Luați în considerare câteva fundații ideologice și tematice articulate de scenarii: 1) Ideea: „Noi trimitem păsările în zbor“ - Tema: „Ziua Profesorului“;
2) Ideea de „Trebuie să cânt la amorțire, până la moarte“ - Tema: „Creativitate Visoțki“.
Astfel, scenariul spectaculos, în primul rând, trebuie să aibă o bază solidă - baza ideologică și tematică. Writer trebuie să știe pentru ce (ideea), el a luat stiloul, și ce (subiect), el va spune publicului în viitor. Dar, după asta? Cum?
Deci, ideea este de a suferi, subiectul pentru a determina dacă puteți sta jos la script-ul? Un răspuns lipsit de ambiguitate nu este - este imposibil! Este nevoie de încă un element foarte important în structura dramei scenică: o singură imagine artistică (scenaristică și direcționarea cursului). prin care tema va fi dezvăluit și adus publicului ideea unui eveniment viitor. Înainte de a începe dezvoltarea de script-ul, încercați să găsiți o singură recepție de referință, tija care conecteaza toate episoadele, mutare interesantă, care va menține interesul spectatorilor înainte de sfârșitul evenimentului. Acest lucru va ajuta la dezvoltarea gândirii asociative. Apropo, gândirea asociativă, întotdeauna, a fost o trăsătură specifică a oamenilor profesioniști care aparțin art. De exemplu, am definit pentru ei înșiși tema „ziua de naștere a orașului.“ Și apoi vom începe să se asocieze subiectul cu orice imagine care vine în mintea noastră:
Orașul meu - curte din casa mea;
Orașul meu - școala mea;
Orașul meu - domul aurit al bisericii;
Orașul meu - chipuri: vesel și trist,, tineri și bătrâni, etc.
Acum trebuie doar să aleagă imaginea pe care cel mai clar este capabil să dezvolte o temă și în concordanță cu oportunitățile noastre etapă. Dar trebuie amintit că scenaristică și direcționarea cursului trebuie să fie exprimat în trei moduri:
Toate cele trei specii trebuie să fie rezultatul unei teme semantice scenariu de accident vascular cerebral construire. De exemplu, dacă ne pregătim orice program folcloric joc video, puteți utiliza desigur destul de tradițional, dar expresiv pitoresc - Târg. Și apoi întregul spectacol ar trebui să fie prostroen stil standul bâlci, în cazul în care artele și în formă de curs poate fi carusel bâlci, într-un anumit unwinding puncte sens și ne conduce la o acțiune nouă; În formă muzical - desigur, în mod constant sondare muzică populară din Rusia, iar jocul figurativ - clovni și Barkers bâlciuri, care va conecta toată acțiunea. astfel scenaristică și direcționarea cursului - o tijă sens figurativ care trece prin întregul scenariu și cimenturi acțiunea în dezvoltarea sa logică.
Deci, am identificat baza ideologică și tematice, găsit scenaristică și conducerea cursului, ce urmează? Și apoi - o fază foarte interesantă de lucru la scenariu - structura sa compozițională.
Expoziția în scenariu, de obicei, se dezvoltă treptat în globii oculari. Terenul acțiunii - un eveniment la care începe conflictul principal, din cauza complicația, toate evenimentele ulterioare sunt o oportunitate de a se dezvolta. Acesta este urmat de un bloc al acțiunii principale - adică imagine de eveniment în care se rezolvă conflictul. Efectul principal este de obicei descompus într-un lanț de episoade interdependente. lanț de episoade combinate într-un scenariu într-un curs pitoresc compoziție armonioasă. Dezvoltarea de acțiune este supusă cerințelor metodologice:
- logica strictă de construcție și de dezvoltare subiecte
- caracterul complet al fiecărui episod
- episoade de conexiune organice
- crește acțiunea în mișcarea sa de la un punct culminant
Un element foarte important al compoziției scenice este punctul culminant - cel mai înalt punct al acțiunii în curs de dezvoltare, ceea ce reprezintă un pas important în construcția de scenarii. Ceremonia este punctul culminant al ritualului, pentru care el a decis și ritual (proclamarea soț și soție, este dat numele nou-născutului, etc.); nopți tematice episod este punctul culminant al unui adevărat erou; într-o vacanță - un spectacol de teatru care dezvăluie esența sa.
Și, în sfârșit - deznodămîntul. și anume mod de a rezolva conflictul, care alege scriitorul. Lipsa de izolare creează un sentiment de acțiune incompletă.
Acestea sunt elementele esențiale pentru construirea orice lucrare dramatică. astfel expoziție organizată în prologul scenariului de acțiune și scopul principal al prologului pentru a aduce privitorului la prezentarea temei, pentru a crea atmosfera necesară pentru dezvăluirea mai completă a subiectului. Terenul trebuie să fie în primul episod din script-ul este evenimentul principal, care începe cu dezvoltarea unei situații de conflict. Punctul culminant este episodul central al acțiunii principale. Separarea trebuie să fie în ultimul episod, în cazul în care totul vine la un capăt, conflictul este soluționat, ideea principală de dragul care totul sa întâmplat. Episoade în partea principală a script-ul poate fi două-cinci - mai mult de cinci nu mai sunt percepute de spectator, cel puțin două - nu dezvăluie acest subiect. Formele majore de episoade de divertisment sunt formate în blocuri separate (programe de jocuri, sport și altele.), Fiecare bloc are propria temă, care funcționează pe tema generală a reprezentării.
Astfel, baza ideologică și tematică, scenaristică și conducerea cursului, structura compozițională a viitorului evenimentului - este nu numai elementele structurii scenariului spectaculos, dar, de asemenea, principalele etape de lucru pe ea. În plus, selecția trebuie să fie literare, documentare și materiale artistice.
Material scenariu format în principal de artă metoda de montare. Construirea unei imagini coerente a pieselor individuale de elemente, care primesc, în care poate arunca departe toate excesul, lăsând numai cele mai importante, semnificative și substanțiale. Este în structura, selecția în instalarea de documente separate, fapte, numere de muzică, sculptură și abilități de spectacol scenarist. Materialul care este integrat în script-ul trebuie să aibă o conexiune logică internă, unitatea tematică idee corespunzătoare. Există următoarele metode de instalare art:
Contrast - această convergență în sensul de elemente opuse. Prin contrast, puteți construi nu numai episoade, dar numere. Este important ca privitorul a văzut cum au fost întotdeauna două lucruri, două lucruri, două lucruri. Și apoi atins expresivitate ascuțite, orientarea ideologică.
Paralelismul - se poate dezvolta în paralel două linii, două etaje, două destine.
Simultaneitate - acțiunea are loc simultan în mai multe locuri: pe zona pitorească de pe ecran, sau în diferite părți ale auditoriului.
Keynote - un memento, subliniind ideile principale ale scenariului.
Secvență - material care formează cronologic istoric secvențial cauzate natural, într-o dezvoltare logică progresivă
Ei bine, bine, scenariul este scris? Apoi, următoarea etapă - exemplul său de realizare. Dar asta e altă poveste. Mult noroc, scriitori în devenire!