Cel mai bun dans - Art Nouveau

Nouveau - un dans rupe liber. Coregrafi și dansatori pus emoțiile și sentimentele în centrul atenției, și a căutat să-și exprime zborul lor liber de gândire creatoare, nu legat de limitele stricte ale coregrafie clasice.

Secolul 20 este eliberat rapid la arena istorică. Noul timp dictat o nouă direcție în artă. În muzică și literatură, teatru și balet, a existat o căutare activă pentru forme inovatoare de exprimare. În arta dansului, o nouă mișcare, care respinge canoanele clasice coregrafie etape. El a fost numit în diferite moduri: dans liber, sandale de dans, dunkanizm, dans ritmoplastichesky, etc În SUA, un nou termen, reunite sub el toată varietatea de specii de coregrafie, respingând tradițiile clasice - moderne ...

Istoria apariției dansului

Nouveau - o direcție coregrafică modernă, originea în Statele Unite și Germania la sfârșitul 19 - începutul secolului 20. idei moderniste primul exprimat de educator francez și teoretician scenă coregrafie Fransua Delsart, care a susținut că bogăția sentimentelor și emoțiilor umane nu se pot încadra în elementele standard ale dansului clasic. Acesta este capabil doar liber de convențiile coregrafia.

idei Delsarte întruchipate pe scena de doi dansatori americani turnee în Europa. Loi Follereau a demonstrat un nou material plastic la Paris, în 1892, în dans „Serpentina“, care a combinat libera circulație naturală și costum de panouri imense, dans care curge. Costume în timpul unui spectacol a servit ca o demonstrație de auto-exprimare progresivă.

Idei gratuite de la convențiile de dans dezvoltate Aysedora Dunkan. Și este considerat fondatorul direcției de dans modern. Celebrul dansator nu a creat propria școală, dar a deschis calea pentru noul art.

O altă tendință în nouveau subliniat E. Jacques-Dalcroze. Montarea sa de „Echo și Narcissus“ (1912) și „Orfeu“ (1913), întruchipează ideile de ritm - avantajul de muzică la dans. In timpul secolului 20 au existat multe școli moderniste, fiecare dintre care are propriile sale caracteristici și să realizeze ideile lor.

Școli și curente de modernitate și caracteristicile lor

Coregrafie Aysedory Dunkan

Punct de vedere tehnic, coregrafia Aysedory Dunkan nu a fost dificil, accentul sa pus pe transferul de nuanțe emoționale subtile. Dansator numit viitor dans modernist, care este ceea ce vedem astăzi.

Ritm E. Jacques-Dalcroze

Această tendință se opune coregrafie modernistă Aysedory Dunkan. Jacques Dalcroze numit direcția în ritm de dans sau dans ritmoplasticheskim. El a sugerat ca urmare a mișcărilor de muzică și dans vneemotsionalnoe realizare. Coregrafia a fost creată pe principiul contrapunctului: dansatori a prezentat o temă muzicală, de sondare la diferite instrumente. Dar, pentru a crea un dans fără emoție Jacques-Dalcroze nu a reușit. Performantele sale de balet și sentimente prezente și emoții întruchipat mijloace de dans.

R. Laban - teoretician de dans modern

coregraful austriac R. Laban nu a sprijinit ideea lui Jacques-Dalcroze pe statul de muzica pe dans. Pentru a formula conceptele de bază de dans modern, el a apelat la învățăturile filosofice și estetice ale Platonicienii, pitagoreici, din India antică tratate. Cunoștințele dobândite, el a înțeles și întruchipat în lucrarea „Kinetografiya“, care a subliniat conceptul universal de expresie plastică. Laban a formulat ideea de bază de dans modern - mișcare de dans ar trebui să fie semnificative, a trecut prin domeniul spiritual.

Dezvoltarea în continuare de dans modern

Elev Laban Kurt Jooss sa dus la crearea unui teatru de dans modern. Ca un ajutor în performanța coregrafică a folosit recitarea corala, muzica, set de design, elemente ale Teatrului Mistere. Dar rolul principal jucat întotdeauna dans. Kurt Jooss a fost oferit un show tematice inovatoare - politică, anti-război.

Nou în dans modern și-a făcut un alt elev al lui Laban - dansator german Meri Vigman. Ea a portretizat adevărul în dansul vieții, care a fost considerată rușinoasă. fete înfricoșător, urâte și tragice ale vieții considerate dansatoare incarnare demne pe scenă. Ea a refuzat mișcări de dans frumoase, performanțele ei au fost de intensitate diferită și emoție. Printre emoțiile umane Meri Vigman interesate mai presus de toate, frică și suferință, disperare și disperare.

Meri Vigman linie de artă prodolzhidi elevii ei Hania Holm, Greta Palucca, Georgi I., M. Terpis și altele.

Acum, trupa de dans modern a evoluat în întreaga lume. Cel mai cunoscut reprezentanților locali - balet Alla spiritual și Boris Eifman.

Marcați materialul ca fiind nepotrivit

placul

articole similare