„Nimic nu este construit pe piatra, totul în nisip, dar datoria omului de a construi ca și în cazul în care nisipul erau de piatră.“
Oamenii creativi reacționează în felul lor de inovare. Dar, comună tuturor este dorința de a vizual. De la mijlocul secolului XX. lovitura de stat vizuală a atins în mod clar natura însăși a percepției. În locul unui mod liniar de gândire este percepția globală. Lumea a intrat într-o eră a civilizației, este strict axat pe imaginea vizuală.
Constatând faptul că perioada de paradigmatică casate ca o manifestare a crizei, a marcat actualizarea absurdului și grotescului ca un tip de imagini artistice în diferite tipuri de artă. Înapoi în 10-e. Secolul XX. ideea de a apela Age „epoca grotescă“, sa născut în Germania. Poveștile apar de multe ori în timpul perioadelor când „rupt conexiunea de ori.“ Inclinarea, chiar și pasiunea pentru grotesc - un semn, caracteristic epocii de tensiune spirituală și de criză. Limitarea faza de ironie nihilista conștiinței elitist devine arta absurdului, în cazul în care toate realitățile sunt interogați și joacă mitologie privată.
talent natural, memoria genetică a strămoșilor, cunoașterea extraordinară a teoriei și istoriei artei fine, la nivel înalt de inteligență, gust artistic rafinat, vibratii spirituale subtile, în combinație cu influența neîndoielnică a modernității, cercul de prieteni, caracteristici și originalitatea habitatului au stat la baza formării și creșterii sale Credo-ul creativ.
Lucrările sale din această perioadă poate fi văzută ca grotescul pitoresc. Omagierea tendințele estetice moderne și tendințele de concentrare asupra expresiei maximă a imaginii vizuale, comandantul întruchipează compoziția țesutului a pînzele ideea de scară umană cu postulatul lor de bază al căutării adevărului și de a identifica limitele dintre bine și rău.
Eugene Sarah caută oportunități de a transmite un public potențial ideile lor apelând la portrete hiperbola artistice, corpurile exagerate de caractere în proporții care sunt atractive și caracterul imediat deschiderea gândirii sale. rafinament rafinat de costume și accesorii pentru a face compoziția extrem de ușor de recunoscut și documentar în natură. aspect deosebit de important și a materialului, de asemenea, constă în unicitatea peisajului fundalurile și fundaluri cu staffage arhitectural, laconică la limita în detaliile sale, dar cea mai expresivă în contextul ideii de bază. Gama de culori, care combină de fiecare dată din nou compoziția sa le umple cu spațiu de locuit de energie cu vibratii de aer subtiri.
Eugene Sarah sa alăturat în mod substanțial la una dintre reprezentarea modernă a absurdului și grotescului artele tradiționale în cultura vizuală modernă. Ea folosește cu măiestrie forma aleasă de imagini artistice, generalizează de benzi desenate sau tragicomice și ascute relația vitală prin combinarea bizare și contrastante de caricaturi reale și fantastice, plauzibilitate sau desene animate.
Grotesque ca fenomen a apărut pe baza unor mituri arhaice. vederi panteiste indisolubili asupra tuturor lucrurilor în reprezentările figurative universul a dat naștere unor forțe încorporate în imagini compuse fantastice (viperă Chimera, Sphinx, sirene, harpiilor, centaurul și colab.). Această combinație de caracteristici diverse, în aceste exemple de realizare se numește „miksantropii“. Ea se manifestă în miturile antice ale diferitelor popoare. grotescă mitologica manifestată în diferite forme de artă, iar fiecare epocă aduce noi sensuri și accente în ele. Christian grotescă ca o reflectare a complexității lumii, unitatea și lupta diferitelor forțe în ea - bune și rele, fizice și spirituale, reale și viața de apoi a fost răspândită în cultura Europei medievale. El a fost înzestrat cu semnificație sacră concretizată în simboluri stabile.
Astfel de monumente ca "Divina Comedie" de Dante, "Gargantua și Pantagruel" Rabelais, "Don Quijote" de M. de Cervantes Saavedra, "Gulliver Călătorii" J. Swift, "My Life si Gindul Tristram Shandy, Gentleman" de L. Sterne și și colab. demonstrează omenirii că formele grotești în literatura de specialitate încă din cele mai vechi timpuri nu erau doar rezultatul imaginației creatoare, și reflectă o înțelegere a scriitorului lumii ca un întreg, pentru grotescul este capabil să detecteze profunzimea esenței fenomenelor de realitate, iar procesele care au loc în psihicul uman și anume, subconștientul.
Odată cu apariția a secolului XX. grotescă, cu imaginile sale inepuizabile contrastantă și contradictorii nu a putut sta departe de evenimentele culturale ale secolului. Modernism său de căutare neobosită de obicei pentru și aprobarea noului neconvențional a început din nou reînvie grotescul și face o formă separată de artă, arta epocii, care a dat fanii lor și istoria artei și a acțiunii de carnaval modificate, și lucrări până acum nevăzute iluzorie.
Grotescului arta modernismului a devenit oarecum modificat și transporta absurditatea taxa de vizualizare a vieții în sine și contradicțiile fără sfârșit. Grotesque este utilizat pe scară largă în expresioniștii și suprarealiști artiști creativitatea, cum ar fi Ezhen Ionesko, Samuel Beckett, Salvador Dali și multe altele. Ideile acestei metode este pătrunsă cu toate lucrările de masterat, cum ar fi Kafka, Bulgakov, Chagall și Picasso. Teatru și cinema, de asemenea, atras de grotesc - crearea de Yaroslava Gasheka, Charlie Chaplin, Bertolda Brehta.
Dacă luăm ca principiu al artei grotescă de dactilografiere, bazată pe o combinație de elemente diferite într-o singură unitate, sau extinderea acestora, având ca rezultat formarea de noi structuri estetice care dezvăluie esența profundă a fenomenelor, de multe ori grotescă modernă - aceasta este o substituție evidentă a noțiunilor de bine și rău.
În concluzie, o scurtă incursiune în laboratorul de creație al Eugene Sarah în contextul de gândire despre locul absurdului și grotescului în viața culturală contemporană, trebuie remarcat faptul că stilul ales de artist pentru a face gândurile sale despre pace, armonie și lipsă de armonie a relațiilor umane, așteptările vis de performanță, delicii și frustrare este justificată și în ton cu vremurile în care trăim. Cu toate acestea, personalizare si vizualizare talentat artist, refractată prin prisma bunătate, ironie de lumină, compasiune și dragoste pentru personajele lor pentru a umple publicul căldura fascinație umană și credința în permanența speranței.
Calea spre sine, și înțelegerea complexității vieții trece uneori prin prisma grotescă rafinate Eugenia Sarah. Îmi amintesc versurile V.Olenberga: