Ilya Efimovici Repin a adus o contribuție semnificativă la istoria culturii rusești.
Opera sa este o frumusețe uimitoare și un sens ascuns. Reprezentanții lui Repin au fost uimiți de stăpânirea sa. Acum, lucrările sale nu pierd relevanță și sunt încă considerate o proprietate culturală a Rusiei. Lucrarea sa reprezinta cele mai inalte realizari ale picturii Wanderers, care sa straduit sa faca arta de inteles si apropiata de oameni, relevante, reflectand legile fundamentale ale vietii. Mediul înconjurător al artistului la îngrijorat, evenimentele păreau să se ceară pe pânză. Ilya Efimovich Repin a fost un artist remarcabil, cu o ofertă inepuizabilă de talent și o dorință de a crea. Dorința de a scrie în ea a dat naștere unei vieți pline de culoare, evenimente luminoase și personaje umane. Toate acestea au permis artistului să creeze, pe o bază profund realistă, arta de stil înalt, răspunzând unor mari întrebări umane generale, care sunt o oglindă a timpului său. De aceea, lucrările lui până acum admir cele mai adevărate estetete.
IE Repin a lucrat în domeniul portretului și picturii istorice. Dar foarte puțini oameni se îndreaptă spre cealaltă parte a creativității sale multiple, și anume, motive religioase.
Scopul cercetării: concretizarea marginii religioase a creativității I.E. Repin, studiul celor mai remarcabile lucrări pe teme religioase, luarea în considerare a mesajelor ascunse în lucrările sale.
Obiectul de cercetare: lucrările lui Ilya Efimovici Repin, cele mai bune și cele mai faimoase lucrări ale sale.
Subiectul studiului: imagini I.E. Repin, reflectând aspectul religios al vieții societății țărănești.
Băiatul a arătat un talent artistic timpuriu, a ajutat-o pe mama sa să vopsească ouă de Paște - "pysanki", așa cum era obișnuit în Ucraina, și le-au vândut la un magazin local. Munca a necesitat forță de muncă, perseverență și talent. La urma urmei, vopsirea ouălor era în obiceiurile populare ale Ucrainei, iar decorarea "ouălor de Paști" necesită calificare și originalitate, altfel nu ar fi fost cumpărate. Poate că acest lucru a fost copil și a contribuit la dezvoltarea în Repin a diligenței, pe care el a remarcat-o întotdeauna în sine. Deftly a tăiat din hârtie cu sora lui iubita Ustey jucăuș execută cai, apoi i-au blocat pe fereastra casei sale, și care trece prin chuguevtsy oprit admirându-le.
Mama știa fiul talentat, dar fără a fi în măsură să-i dea o educație artistică, la înscris la o școală de inspectori în Chuguev și apoi, când școala a fost închisă, băiatul care visează să devină un artist, există doar un singur - pentru a merge la un atelier de iconar Bunakova. Stați în atelierul pictură de icoane pe Repin a adus beneficii de netăgăduit a ajuns aici o gravă competențe ambarcațiuni, și în curând, cu cincisprezece ani, a luat parte la pictura bisericilor din mediul rural și a fost cunoscut ca un maestru foarte bun. Picturile sale au fost păstrate în bisericile Ucrainei până în 1941 și au murit în timpul războiului.
Într-una din călătoriile sale Repin a lovit orașul județ provincia Ostrogozhsk Voronej și acolo a aflat despre soarta fiului său Ostrogozh funcționar Kramskoy, care a lucrat ca Retoucher la un fotograf și a plecat să studieze la Academia St. Petersburg de Arte. Acest exemplu ia împins pe Repin să-și realizeze visul de lungă durată - să intre în Academia de Arte. După ce a cumpărat 100 de ruble din ordinul bisericii, Repin se duce la St. Petersburg pentru a intra în Academie în 1863. Călătoria este lungă și obositoare, pe o diligență, deoarece calea ferată era atunci numai la Moscova de la Moscova. Costurile de călătorie au fost minunate, iar Repin a venit în capitală cu doar 47 de ruble. Și orașul era străin și nu erau rude sau cunoștințe. Cu venerație și respect, tânărul se uită la clădirea maiestuoasă a Academiei de Arte, dar nu imediat în stare să. La sfatul arhitectului Petrov, de la care a luat o cameră mică, a intrat în școala pregătitoare pentru desen pe Bursă. Acolo sa întâlnit și sa familiarizat cu profesorul care a predat la școală. Kramskoy. Această întâlnire a determinat în mare măsură dezvoltarea și calea creatoare ulterioară a Repin.
Raznochintsy, al cărui mediu a căzut în republică, dădu-și drumul prin propriile sale forțe, sa îndreptat cu încăpățânare spre scopul urmărit, a căutat educația și a dat cunoștințele oamenilor. Perspectiva lor asupra lumii a evoluat sub influența ideilor luminilor ruse. Teza N.G. "Relația estetică a artei cu realitatea" a lui Chernyshevsky a jucat un rol imens în formarea unei viziuni materialiste estetice asupra lumii, iar în viitor - în crearea unei artă democratică ideologică și realistă rusească. Tânărul progresist a crezut că artistul ar trebui să devină o figură publică.
Academia Imperială de Arte din a doua jumătate a secolului al XIX-lea a fost extraterestră raznochintsy pentru interpretarea sarcinilor și scopurilor artei. Nerecunoașterea arta realistă, caută să arate realitatea în tot adevărul gol și varietatea manifestărilor sale, Academia de arta considerat ca o valoare estetică, menită să aducă oameni plăcere, bucurie, Rouse sentimente eroice. Sistemul academic de predare a distras în mod deliberat pe studenți de la observarea vieții înconjurătoare, conducându-i la religie, mitologie, în principal istorie antică. Departe de viața reală, parcelele urmau să fie îmbrăcate în forme care să imite arta clasică sau arta maestrilor din trecut, în special Renașterea. Arta clasică nu a fost privită ca o expresie realistă artistică a lumii înconjurătoare. Arta antică a fost recomandată ca fiind o formă obligatorie a formularului. Au fost produse ștampile, șabloane. Am obtinut lucrari de acelasi tip, lipsite de continut real, arderea viu a vietii, dar in acelasi timp extraordinar de spectaculoasa, frumoasa. Academia a fost o școală excelentă de calificare profesională. În special înalt a fost desenul. Elevii au înțeles acest lucru și i-au prețuit, angajați cu sârguință și au obținut perfecțiune tehnică înaltă. Dar, în general, Academia a fost o frână care a împiedicat dezvoltarea artei realiste.
O astfel de artă în conținutul și intenția sa pentru anii 60-70 ai secolului al XIX-lea a fost reacționară și antipopulară. Noile tendințe, vântul proaspăt suflat în întreaga țară, nu au putut să ajungă decât să atingă Academia. Repin, care a sosit acolo în 1864, scrie în memoriile sale: "Foarte aproape": "În toate sferele și în toate domeniile am căutat noi modalități sănătoase. Tânărul și forța gîndirii proaspete rusești au predominat pretutindeni, vesel, cu veselie au mers înainte și au rupt fără regret tot ce a găsit caduce, inutile. Nu s-ar putea ca acest val puternic să nu capteze arta rusească și să nu-i depășească pe Academia de Arte! " Elevii Academiei, localnici ai mediului țărănesc și raznochinoy, ". au simțit instinctiv în ei înșiși reprezentanți ai pământului rusesc din artă. Da, chiar și în practică a fost așa. Ei au fost desemnați din mijlocul lor de către poporul rus ca artiști și se așteptau de la ei artă nativă inteligibilă.
Dar gasca nu îndeplinesc numai ordinele, și a devenit un fel de centru de artă, în cazul în care merge la o mulțime de oameni, inclusiv reprezentanți de seamă ai intelectualității progresive, ca un critic Stasov, chimist Mendeleev și altele. Portari pus în scenă la întâlnirea de joi, unde gazdele și oaspeții au adunat într-o sală mare, trage, vopsea, citiți o carte nouă, argumentând despre scopurile și obiectivele art. Au fost și studenți ai Academiei, iar câțiva dintre ei, care aveau nevoie de câștiguri, lucrau cu fracțiune de normă, ajutând membrii artelului să-și îndeplinească ordinele. Repin, de asemenea, le aparținea. Pentru Repin, artelul a devenit o casă, iar Kramskoy a devenit al doilea tată. Kramskoy a apreciat talentul lui Repin și la încălzit la școala de la Bursă. Noi gânduri despre înțelesul profund al artei și posibilitățile sale largi ale tânărului a ajuns la un cap când a văzut atelierul de Arheologie „Isus din deșert“ și a auzit designul său explicații model. Mai târziu, Kramskoy a urmărit neobosit munca elevului, și-a aprobat schițele din natură și a tratat lucrurile academice negativ. Kramskoy - adept al lui Belinski, Chernyshevsky, Dobrolyubov - opinii cu privire la problema artei a avut un impact pozitiv mare asupra Repin. El a fost un om de inteligență excepțională, care a condus un grup de pictori realiști - oponenți mișcării artei academice în anii '70 a devenit ideolog Peredvizhnichestvo. Pentru Kramskoy nu a existat nici o separare a artei de viață. "Numai simțul publicului", a spus el, "îi dă putere artiștilor și îi înmulțește puterea; Numai atmosfera mentală dragă să-l sănătos pentru el, poate ridica o persoană de până la patos de mare și de sentiment, iar singura certitudine că opera artistului și a publicului au nevoie de drumuri, ajutând la mature plante exotice, numite picturi. Și numai astfel de imagini vor fi mândria tribului, contemporanilor și descendenților ". Kramskoy a vorbit despre o artă națională profund semnificativă. “. Cred că, - a scris el, - arta nu poate fi altceva decât națională. Nicăieri altundeva nu a existat niciodată o altă artă, și dacă există așa-numita artă universală, aceasta este doar pentru că ea a fost exprimată de o națiune înaintea dezvoltării universale. Și dacă într-o zi în viitorul îndepărtat, Rusia este destinat să ocupe o poziție între neamuri, și apoi arta rusă, profund internă, va deveni universală. " Kramskoy avea dreptate. Suntem mândri că urmărim acest proces în fața ochilor noștri.
afectează Pozitiv tineri și Repin Stasov urmăritor, de asemenea, Chernyshevskii cel mai mare critic de artă din secolul al XIX-lea, partizan fierbinte al ideilor artei naționale realiste, în continuare ridicat fiecare Repin.
În timpul șederii lui Repin la Academie, vedem în lucrarea sa două linii. Împreună cu rece direcția sa, academice lucrări pe teme mitologice, biblice si istorice ca „Răpirea Sabinelor“, „Golgota“, „Bătaia întâiul născut al Egiptului,“ „Iov și prietenii săi“, „Învierea fiicei lui Iair,“ și altele, există o serie de lucruri , realizate la alegerea și dorința lor, unde artistul își prezintă viața în jurul lui. Acesta este portretul „străjer Academic“, „sărut, sau pregătirea pentru examene.“ - scene tipice din viața de apoi student, etc. Dar chiar și în lucrurile academice Repin, uneori, sunete lupta pentru transmiterea vieții noi, și în povestea biblică Repin, uneori, face o adevărată tragedie. Astfel, schița „Plângerile“, de exemplu, transmite o mare putere pe ruinele orașul disperării bătrânului. Aceasta indică marea dorință a tânărului artist pentru o artă realistă și vitală. Dar trăsăturile realiste insultati are un gust profesori Academiei, și un rector nefericit Bruni a spus Repin, atunci când a prezentat spre aprobare schita cu un subiect academic: „Este arbuști în viață, obișnuiți care cresc pe Petrovsky. Pentru o imagine a genului nu e rău, dar pentru o scenă istorică nu e bine. Mergeți la Schitul, alegeți un peisaj de Poussin acolo și copiați o parte din el potrivit pentru fotografia dvs. În imaginea istorică, peisajul trebuie să fie și istoric ".