1. Fotografia este statică - camera nu se mișcă pe tot planul.
Planul sondajului ar trebui să vorbească întotdeauna.
Când fotografiați un obiect în mișcare, așteptați ca acest obiect nu numai să intre în cadru, ci și să îl lase (acest lucru vă va fi util în viitor când editați un film).
Durata filmării planului static este de 6-8 secunde (aparatul foto trebuie să poată naviga).
Despre fotografierea statică în toate detaliile, vom vorbi în capitolul "Compoziția cadrului".
2. Panorama - o vedere a camerei în mișcare.
Există trei tipuri de panorame:
• Orizontal;
• Vertical;
• Diagonal.
Înainte de a începe să mișcați camera, îndepărtați stațiile statice de 2-3 secunde și numai după ce începeți să explorați spațiile libere. Stați și închideți panorama. Camera foto în mâinile tale ar trebui să se miște fără probleme.
Viteza de mișcare a camerei în panorama depinde de obiectul care este împușcat și de ceea ce doriți să transferați în imagine. Exemplu: dacă scoateți depozitul feroviar pe o cale ferată, camera ar trebui să fie condusă încet pentru a arăta gravitatea lucrării. Și invers: dacă trageți un carusel rotativ, pentru un sentiment suplimentar de distracție și ușurință, creșteți viteza (dar fără fanatism!)
Regula "secțiunii de aur"
Pentru a împărți cadrul, împărțiți-l mental într-o diagramă, ca în jocul "Tic-Tac-Toe". La intersecția liniilor rezultate sau pe ele, este mai bine să plasați obiectul pentru a fi fotografiat.
Atunci când o persoană este obiectul care trebuie fotografiat, trebuie întotdeauna să lăsați un spațiu gol peste el - așa-numitul "aer". Această regulă este neclintită atunci când se utilizează planul mediu și general.
Atunci când fotografiați peisaje, spații largi native, linia de orizont ar trebui să fie combinată cu nivelul diviziunilor orizontale ale aspectului cadrului.
Ca un fel de cadru pentru cadru, puteți utiliza deschideri de ușă și ferestre, iar în natura - arbori. Cu această tehnică, avem impresia că shooter-ul urmărește obiectul. Dar abuzul de acest efect în cadrul unui film nu merită.
Ar trebui să se străduiască să se asigure că rama este urmată numai de elemente care poartă o încărcătură semantică, iar "gunoi" era cât mai mic posibil. Când filmați în interior, astfel de resturi sunt fire, switch-uri, prize etc.
Fotografie creativă
Creativul este considerat o fotografiere, în care tipurile sale sunt încălcate, regulile de compoziție. Dar aceste încălcări nu trebuie să fie suportate de distrugere, ci trebuie să creeze ceva nou, trebuie să fie justificate. Du-te conștient la încălcarea regulilor poate fi doar atunci când regulile au fost studiate în detaliu, iar mâna operatorului este "umplut".
Exemplu: pentru a arăta copilul copilului despre lumea din jurul lui sau pentru a accentua creșterea uriașă a unui jucător de baschet, puteți trage de jos.
Pentru a face imaginea mai expresivă, puteți utiliza planul oblic. În același timp, compoziția trebuie să fie corectă.
O imagine interesantă poate fi obținută prin aplicarea unei astfel de tehnici ca o "cameră plutitoare". Pentru a face acest lucru, obiectul care trebuie fotografiat (de obicei un om) trebuie să fie plasat clar în mijloc (și aceasta este o încălcare a regulii compoziției). videoredactor.net În acest caz, aparatul foto trebuie să fie micșorat și micșorat (fără a utiliza un obiectiv cu zoom) și ușor (!) încărcat pe lateral pentru a crea efectul de rulare pe mare. Această tehnică este utilizată la fotografierea unor obiecte dinamice, de exemplu, sportivi: schiori, patinatori. Această metodă este foarte eficientă, dar imaginea obținută cu ajutorul ei este dificil de montat, deci nu ar trebui să o abuzezi.
Utilizați când fotografiați o oglindă. Pentru a aduce mai multă muncă creativă în lucrul cu camera, nu este un păcat să-și amintească fizica școlii. În cazul nostru, legea care stipulează că unghiul de incidență nu este mai mare și nu este mai mic decât unghiul de reflecție, ci este exact egal cu acesta. Amintindu-ne, încercăm să folosim reflecțiile obiectelor, oamenilor, în timpul filmărilor. Exemplu: în fața oglinzii fata este înfumurată și în oglindă se poate vedea reflexia tânărului care stă în spatele ei.
Și încă un sfat pentru ultimul: eliminarea unei persoane care nu știe despre asta, nu ratați ocazia și nu scrieți mai multe planuri mari. Fața unui copil care râde sau plânge este o opțiune câștigătoare. Prin miniaturi, puteți arăta mai bine emoțiile unei persoane. Dacă ochii unei persoane sunt arătați mari în cadru, nimic nu îi va distrage atenția de la vizionare.