Bucata roz - și există aproximativ douăzeci și - a reflectat în mod colectiv o întreagă epocă, însă temele epice, în contrast cu drama războiului și anii de după război, a devenit dominant în lucrarea sa. Rozov a scris despre ce sa scrie despre literatura clasică rusă - a sentimentelor umane. El a fost un fan al stilului psihologic al Teatrul de Artă din Moscova, și el a fost capabil să se întoarcă pe scenă, și în literatura de dramă psihologică. Interesul său profesional sa axat pe problemele individuale, de familie, etică, adică, valorile eterne, singurele care au putut să umanizeze vârsta noastră pragmatică și crudă.
Dar Rozov complicat afacere, a pus eroina cu o alegere, forțat să-l treacă pe calea iluzii și dezamăgiri. Ea dispare la voluntarul dispărută din față Boris și prietena lui Veronica face, așa cum recunoaste ea, „ceva teribil“: pentru a se salva, se căsătorește cu pianistul Mark, fratele vărul Boris. Poate că este atunci când ceva din Pușkin lui Tatyana Larina, după pierderea „toate loturile sunt egale“, a devenit un favorit și ea încearcă să trăiască după principiul „obiceiul de a dat peste noi, este înlocuirea fericirii.“
Cu toate acestea, dragostea lui Boris câștigă peste instinctul de auto-conservare, și puritatea spirituală a eroinei împiedică în continuare viața în comun cu Mercantile, lașă Mark, a cărui être d'raison este de a supraviețui, la toate, chiar și prețul cel mai imoral.
În 1957, performanța acestui joc pus în scenă Rozov Oleg Efremov a deschis primul său sezon de teatru studio Moscova „contemporan“. În același regizor an operatorul Mihailom Kalatozovym și Sergey Urusevsky a fost împușcat pe baza acestui joc este recunoscut la nivel mondial filmul „macaralelor zboara“, premiat la cel mai înalt premiu festivalului Cannes - Palme d'Or.
Ca urmare a modului Boris a murit în război, întreg, tânăr deschis, piesele lui Rozov sunt tineri maximalists morale care trebuie îndeplinite de către societate a uitat acele principii morale înalte, prin care el a trăit un erou, „Forever Living“. Ca dramaturg psihologic desen maestru căutat să împartă personajele sale în pozitive și negative. Toate personajele sale ar putea retrăi un moment de slăbiciune, de bună-credință greșeală, err, dar „ticăloși“ clasice nu au fost niciodată. Purtători de anumite valori ale vieții false au fost în același fel, iubitoare și oameni grijulii care cred sincer în convingerile lor, cred că modul lor de viață adevărată: au fost prudent, și naiv în același timp. conflicte externe dramaturg preferat antiteză, și probleme de joacă luminat din cauza dezvăluirea stării psihologice a eroului. Aceste caracteristici dramatice Rozov a devenit evidentă deja în piesele scrise la sfârșitul anilor 40 - începutul anilor '50 - „prietenii ei“ (1949), „Viața Pagina“ (1952), „Noroc!“ (1954).
In comedia „! Noroc,“ dramaturgul pune tinerii eroi de a alege între persoane care abandonează școala decid cine să fie și cum să fie. Rozovski băieți - dragoste, ei nu sunt înclinați să facă un compromis, inerente în oamenii din generația mai în vârstă. Da, ei sunt naivi în credința lor în bună, dar roz demonstra puterea lor mai puțin frecvente morală, care ar trebui să le ajute să crească în sus, să-și apere dreptul lor de a avea încredere în tine, la puritatea gândurilor și dorințele lor, pentru a depăși dificultățile până în prezent necunoscute. Tineri din familii educate, bogate, ei nu știu de viață, ei nu au experimentat cel mai amar dintre manifestările sale.