Lotman - teze despre problema "artei într-o serie de sisteme de modelare"

Arta este o activitate specială de modelare. Pentru a clarifica specificul artei printre alte tipuri de activități de modelare, sunt necesare unele raționamente suplimentare.

* Pushkin A.S. Poli. cit. Op. În 16 vols M.L. 1940. T. 9. Cartea. 2. P. 492.
* * Tolstoy L. Ya. Lucrări colectate. Op. În secolul al XIV-lea M. 1951. T. I. S. P. 22-23.

  • 1.2.4. Astfel, dacă se utilizează un model cognitiv de tip convențional, persoana care se referă la aceasta în orice unitate de timp practică un singur comportament, atunci modelul de joc în fiecare unitate individuală de timp include o persoană simultan în două comportamente - practice și condiționate.
  • 1.2.5. Faptul că același stimul cauzează mai mult de o reacție condiționată în același timp, același element cauzează două modele diferite de comportament, inclusiv în fiecare dintre acestea, dobândește un înțeles diferit și, prin urmare, devine auto-inechitabil, are un înțeles profund și dezvăluie în mare măsură semnificația socială a modelelor de jocuri.
  • 1.2.6. În modelul jocului, fiecare dintre elementele sale și întregul său, fiind el însuși, nu este numai el însuși. Jocul simulează aleatorie, determinism incomplet, probabilitatea proceselor și a fenomenelor. Prin urmare, modelul logico-cognitiv este mai convenabil pentru reproducerea limbajului fenomenului cognizabil, a esenței sale interioare, iar jocul este discursul său, încarnarea într-un material incidental limbii.
    exemple:
    • 1.2.6a. Textul verbal al piesei se referă la performanță ca limbă a sistemului. Întruparea sa se datorează faptului că valoarea unică devine multivaluată, datorită introducerii unor momente "aleatorii" în raport cu textul verbal. Semnificația textului verbal nu este eliminată, însă nu mai este unică. Performanța este textul redat al piesei.
      Notă. În artă, relația dintre limbaj și vorbire este diferită de cea a sistemelor lingvosemantice: discursul modelului este perceput ca limbajul unei realități simulate (accidentul din opera de artă devine perceput ca re-creația realului în realitate).
    • 1.2.6b. Joc - o reproducere specială a legăturii proceselor regulate și aleatorii. Datorită frecvenței accentuate (regularitatea) situației (regulile jocului), abaterea este deosebit de semnificativă. În același timp, regulile inițiale nu ne permit să anticipăm toate "mișcările" care apar ca aleatorii în ceea ce privește repetările inițiale. Astfel, fiecare element (mișcare) obține o dublă valoare, fiind la un nivel afirmația regulii și, pe de altă parte, abaterea de la ea. Semnificația dublă (sau multiple) a elementelor ne obligă să percepem modelele de joc, în comparație cu cele logico-științifice corespunzătoare, ca bogate semantice, deosebit de semnificative:
  • Cât de mult curaj este nevoie,
    Pentru a juca de-a lungul timpului,
    După cum se joacă gulii,
    Pe măsură ce râul joacă,
    Cum joacă diamantele,
    În timp ce vinul joacă,
    Cum să joci fără refuz
    Uneori este în stare,
    Cum a fost jucat adolescentul
    Oamenii sunt simpli
    B rochie cu dungi albe
    Și cu un pachet de panglici *,

    * Pasternak B. Poezii și poezii. M.-L. 1965. - P.417.

    • 1.2.7. Modelul de joc este perceput în raport cu logica lui logică homomorfă, nu în antiteza "adevărat-fals", ci ca "bogăție - mai săracă" (ambele sunt adevărate) reflecții ale vieții. Miercuri modelul etic determinist al comportamentului uman este experimentat ca fiind prea corect și este în contrast cu un model de joc (artistic) care permite soluții ambigue. Cu toate acestea, ambele sunt opuse - ca adevărate - modele de comportament imoral.
      • 1.2.7a. Exemplu: În "Corpul viu" * Tolstoi contrastează imaginea etică a lui Lisa și Karenin, pe de o parte, și Fyodor Protasov, pe de altă parte, cu instituțiile statului. Aceasta este antiteza moralității față de imoralitate. Dar moralitatea lui Lisa este prea corectă și lipsită de ambiguitate: "Principalul lucru care ma chinuit a fost că am simțit că am iubit pe doi. Și aceasta înseamnă că sunt o femeie imorală "(trebuie să fii atenți la corectitudinea logică și gramaticală a acestui monolog agitat) *.
        O altă poziție: "Fedya: <.> soția mea a fost o femeie ideală. Ea încă mai trăiește. Dar ce pot să spun? Nu a fost o strălucire, știi tu, în quass o coajă? - în viața noastră nu a existat niciun joc. Și trebuia să mă uit. Și fără un joc nu vei uita "**.
        Notă: Din contextul piesei, rezultă că "uitarea" aici înseamnă obținerea unei rezolvări condiționale a jocului a conflictelor care sunt insolubile în comportamentul practic în general sau în cadrul sistemului social dat.
        Acest fenomen, care poate fi interpretat psihologic ca psihoterapie, poate fi comparat cu fenomenul de catharsis în artă (comparați cu Lermontov: "Eu am scăpat de el [demon]").
    • 1.2.8. Modelele de jocuri apar adesea intuitive. Aparatura studiului lor, poate, poate fi creată pe baza unei logici mult-apreciate.

    * Tolstoy LN colectat. Op. T.11. S.255.
    ** Ibid. Pp. 261-262.

    Așa că a jucat în fața ținutului tânărului
    Un regizor talentat,
    Ce sa grăbit ca un spirit peste apă
    Și marginea unui spini spart.
    Și, stoarcerea în lume din cauza discurilor
    La luminatoarele amplasate aleator,
    Pentru mâna tremurândă a actriței
    La debutul fatalului dedus **.

    * Ar fi foarte tentant pentru a construi o poveste legată de modelare în studiul actului de imagine al creației în literatura mondială: textele mitologice, poveștile cosmogonice din literatura universală (Milton, Lomonosov, Radishchev), poeții moderni ar da aici un material foarte interesant. Partea inversă a acestui lucru ar fi studiul conceptului de distrugere - texte eshatologice.
    ** Pasternak B. Poezii și poezii. C. 202.

    Peste fabricarea de lacrimi va fi trecut cu vederea **.

    O caracteristică strălucită a naturii duale a comportamentului artistic: s-ar părea că conștiința pe care o face ficțiunea în fața noastră ar trebui să excludă lacrimi. Sau opusul: sentimentul care provoacă lacrimi, ar trebui să facă să uităm, că înainte de noi ficțiune. De fapt, ambele tipuri - comportamente opuse - există simultan și unul se adâncește pe celălalt.

    ** Pushkin A. S. Poli. cit. Op. T. 3. P. 228.

    • 3.2. Mecanismul efectului jocului nu este fix, coexistența simultană a diferitelor valori, dar în conștiința constantă a posibilității de a avea alte semnificații decât ceea ce este acum acceptat. Efectul jocului este că diferite valori ale unui element nu coexistă imobile, ci "flicker". Fiecare înțelegere formează o felie sincronă separată, dar păstrează în același timp memoria semnificațiilor precedente și conștiința posibilității viitorului.
    • 3.3. În consecință, o definiție exclusiv-unitară a valorii unui model artistic este posibilă numai în ordinea transformării sale în limba sistemelor de modelare ne-artistice.
      • 3.3.1. Modelul artistic este întotdeauna mai amplu și mai vital decât interpretarea sa, iar interpretarea este întotdeauna posibilă doar ca o aproximare.
      • 3.3.2. Un fenomen bine cunoscut este legat de acest lucru, conform căruia atunci când transcripționăm un sistem de artă într-un limbaj ne-artistic, rămâne întotdeauna un rest "netranslat" - acea super-informație, care este posibilă doar într-un text artistic.
    • 3.4. Atât jocul cât și arta, care urmăresc obiectivele foarte grave ale stăpânirii lumii, au o proprietate comună - rezoluție condiționată. Înlocuind regulile inexacte de complexitate ale realității printr-un sistem mai simplu, ele reprezintă, psihologic, aderarea la regulile adoptate în sistemul de modelare dat, ca rezolvarea situației vieții. De aceea, jocul și arta (chiar și un joc sângeros - luptele cu tauri - sau arta tragică) nu sunt doar un mijloc de cognire (epistemologic), ci și un mijloc de recreere (psihologic). Ei poartă o rezoluție psihologic absolut necesară pentru om.
    • 4.0. Arta nu este un joc.
      • 4.0.1. Faptul legăturii genetice dintre artă și joc, precum și faptul că două (multe) valori dezvoltate în joc au devenit una dintre principalele trăsături structurale ale artei, nu înseamnă identitatea artei și a jocului.
      • 4.0.2. Jocul este o stăpânire a abilităților, pregătirea într-o situație condiționată, arta - stăpânirea lumii (modelarea lumii) - într-o situație condiționată. Jocul - "ca și cum ar fi activitatea", și arta - "ca și cum viața".
      • 4.0.3. Rezultă că respectarea regulilor din joc este scopul. Scopul artei este adevărul, exprimat în limbajul regulilor condiționale.
      • 4.0.4. Prin urmare, jocul nu poate fi un mijloc de stocare a informațiilor și un mijloc de dezvoltare a cunoștințelor noi (este doar o modalitate de a stăpâni abilitățile deja dobândite).
        Între timp, aceasta este esența artei.
    • 4.1. Un caz deosebit de dificil este artele spectacolului, a căror atitudine față de joc (nu accidental: "jocul actorului", "jocul pianistului") este o problemă mai complexă.
      • 4.1.1. Arta nu este un joc, dar în comportamentul creatorului și perceptorului (în moduri diferite) există un element al jocului (asemănător cu performanțele).
      • 4.1.2. Cunoștințele de actorie și baletul actorilor ocupă un loc intermediar istoric și tipologic între joc și artă. Cu toate acestea, coincidând cu unul sau altul dintre partidele lor cu arta sau jocul, ele evidențiază astfel diferența care există între aceste tipuri de activități de modelare.
      • 4.1.3. Execuțiile sunt atât de legate de textul executabil în orice text literar executabil - la o modelare non-artistice echivalente: crește dramatic joc - includerea multiplă a elementelor în câmpurile semantice care se suprapun și randomizarea relativă a acestor intersecții (a se vedea 5.1 și 5.2 ...). Putem spune că dacă un spectacol este o piesă, atunci piesa este o idee "jucată" non-fictivă echivalentă cu ea. Termenul „jucat de ideea de“ diferit de conceptul de „întruchipa ideea“, care nu implică o materializare exemplară a abstractizare, și pentru a crea un sistem cu intersectii de probabilitate mai multe trepte, sistemul, care nu este ilustrat ideea de bază non-ficțiune, și, bazat pe ea ca pe modelarea nivelului inferior al sistemului are informații care nu au fost transmise prin alte mijloace.
    • 5.1. Nu genetice, ci un motiv teoretic de contact atât psihologic diferite sfere ca artă, iar jocul poate fi văzut în importante caracteristici ale modelelor de arta: un om de știință creează un model bazat pe ipoteza artistului - o ipoteză bazată pe modelul. El modelează un obiect incomprehensibil (sau nu înțeles).
    • 5.2. Un model de acest tip nu poate fi determinat rigid. În mod inevitabil, trebuie să fie mai flexibilă decât orice model teoretic.
    • 5.3. O problemă înrudită este motivul încă neclar pentru stabilitatea ridicată a modelelor artistice.
    • 5.4.0. Din aceasta rezultă caracterul esențial al operei de artă ca model. Modelul științific recreează într-o formă vizuală sistemul obiectului. El modelează "limba" sistemului studiat. Modelul artistic recreează "discursul" obiectului. Cu toate acestea, în raport cu realitatea care se realizează în lumina modelului artistic deja masurat, acest model funcționează ca un limbaj care organizează discret noi idei (vorbire).

    Imaginând eroina
    Creatorii lui iubit,
    Clarissa, Julia, Dolphin,
    Tatiana în tăcerea pădurii
    Unul cu o carte periculoasă se rătăcește,
    Căută și găsește în ea
    Căldura sa secretă, visele lor.
    ("Eugene Onegin")

    Persoana lui Tatiana pentru ea însăși este o serie nediscriminată ("sistem de vorbire"). Se realizează prin identificarea cu anumite tipuri artistice care acționează aici ca limbă. În același timp, în ceea ce privește teoriile preromantismului exprimate în formă abstractă, imaginile lui Clarissa, Julia și Delfinii sunt vorbiri.

    conceptul nostru de obiect

    realitate, înțeleasă în lumina experienței artistice anterioare

    nondiscrete serie (vorbire)

    serii discrete (limbă)

    nondiscrete serie (discurs) de etnonym la 2, serii discrete (limbă) cu privire la 4

    nondiscrete serie (vorbire)

    • 5.4.1. Din aceasta rezultă că opera de artă nu este creat ca o implementare rigid determinist a principiului constructiv. idee constructiva implementate in diferite nivele, cu un anumit grad de independență, și în cazul în care fiecare nivel construit individual pentru legi structurale specifice, combinația dintre ele este de natură să supună numai legile probabilității.
    • 5.4.2. În modelul științific, aceste elemente aleatorii ar fi pur și simplu eliminate ca inesiale. Modelul artistic implementat în limbajul ei, prezumpirovanny arta (stil de zone lingvistice), intră în relație nu numai cu limbajul natural ( „rus“, „franceză“, în literatura de specialitate, limba imaginilor vizuale naturale în artă), dar, de asemenea, cu limbă, care urmează a fi reconstituită pe baza termenului de exprimare a textului artistic propus (model). Și elementul "aleatoriu", pur vorbind într-un sistem, se poate dovedi a aparține unei limbi în altul. Aceasta este baza, de exemplu, a semnificației sugestive a detaliilor - o caracteristică caracteristică a artei noi și moderne. Este esențial ca randomizarea pieselor ambreiajului nu sunt distruse, dar rămân la întâmplare și nu este semnificativă pentru o limbă constructivă, acestea sunt în același timp extrem de semnificative pentru altul.
    • 1.0. Natura constructivă specială a artei îl face un mijloc special și excepțional de perfect de a stoca informații. Operele de artă diferă nu numai în ceea ce privește capacitatea extraordinară și stocarea economică a unor informații foarte complexe, dar și:
    • 1.1. Poate crește cantitatea de informații conținute în ele. Această proprietate unică a operelor de artă le oferă caracteristicile asemănării cu sistemele biologice și le pune într-un loc foarte special în seria de tot ceea ce crează omul.
    • 1.2. Oferiți consumatorului exact informațiile pe care le are nevoie și pentru a asimila ceea ce a pregătit. Aprobându-se consumatorului, opera de artă îl asimilează simultan pe sine, pregătindu-se pentru asimilarea unei informații care nu a fost încă percepută de el.
    • 2. Studiul acestor proprietăți ale artei ca mijloc de stocare a informațiilor (precum și proprietățile generale ale artei ca model) nu are numai o valoare teoretică, stimulând crearea unui dispozitiv pentru a descrie sisteme extrem de complexe, dar, de asemenea, practic. În cazul în care bionica pot fi utilizate în scopuri tehnice accesibile pentru înțelegerea noastră a legilor structurale ale biologiei, în mod fundamental nu este nimic imposibil în cazul unei științe care ar studia principiile de proiectare ale tehnicii pentru a rezolva anumite probleme tehnice (în special de stocare, informații).
    • 3. Modelele științifice reprezintă un mijloc de cunoaștere, organizând într-un anumit fel intelectul omului. Modelele de joc de organizare a comportamentului sunt o activitate școlară (în această privință, este clar modul în care ideea neintemeiat că teza prezenței în arta elementului de joc se opune reprezentarea eficienței sociale - de fapt, este exact opusul: jocul este una dintre modalitățile de a face idee abstractă în comportament.
    • 3.1. Modelele artistice sunt singurele dintr-o combinație amplă a modelului științific și de joc, organizând simultan inteligența și comportamentul. Jocul este comparat cu arta ca lipsit de sens. știința - ca inactivă.

    Tehnologia UCoz este utilizată