Teatru pedagogie ca un model inovator de învățare în cadrul instituției de învățământ
școala românească se confruntă astăzi este una dintre faza cea mai dramatică a istoriei sale. Distrus structura statului totalitar, și, împreună cu ei și sistem bine honed-a managementului educațional. programe și manuale, perimate „întrebare-răspuns“ metoda de cunoștințe și abilități de transport reglementate. Profesorii și filosofi oferă o varietate de concepte ale procesului educațional, de profesor-inovatorii - metodele originale și tehnici de predare. Există diferite tipuri de școli: public, privat, alternativa. Problema cu privire la scopul, conținutul, metodele de predare rămâne deschisă și în cauză nu numai școala națională, dar este relevant la nivel mondial.
Mai clar în literatura urologic filosofică și culturală a recunoscut necesitatea de a construi un nou tip de școală, care vine în întâmpinarea nevoilor societății în identitatea culturală, capabilă să aleagă în mod liber și responsabil locul lor în contradictoriu conflictuală, lumea, care se schimbă rapid. Aparent, este vorba despre formarea unei noi paradigme pedagogice, noua gândire și creativitate în educație. Școala se naște de tip „kulturotvorcheskoj“, care este construirea unui proces de învățare unificat și holistică ca un copil în calea culturii. 1
Spre deosebire de școlile de învățământ, cunoștințe de radiodifuziune, noua școală își propune să transmită experiența culturală a generațiilor. Și aceasta înseamnă - experiența de a trăi într-o cultură de comunicare cu oamenii, înțelegerea culturii limbilor - verbale, științifice, artistice. Într-o astfel de școală, - iar tendința este în creștere în mod clar astăzi - un rol special aparține artei, deoarece
Legea federală „Cu privire la Educație“ formulează primul principiu al politicii educaționale a statului: „natura umanistă a educației, - prioritatea valorilor umane, vieții și sănătății umane, libera dezvoltare a personalității“ 2. Această poziție susține orientarea personală a programelor educaționale, ceea ce înseamnă nevoia de corectare a obiectivelor pedagogice și a tehnologiilor implementate în fiecare dintre disciplinele din curriculum-ului. Școala pedagogia de teatru, acționând ca un instrument de integrare interdisciplinară, implică dezvoltarea experienței culturale a generațiilor în calea conexiune directă la activități culturale și creative ale copilului.
teatru Școala a contribuit la decizia unui număr de sarcini educaționale: a învăța să trăiască discursul conversațional; dobândi o anumită libertate în circulație; „Obișnuința de a vorbi la comunitate ca vorbitori, predicatori“. AN Radishchev numit teatru școlar „de teatru și utilizarea de afaceri, și numai întâmplător cu acest - distracție și de divertisment de teatru“ .3
Theophane Prokopovich scrie despre importanța teatrului în școală, cu regulile sale stricte de comportament și de regimul aspru al internat: „Comedie încânte tinerii și închisoare pe viață stuzhitelnoe captivitate ca“ .4
În a doua jumătate a secolului al XVII-lea Yan Amos Komensky a formulat „legile unei școli bine organizat.“ Sub numărul nouă, în această lucrare, ea a declarat: „Legile spectacole de teatru“, care „este foarte util pentru școli.“
Astfel, pedagogia de teatru școlar ca o problemă specială are propria poveste în gândirea și practica educațională internă și externă.
Teatrul poate fi o lecție și un joc captivant, înseamnă scufundări într-o altă eră și descoperirea fațetele necunoscute ale modernității.
Aceasta ajută să asimileze practica dialogului, adevăruri morale și științifice, învață să fii tu însuți și „alte“, pentru a transforma în erou și să trăiască mai multe vieți, coliziune spirituală, natura dramatică a testelor. Teatrul ca un fenomen al lumii ca cel mai bun instrument de cunoaștere artistică și socială și schimbă realitatea este cele mai bogate oportunități de dezvoltare a personalității adolescentului. Cu alte cuvinte, activitatea de teatru - un copil în valorile culturii mod și morale, calea către el însuși.
teoria KS Stanislavski este un mijloc de dezvoltare a instinctelor creative și abilități ca un adolescent în percepția și evaluarea operelor de artă, și în lucrarea sa. El dezvoltă activitatea de atenție, observația, capacitatea de a visa. Posibilități în special mari inerente în activitatea de teatru cu elevii de liceu. A fost în liceu adolescenti începe profund interesați de întrebări art. Pe parcursul acestor ani, există o căutare a idealurilor morale și a criteriilor de fenomene estetice estimează de fapt.
Renașterea școlii de teatru ca o formă activă de activitate educațională - nevoia de pedagogie umanistă axat pe formarea personalității. teatru Școala este un mijloc de dezvoltare a talentelor creative și abilități ca un adolescent în percepția și evaluarea operelor de artă, și în lucrarea sa. Se dezvoltă activitate kablyudatelnost atenția, capacitatea de a visa. El fascinează cu emoțională, organică, spontaneitate.
Abordarea psiho-pedagogică este o justificare procesele de formare personală a studenților și reprezintă baza metodologică pentru tehnica de determinare a organizării activității teatrale ca un proces de învățare. pedagogia de teatru școlar este considerat ca fiind creativitatea și forma de activitate educațională în teoria sa, istoria și practica artistică și estetică.
Școala pedagogia de teatru, ca formă de activități educaționale artistice și estetice, care satisface nevoile de auto-conservare a culturii și a dezvoltării, are un impact potențial puternic asupra personalității universal, deoarece contribuie la crearea personalității constructive și creative de tip dinamic, identificându-se cu cultura nativ, primind valorile umaniste universale.
teatru Școala ca un fenomen de cultură și educație, există în adâncurile culturii, teatru sopriroden ca o formă de artă și trece calea formării istorice a formelor sincretice ale lumii primitive și vechi la definirea funcțională a unui teatru școlar de formare a defunctului Evului Mediu, o existență independentă în sistemele educaționale ale timpurilor moderne.
În formarea de oportunități culturale și creative de teatru școlar pedagogia nu poate fi supraestimată. Acest tip de activitate de învățare este utilizat pe scară largă și cu succes în practica școlară din epoci trecute, este cunoscut ca un gen din Evul Mediu la timpurile moderne.
Rămâne același și mai specificat funcția esențială a teatrului ca model al relațiilor umane cu o altă persoană, cu societatea, natura și Dumnezeu, care a jucat în situații specifice, destinele, un conflict.
Geneza unei școli pedagogie teatrală este trasată de prezența sincretice în cultura primitivă a funcțiilor educaționale și civice ale teatrului antic; izolarea funcțională a teatrului școlar în epoca medievală la apariția unui gen teatral independent în perioada barocă și aprobarea funcției sale educaționale, moralizator, creșterea rolului Iluminismului la înțelegerea teoretică a școlii de pedagogie teatru ca o problemă pedagogică la sfârșitul XIX și începutul secolului XX.
Pe parcursul secolelor XIX-XX teatru școlar este interpretat ca problema pedagogică reală, educație relevantă, orientată spre păstrarea și reproducerea experienței culturale a generațiilor.
În școala pedagogiei teatrului ca formă de activități educaționale artistice și estetice „se inteleg,“ co-există toate tipurile de relații, „actorul-spectator“. De la sincretism primitiv - toate și pentru toate. Din Evul Mediu - caracterul moral, lățimea de interpretare simbolică și alegorică a realității. De la baroc-funcție în procesul de învățare, includerea în programa școlară. Cu toate acestea, ea rămâne neschimbată școală specificitatea pedagogie teatrală, care este în interschimbabilitatea actorului și publicul, profesionalismul care acționează în mod opțional și poziția de vizionare a observatorului.
Scopul școlii pedagogiei teatrului constă în modelarea spațiului educațional să fie de dezvoltare. Bazat pe ideea lumii educaționale a diferențelor în etapele de vârstă ale personalității, este important să se definească specificul pedagogia de teatru școlar la aceste niveluri, respectiv construirea de teatru și metoda de predare.
Pe etapa I (ciclul primar), această metodă este dezvoltarea sincretic lumi basm, este axat pe înțelegerea limbii de cultură și natură. Etapa II (vârsta de gimnaziu), atunci când viziune asupra lumii sincretismul este rupt în favoarea formării active a gândirii conceptuale, această metodă funcționează în crearea unei culturi de imagini, imagini istoric succesive ale lumii. În cele din urmă, stadiul III (vârsta de liceu), atunci când funcționează în procedurile de conștiință activă punerea în scenă pentru a rezolva problema, „Eu și lumea.“ capacitate de auto-realizare necesară în „jocul de viață“, care se manifestă în adolescență, trebuie neapărat să fie bazată pe dezvoltarea abilității de a intra imaginile culturale, înțelegerea lor „interior“, într-o situație de jocuri educative. Și în acest sens, de o importanță deosebită în școală modernă devine joc kulturotvorcheskoj de teatru ca o metodă de explorare perioadelor culturale și istorice ca imaginile specifice ale lumii.
Școala pedagogia de teatru - este interacțiunea dintre actor și publicul, performanța este posibilă și necesară, de fapt, există numai în această co-creație. Activități director-profesor de teatru școlar este definit de poziția sa, care se dezvoltă de la profesor-organizator al poziției la începutul și de a se asocia consultant la o echipă de dezvoltare la nivel înalt, introducerea de fiecare dată când o anumită sinteză a pozițiilor diferite. Este o persoană capabilă de auto-corectare activă: în procesul de co-creație cu copiii, el nu numai că aude, înțelege, acceptă ideea unui copil, dar se schimbă, cresc punct de vedere moral, intelectual, creativ, împreună cu echipa.
Componentele de teatru școală pedagogică sunt de lucru tipologică-arta estetica tehnica comuna cu copii. Cu toate acestea, acestea sunt ajustate în mod semnificativ, rafinat mod structural și semnificativ în funcție de caracteristicile de vârstă ale elevilor.
munca de teatru cu copii pentru a rezolva propriile lor obiective pedagogice, inclusiv elev și profesor în procesul de dezvoltare a unui model al lumii, care construiește o școală.
Scoala de teatru de lucru poate fi văzută ca o modalitate de integrare universală.
Prima etapă de formare a teatrului (clasele inferioare) asociate cu ocuparea forței de muncă de teatru a copiilor în clasă și în activități extrașcolare.
A doua etapă (clase de mijloc) - Lecții elective „oră de teatru,“ amatori de teatru; în aceste forme născute în interes combinație de teatru creativitate teatru amatori și profesioniști. În a treia etapă (liceu) de formare se bazează pe cu acționare interacțiunea tuturor componentelor sistemului: în profunzime de muncă în orele de literatura, electives „Bazele culturii teatrale“ În sfârșit, o școală de teatru-studio. Astfel, includerea artei teatrului în procesul educativ al școlii necesitatea reală pentru dezvoltarea unui sistem de învățământ modern, care se deplasează de la prezența teatrului episodice în sistemul școlar de modelare funcția educativă. Școala pedagogie teatru - o formă de activități educaționale artistice și estetice, sistem dinamic, plin de viață, auto-îmbunătățire. Întoarcere școală modernă ca o tradiție a culturii naționale și educație, teatru pedagogie școală poate ajuta la construirea unui proces educațional holistică, axat pe dezvoltarea culturii morale personale și estetică a studenților. Viața noastră devine schastlivoi nu din cauza acumulării de bogăție și de plăcere, ci numai din cauza relației cu cei care sunt cu noi în această viață comună. Libertatea și responsabilitatea spațiului educațional, în cazul în care există acces la creativitatea și curiozitatea manifestă copii, toți avem o oportunitate uimitoare - de a fi fericit în această lume!