Mai ales o mulțime de teatru a venit cu poetul Eschil, care a trăit în timpul războaielor greco-persane. Subscrieri au fost imaginat nu numai un mit, dar evenimentele recente. Eschil, participantul bătăliei de la Salamina, prezentat în tragedia „perșii“ barbari fugă și micșorând „marele rege.“
Pentru a revitaliza teatrul Eschil inventat concluziile celui de al doilea actor. Până în prezent, de la scena lăsând doar un singur actor, el ar putea spune doar cuvintele care au avut loc la zeul sau erou, pe care a interpretat. Doi dintre actorii, mai ales dacă acestea au fost dușmani, pentru a reproduce evenimentul în sine ar putea reprezenta acțiunea (în teatru greacă). Deci, actorii ar putea mișca liber și să fie în continuare peste cor, Eschil a încetat să le afișa pe platforma sau pe un vehicul, și le-au furnizat cu tocuri inalte sau de lemn bănci nacela. Eschil aranjate și prima decorare. Actorii el a trebuit să joace mai aproape de cort: peretele său frontal a început să picteze, dându-i, în funcție de joc, un fel de altar, roci, fațada casei cu mijlocul ușii, etc. Dacă jocul a trebuit să fie prezent, iar oamenii și zeii .. , zeii au fost pe acoperișul plat al cortului să se uite oamenii mai inalti.
Tragediile poveste Eschil a fost sublim, sau trist. Publicul urmărit cu sufletul la gură ca zeița fantome sângeroase bântuit nefericit a ucis mama lui Oreste pentru că a fost înjunghiată cu perfidie soțul ei Agamemnon, Orestova tatăl când sa întors acasă după capturarea lui Troy. Ele sunt profund îngrijorați, se uită la Prometheus legat de un erou stâncă, prietenul nobil de oameni pedepsite de Zeus pentru ceea ce a furat pentru oameni foc din cer, le-a învățat cum să lucreze și a ridicat peste viața animală brută.
mulți oameni au luat parte la spectacole de teatru. Jucat pe scena nu sunt actori în ambarcațiune, și ventilatoare, în continuă schimbare. Chiar mai mult schimbările necesare pentru executarea coruri și dansuri. Piesa a fost dat de obicei, doar o singură dată. Publicul a cerut pentru fiecare mare vacanță de patru noi dramă: trei tragedii și detenție batjocoritoare-o singură bucată. poeții ateniene au fost atât de foarte fertil. Un contemporan al lui Pericle, Sofocle a scris mai mult de 120 de piese. Printre puținii care au ajuns la noi, există trei tragedii asociate unele cu altele în conținut. Ele descriu suferința regelui Oedip și nefericirile copiilor săi.
Oedip, fiul regelui, în opinia părinților săi morți, uciși într-o ceartă aleatoare tatăl său, pe care el nu știa. Apoi a domnit fericit până când vine printre oamenii mării grele. Apoi, ghicitorul a anunțat că este - o pedeapsă pentru marele păcat al regelui. Oedip este oripilat de ceea ce a învățat, el abdică și pokes în propriii ochi, dar probleme urmăresc casa lui cu cei doi fii ai săi omoare unul pe altul în disputa pentru putere; fiica lui a ucis pentru că ea a vrut să îngroape fratele exilat ucis. Pentru toți acești oameni nu există nici un defect; ei caută modalități mai bune în acțiunile lor; Ei mor pentru că ei au decis deja în prealabil și a prezis condamnarea lor. Ideea acestei drame este că oamenii, indiferent de modul în care el a construit viața, indiferent de cât de mult rafalele de vânt mai mare, dar fără putere împotriva sorții.
În dramele Sofocle de acțiune diversitate imagini live. În piesa sa „Ajax“ este reprezentat de eroul războiului troian, el a căzut într-o frenezie sălbatică, atunci când armura lui Ahile la ucis el nu a acordat, și Odyssey; Soția lui Ajax spune corul de camarazii săi că Ajax furios și orbit întrerupt o turmă de oi, luându-le pentru Ulise și oamenii lui; în timp ce aceste cuvinte sunt larg deschise aruncate ușa scenei cort: unul se duce la eșafod și roțile de pe el nefericit, Ajax lipsă printre cifrele defalcate animalele; după câteva minute, scena mobilă ukatyvayut în urmă, și acțiunea continuă.
Euripide a inventat o mulțime de lucruri noi pentru teatru. Jocul său este, de obicei, a început cu un mare tablou. Nu să-l gătească în fața publicului și să nu strice impresia de oțel în fața scenei, între partea alungită a zidurilor sale, să dețină cortina: sa întâmplat spațiu patrulateră între fundalul din spate, pereții laterali (scene) și o perdea. Acesta este un loc care a ajuns să fie numit, iar de atunci etapa a fost ridicată deasupra orhestroy; actori din ușa din spate, iar corul din laturile cortului; trecând în jurul cor orhestry a intrat treptele largi pe scenă.
eroul ia oprit în aer pe un cal înaripat ;: În piesele lui Euripide până la sfârșitul noilor efecte au fost pregătite vrăjitoare este dus la dragoni nor și așa mai departe. d. Publicul folosit la sfârșitul acțiunii de a privi în sus. Izolarea a adus, de obicei, Dumnezeu sau un erou luminat a apărut din cer. Pentru aceasta a fost inventat o mașină specială (mașina cuvântul nostru vine din mehana greacă, ceea ce înseamnă creșterea zborului): scenele au fost întocmite mult deasupra cortului; între aripile frânghii întinse, care ar putea muta coș, în cazul în care sa așezat actorul portretizarea zeii asupra aerului; în spatele cablurilor de perete larg vopsit albastru deschis; sau la posturile de la marginile au fost fixate cârligele care țineau coșul cu actorii și se întoarse la mijloc.
Reprezentarea diferită de a noastră că actorii se confruntă acoperit cu o mască, mă uitam la natura cifrelor prezentate. Rolurile femeii au fost jucate de bărbați. tragedia greacă a fost oarecum similar cu opera noastră: corul a cântat câteva cântece; actori, în plus față de conversație obișnuită, citește mai mult ritmic intoned versete.
În scena teatrului grec tocmai a fost acoperită. Publicul a luat locurile foarte aglomerate în jurul unui orhestry deschis. Pentru a le da o multime de cameră în jurul valorii de orhestry construite stânci de piatră, ridicându-se din ce în ce cercuri largi. În partea de jos, mai aproape de scenă, plasate persoanele principale din oraș, șefii, membrii consiliului și oaspeți de onoare din alte orașe.
Teatrul grecilor ar putea deține mult mai multe decât noi spectatori: mai mult de 20-30 de mii de oameni. El nu a servit singur pentru idei; în premisa larg convergente pentru a asculta muzică, pentru a asculta lecturi de poezie și discursuri. Un discurs (orator) a ales un subiect care ar putea inspira pe cei prezenți, cum ar fi lupta împotriva perșilor. Studenții l privit la fel de atent ca și în ansamblul, evaluate figuri frumoase de exprimare și de aprobare cald acordat.