Igor Severyanin (Igor Vasilievich Lotarev) a fost foarte popular în poezia rusă din primele decenii ale secolului expirator. Faima lui era tare, dar cu un amestec de scandal. În 1918, într-o seară la Institutul Politehnic, a fost ales rege al poeților de către majoritatea iubitorilor de poezie adunați acolo. Dar reputația cititor discernamant trubadur salon-burghez, cu o gamă limitată de interese, închis în exercitarea de confort burghez. Avea mulți admiratori și chiar mai mulți fani, dar puțini oameni și-au dat apoi greutatea de a-și analiza în serios ficțiunea literară "zgomotoasă". Au trecut mulți ani de când în ziua morții sale, chiar mai mult - din momentul faima vieții sale a atins apogeul, și a rămas un mister, nu numai pentru iubitorii de poezie, ci și pentru știință, stăpânirea procesului literar din primele decenii ale noului secol.
Tema soartei poetului
"Faima mea ambiguă și talentul neechivoc", poetul și-a exprimat soarta literară. Această formulare este dificil de contestat. Severyanin, în timpul său, sa bucurat de un mare succes, fără a lăsa indiferenți nici dușmanii săi, nici mai ales admiratorii. Poetul său de "faimă ambiguă" sa format în mare măsură. La urma urmei, pentru marea majoritate a cititorului public, numele lui a fost asociat cu astfel de linii din Cupa Thunder:
Eu, genul Igor Severyanin,
Victoriei sale i se atribuie:
Sunt în mod oficial okraknen!
Sunt întotdeauna aprobat!
Apoi, câțiva dintre ei se întrebau: Este acesta întreaga Severyanin? Într-adevăr în lucrarea sa nu există decât șocant și prezintă? Și cum sa referit poetul la o astfel de percepție? În 1926, el a scris un fel de "autoportret din exterior", în care încearcă să se arate în lumină adevărată.
Binecuvântarea lumii, condamnarea la războaie
El trimite un verset, o recunoaștere demnă,
Uneori doliu, uneori glumind ușor
Deasupra primei planete
El este în fiecare cântec, cântat din inimă,
"Copilul ironic" este fraza prin care aparent se propune să-i perceapă creativitatea. Dar chiar și atunci, la jumătatea anilor 1920, un lirist matur nu se poate lepăda de coquetrie. Igor Severyanin a rămas întotdeauna un copil mare, sincer, dar, în același timp, a jucat, ca toți copiii, că se îndrăgostește și narcisist, snorting, atunci când ceva enervă. Acest rol - rolul, parțial compatibil cu natura umană a poetului, creat parțial de el în mod artificial - a completat ipostaza naturală.
Sleepy gazde somnambul de primăvară
Lăudați cu somn în visele binecuvântate.
Râurile se mișcă clar noaptea.
Sunetul cursului este fierbinte.
Liliacul plânge sub refrenul lunii.
Ochii râd de sirenele de nisip.
Tema războiului și a morții
Jocul copilului este întotdeauna bun? La urma urmei, există lucruri cu care nu poți să glumești, imoral peste ele. De exemplu, război și moarte. Igor nordic se considera un pacifist ( „Eu nu simpatizez cu război / ca o manifestare de forță brută“), dar, uneori, aparent infectat cu un narcotic patriotic ( „Când țara este în flăcări, / Și nu există nici apă, lei sânge ca apa“). Dar asta nu ar fi nimic. Mai rău - altele: scrie despre războiul într-un ton și cu o astfel de luminozitate ( „Versetele pe o zi ploioasă“), cu o asemenea savura unele dintre imaginile sale - este imoral. Adevărat, poetul nu și-a ascuns strădania față de acest subiect.
Asemenea motive i-au sunat în multe lucrări. În aceste versete poetul era ceea ce publicul dorea să vadă. Interacțiunea tipică: publicul a creat Severyanin și și-a format publicul, nefiind întotdeauna îngrijorat de calitatea impactului său poetic. "Nu am cântat vice-ul / Zeci de ani", a scris el în poemul "The Sunny Savage" (1924), supraestimând munca sa timpurie.
Așa cum soarta ar fi aruncat în „străin“ pentru o lungă perioadă de timp, pentru totdeauna, la partea de jos ispiv probleme reale pierde patria, el a găsit o plăcere amară - este în cele din urmă fiind el însuși, renunțând la costume și măști de tineret mascarada. nostalgie incurabila a adus la suprafață este mereu aproape de el tema țării sale natale, faunei sălbatice nativ, nativ de Nord. Acesta din urmă nu a mai rămas din poemele sale de la debutul poetic până la ultimele confesiuni penitență. Chiar și în 1905, a fost scris și tipărit în următorul eseu în versuri, „În pădure la nord.“ Acolo, cu dragoste filială cântat deoarece pădure copilărie drăguț poet muchiile din jurul Cherepovets (apoi - provincia Novgorod). Imaginea maiestuoasă a marginilor dure ale tânărului Igor Lotarev (încă nordic), urmat de un poet favorit AK Tolstoi exalta, rezumate, simbolizat conceptul spiritului rus, sufletul slav:
Îmi place natura trista
Pentru mine draga Nord cu frumusetile
Liberi slavici
Cu un suflet mare și mândru
- Te cânt, regina curții, exclamă poetul Petersburger, stând pe pragul gloriei și simțind deja respirația ei apropiată. Și foarte mult, aproape 20 de ani mai târziu, în momentul maturității, "rezident de vară" într-o țară străină și-a amintit din nou iubitul din copilărie "jucând" râul, care a devenit pentru el un simbol al patriei:
Oh, Suda! Blue Ships,
Tu, nepoata Volga! Fiica lui Sheksna!
Cum vreau să ajung la tine de aici
Cu o lună înainte de război,
Anime pentru mama și pădurile
Și, într-un conflict deschis care se grăbește,
Am plecat eu la St. Petersburg
Se atrage atenția asupra unei combinații orientative a două motive: dorința pentru mamă - și pădurile. Regiunea nordică a fost cu adevărat patria sa a mamei, a mamei sale:
Fața mamei și vocea râurilor,
Și zgomotul pădurii de nord,
Și lățimea câmpurilor din nord
Am fost împins în ușa autostrăzii.
Din punct de vedere figurativ, își grăbea toată viața matură "pe ușa trenului expres", ceea ce îl aducea înapoi în țara sa natală:
Să-ți săruți picioarele goale
Piciorul anticului antic,
Rusia mea fără Dumnezeu,
Sacră țara mea!
Această dorință de vis a fost principalul motiv de reproducere pentru poezia matură a lui Severian - simplă ca o primăvară.
În natură, el a iubit cel mai mult pădurile și apa, în special apa. Poetul a asigurat că pasiunea inerente în ea genetic, luând startul în conversațiile vechi marinarii din casa soțului prima mamei înainte ca el sa născut:
Pentru carduri și pentru vin
Ne-au spus despre ei
Mersul în jurul lumii. vorbire
Despre rătăcirile lor în fața mea
Haide, și viața apei, făcând semn
Pentru mine, am fost înșelat pentru totdeauna.
Fantezia mea rămânea
De atunci, nu rar în mări.
Și, poate, aceștia sunt precursorii
Dragostea mea pentru apă.
Rivers, cursuri de apă, lacuri, mare - excitat întotdeauna imaginația poetică. „Pe păstrăvul de râu“, „Poezia a lacurilor de Nord“, „împăcarea cu apă“, „Poezia râurilor“, „fiordurile norvegiene“, „Eu sunt marea alerga peste“ - zeci poeme Severianin variază în tema „reconciliază apei“ apa vieții ca un simbol al etern circulația vieții. În ultimii ani, într-o perioadă dificilă de exil, mai ales insistent repetate în poemele sale imaginea „păstrăv“, „joaca“, la nord de râu. A trecut prin amintirea lui poezie a casei îndepărtat. Pentru totdeauna rulează în distanta viu panglica albastra in mintea lui a fost firul pe care l-legat cu țara copilăriei. Confluența râurilor care curge prin diferite țări și nu cunosc frontiere de stat, pentru că a fost un angajament, o promisiune de reuniune cu teren drăguț pierdut:
Rossony este un râu foarte special,
Numai apă o voi încerca -
Orice distanță nu este departe.
Și visele sunt fragile și crocante
Atrageți-vă la un vis interesant:
Văd din nou râurile rusești -
Nelaz, Curtea și Sheksna
Și sprâncenele lui sunt sumbre, severe
Dintr-o data devine clar cand
Veți înțelege: Rossony este fuzionat cu oamenii din lume,
Și peste tot apă rusă!
Printre poeziile din anii 1920, se numeste unul dupa pește: "Taimen". La prima vedere, o imagine fără artă, bucuria liniștită a unui pescar de succes:
Am pescuit în pre-primăvară
O zi veselă, însorită și liniștită
În virtutea scopurilor mai înalte
Am trimis taimen.
Dar, în strofelor precedente eroul liric al ochiului minții a urmat drumul lung de pește din Lacul Baikal Angara la Oceanul Arctic, aproape de Arhanghelsk, prin fiordul norvegian Golful Finlandei, și de acolo la râu liniștit, pe ale cărui maluri stă cu o tijă de pescuit, prietenul inseparabile. Și el stă în fața cititorului un imens, iubitor un ochi acoperit de țară locul de nastere al poetului, să-l trimită felicitări:
Și în râu, unde sunt în primăvară
În mod constant, ea a înotat,
Și momeala care este cu mine
Invariabil, a aflat ea.
La fel ca multe alte versete târzii ale Severianului, acestea ilustrează bine linia de mai sus a auto-caracterizării poetului:
Și totuși, sufletul său este simplu,
Ca și primăvara. Dar cine știe?
Calea lui creatoare, ca și viața, nu era netedă. Stilul său nu era chiar așa. Muse se repezi între extreme: o modă fluidă și o dorință de armonie înaltă. Dar de fiecare dată când victoria a fost câștigată de acesta din urmă, când a fost scrisă o lucrare, scrisă în conformitate cu legile frumuseții și adevărului, sufletul său sa bucurat, iar poetul a cunoscut un fel de sărbătoare a trezirii. Una dintre poeziile pe care le-a numit "Renașterea":
Mărirea lumii este cea mai mică.
Cântece mari în simplitate.
Sufletul nu a înțeles,
Nu este crucificat pe cruce.
Acum, după făină de crucifix,
Este cu o melodie ceresc
Deodată a găsit o legătură plină de viață.
Eliberați de trucuri
Clauza de moda reînviat moda, -
Pet de inspirație pură
Și bucuriile celor vii.
Apoi, el curgea în cursă
Despre Rusia să cânte - acea primăvară să se întâlnească,
Ce miresă să așteptați,
Pe Rusia să cânte - ce dorință de uitat,
Ce placere sa iubesti, ce este nemuritor sa fii!
A cântat despre Rusia. Și asta a câștigat nemurirea.
Percepția patrimoniului I. Severianin - nu este atât de mult o modalitate de cunoaștere și cunoașterea poeziei ruse a 10-e, ca ușa pe jumătate deschisă către lume aproape necunoscut sau auzite familiare externe rus (imigrant) literatură, '20 și '30, în cazul în care Atmosfera nostalgie persistente a persistat și a înflorit „clasic crescut“ arta națională. Fără îndoială, această lume - o parte integrantă a culturii noastre, și de învățare este la fel de necesar ca înțelegerea fenomenelor, maturizat pe teren propriu.
Printre scriitorii expatriați în anii '20, '30 și dincolo de genuri sunt larg cultivate, bazat pe memoriile personale, autobiografice, romane, memorii. Amintiri din Rusia, a copilăriei Rusă apuse, despre oameni care părăsesc cercul subțiere emigrării - a fost un mediu și condițiile psihologice pentru existența spiritului rus în malogostepriimnyh „străinătății.“ Pe capitole, două generații de scriitori ruși care trăiesc în afara patriei, scrise un mare număr de voci și multi-stil de poezie despre Rusia. Paginile sale au intrat în acest poem și retras estonă „țăran“ - poet rus nordic. În cei 20 de ani el a dezvoltat o formă unică de gen lirică de memorii. În termen de trei ani, unul după altul a ieșit din poemul „Falling chute de boală“ (1922) și „ore portocaliu Rosa“ (1923) și romanul în versuri „Leander Royale“ (1925). În „poeme bezvykrutasnyh reflectate în realitatea de zi cu zi concretă a vieții poetului în Rusia. Copilarie, adolescenta,“ literar împingând "turul poetic al țării, la începutul anilor romane, etc. Povestile lor sunt construite pe fapte fiabile, astfel încât lucrările acestui ciclu pot fi restaurate biografie Severyaninul. În același timp, ei au o temă prin liric, reflectând procesul de a deveni un poet.
Astăzi "roșu", și mâine "alb"
Ah, nu contează! Ah, nu florile!
Oamenii sunt vrăji și brutali,
Sunt plictisit de greață.
de vacanță întotdeauna apreciat, bucuria este acum nordic aproape în disperare spune că oamenii au pierdut în vrăjmășie chipuri umane :. „Ele sunt incolore per se“ Departe de politica de pasiune, el vede semnele hidoase ale vremurilor în care aproape toate omoare unul pe altul, „Oamenii au încetat să mai fie oameni / criminali au început sondajele de opinie.“ protecție patos hagiografic dragostei frățești, care a fost prezent în literatura rusă, cel puțin din zilele lui Boris și Gleb, pătrunde poemele, din care un gen este desemnat ca o poezie pretențioasă pic, le, gazely și t. N.
Flagul de poeți este prezent în poetul guvernului (1919). Puterea în stare este estimată de Severyanin în funcție de un criteriu important - în relația sa cu art.
Guvern, când poetul nu-l onorează
Mare, nu te onori
Și pe vama mea
Pentru recunoașterea și pentru un stigmat rușinos.
Nu e de mirare că poemul a fost foarte mult interzis în țara noastră. Poetul a prevăzut un sistem de presiune asupra creativității.
II Compoziția "Reflecția mea asupra coardei lui Igor Severianin"
Soarta lui a fost tragică. Iubind Rusia și fiind patriotul ei, poetul a petrecut o mare parte din viața sa dincolo de patria. El a murit neînțelept. Ulterior, Igor Severyanin a fost de mult uitat. Anii mai târziu, sa descoperit că l-au cunoscut prea slab.
Dar ceea ce era cu adevărat Igor Severyanin? El a fost un visător, constant dezamăgit în această lume, un lyricist și un "ironist": "
La urma urmei, sunt ironic:
Ironia este canonul meu.
Într-adevăr, în lucrările sale a existat un amestec de lirism și ironie. Dar linia dintre ei era neclintită, iar poetul era destul de puternic și deseori criticat pentru faptul că mulți nu au putut spune unul de altul.
Igor ar putea provoca cu curaj nordic o provocare pentru societate, declarându-se Ego-futuriști și punerea lui „I“ în centrul universului. Cu această ocazie a scris următoarele rânduri:
Eu, genul Igor Severyanin,
Victoriei sale i se atribuie:
Sunt în mod oficial okraknen!
Sunt întotdeauna aprobat!
De fapt, era doar o mască în spatele căreia se ascundea o față complet diferită. De fapt, poeziile lui Severyanin sună o alarmă despre oameni, despre soarta Rusiei. "Victoria" în Epilog este doar superficială. La sfârșitul poeziei există astfel de linii:
Într-o zi ploioasă se va ridica ca soarele,
Sufletul meu universal.
Acest lucru nu este un alt samopohvala, nu, el nu prezintă alta decât „lumea“ a sufletului său, poetul se simte egal cu lumea și nu ascunde sentimentele sale.
Foarte des, Igor acuzat de vulgaritate nordic, la care el a răspuns în poemul său „ambiguu glorie“:
Am rezolvat, disprețuind zvonurile.
Temele mele ambigue -
Ambiguu în esență.
Și în rău bună și în răutate bună,
Dar nu există nici un bine, nici un rău.
Și toți au dreptate, și amândoi au dreptate;
Dreptatea lor este cântată de versul meu.
Pentru poet, granița dintre adevăr și neadevăr este nu numai vagă, ci, în cea mai mare parte, personală. Criteriul principal pentru Severyanin este moralitatea.
În plus, Igor Severyanin atinge temele filosofice:
Viața unui om -
Mai scumpe și mai frumoase decât lumea.
Totul pentru el, totul pentru el -
De la miez mic până la tapir
Cu aceste linii poetul-filosof își exprimă ideea că viața umană este mai valoroasă decât orice valoare materială, este mai înaltă decât lumea în sine.
Dar zilele trec - tunul se oprește deja
Înapoi la casă Rusia caută trasee
Dar căutarea acestei trasee sa întins în Rusia de mulți ani. Împreună cu aceasta, revenirea la cultura rusă a lui I. Severyanin a fost întârziată.
Solitudinea mea este plină de speranță,
Nu poate exista nici o cale de ieșire din ea,
Mă distrez cu așteptarea unei sensibilități nerealizabile,
Îmi place subconștient - nu știu pe cine.