În apele de atemporalitate.
Clasicul ROCK întâlnește Valerie și echipa și află dacă Time Rivers se încadrează într-un ocean de atemporalitate.
La cererea de a sta mai mult cu gust, înregistratorul este mutat doar de basistul Alexei Kharkov. Alexander Manyakin. care pentru o jumătate de oră de interviu nu va spune un cuvânt și înveselește doar în cele din urmă, încet picioarele pe amplificator.
Valery Kipelov: Din mine pot spune că nu a existat absolut nici o teamă. Poate că nu este prima dată, dar acesta este unul dintre puținele cazuri în care am fost convins de succesul albumului. Nu am spus niciodată în public, dar acum o spun cu toată responsabilitatea.
Alexei Kharkov (basist): Fani au fost de așteptare pentru acest album de aproape trei ani. Era clar că toată lumea ar fi cumpărat-o.
VK: Pot să vă spun că a fost pentru prima dată când, înainte de lansarea albumului, am cântat melodii de la el (în opinia mea, aproximativ cinci) la concerte. Și aceste cântece au fost luate în mișcare.
Știi cum au reacționat membrii actuali ai grupului Aria la album?
VK: Da, nu-mi pasă deloc. Pentru că eu într-adevăr apreciez ce fac. Nu există shakkozakidatelstvo, dar mi-am dat seama că albumul a fost bun. Nu e de mirare că am fost torturați atât de mult.
Este atmosfera diferită la concertele formației de la concertele de la Aria?
VK: Da, nu aș spune că este diferit. Poate că fanii sunt împărțiți. Numai faptul că acum un contingent mai vechi a început să participe la concertele noastre sa schimbat. Nu știu, datorită asta. Cel mai probabil, piesa liberă mi-a făcut treaba.
Există o mare diferență între muzica Orașelor Răsăritene și Aria Clasică?
VK: În opinia mea, nu este o mare diferență. Poate că a devenit mai greu și mult mai melodic decât în Aria. Ei bine, și în consecință, textele. Au existat mai puține dintre ele, care, de exemplu, nu mi-au plăcut.
AH: (râde) Despre diavoli, despre diavoli!
VK: Da. În stadiul inițial, am tratat cumva în mod normal acest lucru, și mai târziu am refuzat să cântă câteva cântece, de exemplu, Antihrist. Apoi a provocat nemulțumire profundă a foștilor colegi. Dar se pare că ne-am pus-un sens, am încercat să transmit ascultătorului o anumită viziune, și percepută destul de adecvat. "Numele meu este Antihrist". Și așa mai departe - nu mi-a plăcut cu adevărat. După executarea acestui cântec, avem un grup de accidente au loc: acesta devine într-un accident, un caz de incendiu bruscă în timpul concertelor. Și mi-am dat seama că este timpul să o legăm.
Care este scopul muncii tale acum?
AH: Ei bine, scopul oricărei creații este exprimarea de sine. Persoana care face acest lucru vrea să aducă ceva altora. Ce îi îngrijorează, ce simte el. Acum cântecele noastre au devenit mai personale, mai profunde, cu un înțeles filosofic. Conceptul de bază este problema unei personalități puternice în istorie. (Ușor se întoarce spre Kipelov). Am dreptate?
VC: (chicotiri) Așa e.
Ce nou a adus inregistrarea albumului lui Viktor Smolsky?
VK: În primul rând, a fost foarte plăcut să lucrez cu el - un muzician profesionist (nu vreau să ofensez alți chitariști cu care am lucrat odată). Poate că pentru prima dată totul a fost atât de rapid. Plus, desigur, de calitate. Cred că toate jocurile pe care le-a jucat se potrivesc spiritului albumului. Nu a existat un astfel de lucru pe care el a jucat ceva, iar acest lucru nu ne-a fost potrivit. El a consultat în mod constant cu noi, a abordat foarte creativ procesul.
AH: Penetrarea conceptului!
Intenționați să colaborați în continuare cu diferiți chitaristi?
VK: În general, vom lucra împreună cu Viktor Smolsky. Victor lucrează acum cu grupul său, și solo, dar până acum graficul nostru ne permite să cooperăm. Când nu poate, lucrăm într-o singură chitară. Dar, totuși, vreau să am doi chitaristi. Și cu altcineva, nu încă. Știi, înainte de Viktor am ascultat câțiva muzicieni și într-un fel nu a crescut împreună cu nimeni. La urma urmei, nu este vorba numai de calificare și experiență, ci și de caracterul unei persoane - este destul de dificil să se integreze într-un colectiv nou. O astfel de poveste sa întâmplat cu Serghei Mavrin. Am lucrat cu el de mult timp în Aria, dar timp de trei ani au existat situații în care, din păcate, nu am putut găsi un limbaj comun. Avem câteva prevederi disciplinare specifice: nu este binevenit să folosim toate tipurile de băuturi calde înainte de spectacol.
Această expresie a provocat un atac de râs incontrolabil în Alexei Kharkov. Ce sa întâmplat?
Director al grupului Rina Lee: El (Rina arată spre Kipelov), el a plâns!
VK: Că lucrarea a fost cu adevărat cinstită și plină! Dacă o persoană a băut cu o zi înainte, nu cred că poate lucra în mod adecvat pe scenă. Iar muzicienii sunt oameni plini de libertate, indraznete.
VK: Da. Este uneori dificil pentru ei să se împace cu modul în care se întâmplă acest lucru în țara noastră.
Ce, în opinia dvs., este publicul dvs. diferit de audiența actualilor "arieni"?
VK: Judecând după ultimul album, au un tânăr mult mai radical.
Alexander Manyakin: Mi se pare că merg atât acolo, cât și acolo. Dacă este posibil.
AH: Ei s-au mutat mai mult în păgânism!
VK: Da, judecând după texte.
AH: Agresiv! Și avem, la urma urmei, teme mai temeinice, filosofice. Publicul nostru, mai degrabă, este mai aproape de studenți, iar "Aria" - în majoritate elevi.
AM: Ei bine, după cum a arătat recent concertul de la Saransk, există astfel de oameni - sub 50 de ani și mai mult. Departe de studenți - pensionari.
Nu pare că în curând fanii se vor plictisi de vocea "favorită" și de muzica așteptată?
VK: E greu de spus. Poate că vor obosi.
Ce vei face?
AM: Redați la fel.
VC: Și Rolling Stones? Este puțin probabil ca ceva să se schimbe stilistic. Avem o audiență largă, o nouă generație crește - cu siguranță, ceva se va schimba, poate, sună. Dar nu radical.
Cine din echipele tinere moderne poate concura cu tine?
AM: Frații Grim! [Glorificând, grupul se întoarce să se gândească la această chestiune. Alexander Manyakin însuși nu se calmează.]
VC: Dacă vorbim despre echipe grele, atunci este greu pentru tineri să concureze ... Pot să dau un exemplu de grup pe care eu îl plac personal - Catharsis. Sunt interesante, cresc.
Manyakin, totuși, continuă să "ducă": Valery Alexandrovich, vă place grupul Beasts?
VK: Nu am nici un antagonism evident, nu o voi discuta deloc. Dacă cineva crede că e un hard rock.
AH: În țara noastră, există o problemă de oameni care dețin un instrument care un muzician profesionist, iar la un moment dat ajunge la un impas. Nu pot merge pe concerte, dar creativitatea necesită o plată. Există o cerere pentru această muzică, dar nimeni nu le rostește.
VK: Nu avem o singură stație de radio care să popularizeze muzica grea. Suntem uneori duși la rotație, dar numai din cauza baladelor. Și echipele tinere trebuie să facă turneu. Ei au șanse foarte puține, dar ar trebui să se străduiască. Există, de asemenea, descoperiri.
Cât de mult din grupul Kipelov rămâne o trupă în afara scenei și studioului?
AM: Ei bine, nu trăim împreună în timp liber!
VK: petrecem atât de mult timp împreună încât preferăm să avem o odihnă separată, pentru a nu ne deranja reciproc.
AM: Nu, bine, după concerte poți să te întâlnești, să bei o băutură, ziua de naștere a cuiva.
VK: Dar aceasta, de regulă, are loc în turneu. Ultima dată când ne-am odihnit - așa că a fost un turneu în sud.
AM: Ei bine, acum vom zbura spre Israel - vor fi trei zile de odihnă.
VK: La domiciliu, mă îndepărtez de tot ceea ce se întâmplă, am un proces de reabilitare. Din nou - copiii își aruncă problemele. Încerc să mă plimb, să ieșim în parc, să ne relaxăm.
O linie din cântecul noului album, pe care îl poți numi motto-ul tău.
Andrei Golovanov: Sunt aici [rîzînd]!
VK: Din ultimul cântec din albumul Ghost Platoon. Există astfel de linii: "Până la distanțele transcendentale, până la marginea neimportantă a înălțimilor!" Sunt încă înălțimi pe care nu le-am luat.
AM: Trebuie să treci TRP!
Ultimul concert la care ai participat?
AM: Dio acum un an în Luzhniki.
VK: Am fost la concertul lui Coverdale, Whitesnake. Și mai târziu aici, în Gorbushka, formația Edguy a interpretat. Sincer, m-au șocat - a fost o întoarcere de energie, o astfel de pricepere. Mulți pur și simplu nu cunosc acest grup, îi sfătuiesc pe toți să meargă la ei.
AG: Probabil, prea Edguy. Am stat în concert, priviți cu ochii deschiși.
AM: Pot să mă uit în continuare la cele închise?
VK: Este posibil și cu închis. Dar pe Whitesnake am fost distrusi din cauza sunetului. Până la sfârșit nu a stat prea mult și a plecat.
AH: Încerc, ori de câte ori este posibil, să merg la toate trupele interesante. Recent, aici a venit Paradise Lost. Este regretabil că chitaristul lor original nu a venit, dar mi-a plăcut.
AM: Un fals, așa a fost?
VK: Nu eram la Deep Purple. Și acum chiar vreau să ajung pe Judas Priest, aceasta este trupa noastră preferată. Nu putem ajunge pe Alice Cooper: plecăm în turneu - vine.
Întrebare adresată lui Valery Kipelov. În ciclul său "Dozorov" Serghei Lukyanenko v-a dat o evaluare foarte clară - The Dark One.
VK: Ei bine, după cum a spus Sharikov: "Da, nu sunt de acord!". Reprezentant al forțelor întunecate, Altele. Margarita Pușkin mi-a citit aceste rânduri, și am un roman, dar încă nu m-am mințit să-l citesc. Există concluzii destul de ciudate, în cântecul "Sunt Liber" există câteva laturi întunecate. Way Up este, de asemenea, dat ca un exemplu. Poate că dacă Lukyanenko mă cunoștea personal, avea o idee diferită. A existat chiar și o oportunitate de a se familiariza, dar încă nu sa dezvoltat.
Și în cele din urmă, este ceva ce v-ați dori să ne spuneți despre dvs.?
VK: E greu. Probabil toată lumea știe deja totul.
Am fost căsătorit de două ori!
VK: În ordinea bârfelor, mulți cred că Alexei este fiul meu nelegitim.
AM: Golovanov este nepotul meu!
VK: Și eu nu conduc o mașină. Adică, toată lumea crede că suntem atît de dornici de motocicliști, dar n-am călătorit niciodată într-o motocicletă în viața mea. Odată ce stăteam acolo, s-au făcut niște împușcături. Prefer sa merg cu picioarele mele, eu merg cu metroul, nu am o masina.
AM: De fapt, minte, are două mașini normale acolo, stă lângă casa. El nu le arată. Colectează.
Riscurile recifelor
Victor Smolsky ne-a sunat din Germania pentru a arunca o lumină asupra pieselor sale chitare nebunești.
Victor, ce te-a atras cel mai mult în lucrul cu grupul Kipelov?
Cred, cel mai adesea, atmosfera. O diferență uriașă între cea în care, îmi amintesc, am avut un tur împreună cu Aria. Totul a inceput cu o propunere de a veni la studio si de a inregistra cateva piese de chitara. Mi-a plăcut cu adevărat. A lucrat calm, liber. Prin urmare, după înregistrarea în studio, am decis să continuăm activitatea de concert.
Spune-mi, este stilul tău de joc din Kipelov diferit de cel obișnuit? Și dacă da, cu ce?
Ei bine, dacă comparăm, să spunem, cu Rage, atunci, bineînțeles: Rage este mult mai dur. În principiu, fac în mod constant unele lucrări de studio, înregistrez cu multe trupe. Sunt obișnuit să joc în diferite stiluri și acum, cu mare plăcere, joc ceea ce a oferit Kipelov. Această muzică este ceva apropiat de mine din copilărie când am auzit pentru prima dată Will și rațiunea. A fost unul dintre primele cântece pe care le-am învățat când am început să joc.
Cum a trecut procesul de înregistrare a albumului?
Lucrarea era foarte tensionată. Am scris toate piesele de chitară, adică solo, toate rifele. Ore de paisprezece în fiecare zi.
Ce te astepti de la turneul din Ucraina, concerte la Moscova?
Din moment ce am trecut deja puțin, este clar ce să ne așteptăm. Totul a fost foarte calm, îmi place cum funcționează managerul. Deoarece am venit adesea în Rusia și, sincer vorbind, organizarea de excursii în țară este foarte tensionată, foarte diferită de cea a sistemului vestic. Prin urmare, am fost foarte surprins de faptul că turneele lui Kipelov sunt atât de bine organizate.
Ați planificat o astfel de cooperare cu echipele rusești sau, eventual, continuați să lucrați cu Kipelov?
Nu, nu planuiesc încă. Deși, dacă este ceva interesant. Îmi place mereu să joc cu diferiți muzicieni, să particip la proiectele lor. Și cu Kipelov. Dacă graficele noastre nu se suprapun, atunci, bineînțeles, vom continua să jucăm împreună.