ochiului la celălalt (dragoste);
vira - radiație, perspectivă în perspectivă (eroism);
shanta - mișcarea lentă a elevilor (auto-adâncirea, odihna) etc.
patita - sprâncenele se încruntă (furie, neîncredere, dezgust);
retita - sprâncenele sunt ridicate în cochetă (curiozitate);
kunshita - una dintre sprâncene este curbată (plăcere, fericire sau durere), etc.
sundari - mișcare orizontală (exaltare);
paravaratta - mișcare de la dreapta la stânga (dragoste, sensibilitate, sărut);
prakamrta - gâtul deviază înapoi, apoi se sprijină în față (conversație, explicație) etc.
mișcări oculare, spranceana, cap și gât dansatorului, care fuzionează, împreună cu alte componente ale dansului, sunt supuse problema generală - cele mai expresive și bogate emoțional evenimente spectacol care apar în cursul acțiunii. Emoțiile sunt prezentate în gesturi și mișcări clare, proporționale cu construcția melodicoritmică a imaginii muzicale. Super-complexitatea tehnică a dansului presupune o rafinare ireproșabilă filigrană a fiecărei mișcări.
Datorită a două echivalente artistice - muzicale și plastic, exprimând simultan aceleași emoții, devine posibil să le fuzionăm, creând o imagine artistică impresionantă.
