poezie japoneză tradițională, reprezentată în principal de două genuri clasice, haiku și tanka, s-au stabilit în formă rigidă, aproape neschimbat, a existat timp de multe secole ca un sistem estetic închis, detașat.
Rezervor clasic în scris (ca în vorbire și mai) formează acolo, începând cu VIII. și a trebuit să suporte o mulțime de schimbări. Subiecte astfel de rezervor bine reglementate și reprezintă, de obicei, un cântec de dragoste sau o separare, un cântec scris doar în cazul, sau în modul în care experiențele umane au loc pe un fundal de schimbare anotimpurilor, ca și în cazul condensată (sau mai degrabă - în scris) în ele.
Rezervor Clasic conține cinci linii de 5 - 7-5 - 7-7 silabe, respectiv, și este un spațiu mic nu permite să se traducă în alte limbi sunt toate matrice asociativă, care are loc în citire (sau scriere) japoneză. Deoarece rezervorul transporta cuvinte cheie care sunt responsabile pentru apariția anumitor asociații, prin traducerea în alte limbi ale tuturor sensurilor acestor cuvinte, puteți realiza reconstrucția aproximativă a lanțului logic inițial. De asemenea, trebuie remarcat faptul că, chiar dacă rezervorul este o formă poetică, dar nu rimează.
Forma rezervorului printr-o mulțime în timpul vieții mele, au existat suișuri și coborâșuri, se bazează pe diverse compilații, dintre care mai devreme a fost „Colectia de frunze nenumărate“ ( „Man'yoshu“, 759 g) care conține 4.500 de poezii. Treptat antologii cisternă au fost publicate de către un decret al împăratului, iar rezervorul în sine ca un gen dezvoltat sub ochiul atent al poeților de judecată.
Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, rezervorul sa transformat într-o destul de repetiție monotonă a aceluiași, care a cauzat amărăciunea tradiționaliști, în timp ce poeții pro-occidentale - dorința de a renunța și de indignare. Dar sa întâmplat ca, la rândul său, din secolele XIX și XX, sunt două poet foarte diferite (Yosano Akiko și Ishikawa Takuboku) ar putea aduce reglementate rigid volum al rezervorului, sentimente noi și punctele de vedere, de a crea o imagine, deși întrețesut cu clasice, dar a purtat prospețimea și nezatortost .
În poezie japoneză, există un alt, gen nu mai puțin important, care se numește haiku (haiku). Haiku reprezintă poeme în trei rânduri din 17 silabe, care sunt înregistrate într-o singură linie pe tradiție.
Originea tripleții gen japonez (numele original de hochei, apoi Haikal, și cu sfârșitul secolului al XIX-lea -. Haiku) Caracterul artificial și este o excepție de la regula. haiku doar 17 silabe Trei linii derivate din pyatistishiya clasic japonez Tank sau Vaca 31 silabă de un alt gen, și anume „versetele înrudite“ - Renga. Waka (literal „piesa japoneza.“) - este un termen general care include în principal pyatistishiya Tank (literalmente „cântec scurt.“) Și alte forme (hexastich Sedoka și „cântec lung“ nagauta), dar este adesea folosit într-un sens restrâns, ca sinonim pentru rezervor. Poezia Vaca are originea în cele mai vechi timpuri și este larg dezvăluită în prima poezie japoneză Antologia „Colectia frunze nenumărate“, (Man'yoshu, VIII c.). Haiku (literal „deschidere linii“) - o punte care leagă poezia Waka și haiku, adică, cele două cele mai comune gen de poezie japoneză ... Alte genuri poetice, deși există, dar ele nu pot merge la orice comparație cu rezervorul și o Haiku privind prevalența și impactul asupra vieții japonezilor. Haiku rezervor Japoneză
Prima Haikuul din secolul al XV-lea. Originalul Haikuul, purtat în momentul în care numele Haikal au fost întotdeauna plin de umor, era ca și în cazul în care un tip de benzi desenate cântec polufolklornogo pe tema zilei. Mai târziu, caracterul lor schimbat complet.
Apariția datelor gen haiku din secolele XV-XVI. Terțet inițială pyatistishiya Tank, care purta numele de Haiku, a primit o semnificație independentă și a început să se dezvolte ca un gen separat. Haiku - acestea sunt primele trei linii ale unui lanț lung de Renga poezii formă amebeynoy aparte creată este de obicei doi sau mai mulți poeți, poetice vot prin apel nominal pe trei și două linii pe același subiect.
Renga - este, în esență, pyatistishiya tancuri în 31 silabe, împărțită în două părți (dotsezurnuyu și posletsezurnuyu), un fel de intonație și a continuat să repete un anumit număr de ori. Esența poeziei nu este atât de mult în text, dar într-un subtil, dar legătura percepută între versete, care, în japoneză se numește Kokoro (aprins Sufletul, inima, esența). Comunicarea între prima și a doua parte a unui poem, t. Tripletele E. Dvuhstishiem și descrise, de exemplu, cuvântul Nioi ( „miros“, „parfum“).
Fiecare dintre ele este un lucrări separate pe tema iubirii, separare, singurătate, înscris în pictura peisaj, poate, fără a aduce atingere sensului său separat de contextul poemului generale (exemple de astfel de forme sunt cunoscute în poezia orientală, de exemplu, lanțul panutnov este executat două poluhoriyami, în poezie Malay). Dar, în același timp, în fiecare verset în legătură cu versetele anterioare și următoare: este ca un lanț de întrebări și răspunsuri prost definite, în cazul în care fiecare terțet ulterioară sau cuplet fire răsucite de valoare, interpretare neașteptată a cuvântului.
Gen Renga a apărut în secolul al XII-lea. cât de distractiv, joc literar, și apoi a evoluat într-o artă serioasă sofisticat, cu o varietate de reguli complexe de frumos. La sfârșitul secolului al XIII-lea. în monument istoric „Mirror Current“ (Kagami Ima), care descrie nașterea genului, termenul a apărut Kousari Renga „lanț vers“.
În funcție de lungimea acestor „lanțuri“ au fost numiți: Tanrenga ( „Renga scurt“), Kasen ( „treizeci și șase strofe“ cu numele „treizeci și șase de genii ale poeziei japoneze“ - Sandzyurokkasen) Hyakuin ( „stostrofnye“) și alte lanț“. „ar putea fi compus din mai multe persoane, transformându-se într-un fel de dialog, care trebuia să fie o unitate artistică deosebită. A fost necesar să fie ghidată numai de versetul precedent. În funcție de cât de mulți oameni au luat parte la crearea unui „lanț“ sunt împărțite în Dokugin ( „om“), Ryo: gin ( „doi“) și Sangin ( „trei“).
Lanțuri Renga au fost compuse extemporaneu la adunări de poezie, atunci când două sau mai multe astfel încât alege una dintre ordinea canonică și compusă din trei se transformă și cuplete-line.
Lanțurile Renga ar putea găsi tehnici de exprimare relativ mai complete dezvoltate în poezia Waka (Engo, Edzo) și așa mai departe. E. Ca o cantitate mare de Renga în ansamblul său și păstrarea în aceeași formă poetică timp de tancuri și multe dintre proprietățile sale vă permit să vizualizați desfășurarea unui set de asociații la material relativ mai larg. Un astfel de dialog poetic merge înapoi la melodii, apelul nominal antologiei Man'yoshu (Mondo). Treptat, trei-line, au fost o parte a Renga, a dobândit o semnificație independentă și a început să funcționeze ca un produs al noului haiku poetic, și în cele din urmă a dispărut gen Renga din scena a pierdut complet semnificație independentă. Deja în secolul al XVI-lea. Renga gen practic a încetat să mai existe.
Haiku poet cel mai mare și cel mai bun teoretician și istoric al genului rândul său, al XIX - lea XX. Masaoka Shiki (1867-1902) credea că genul Renga a jucat un rol formativ haiku și a încetat să mai existe, cu acces la colecția de suc de lumină „Colectia Dog Mount Tsukuba“ (Inu Tsukuba Hsiu, 1523), o antologie de benzi desenate Haiku - haikai. Umor, glumă, podzadorivanie au fost la început acele elemente structurale care au suflat o nouă energie în genul pe moarte, astfel încât cele mai timpurii tercets Haykal sunt un caracter extrem de jucaus. Primele benzi desenate tercets apar deja în secolul al XII-lea. Secțiunea tripleti au o antologie de Waka Sendzay oo ( "întâlnire Milenar cântece japoneze", despre 1188), compilate de Fujiwara Syundzey (1114-1204).
Haiku Termenul a prezentat la sfârșitul XIX - începutul secolului XX. al patrulea mare poet și teoretician Haiku Masaoka Shiki, a încercat să reformeze genul tradițional. În secolele XVII-XVIII. Haiku a fost influențat de budist zen „estetică a subestimare,“ obligă cititorul și ascultător de a participa la actul de creație. neclaritate Efectul obținut, de exemplu, punct de vedere gramatical (Taygendome), astfel încât unul dintre intonațional sintactică și înseamnă Haiku - ultima linie se termină parte neconjugată a enunțurilor de vorbire și partea predicativă omise. În haiku a jucat un rol important formulat de Basho sub forma unor interviuri cu elevii și înregistrate lor principii estetice Sabi ( „tristețe“) și Wabi ( „simplitate“, „simplificare“), Kurumi ( „ușor“), Toriavase ( „compatibilitate obiectelor“) , Fuey ryuko ( "etern, imuabil, și curentul, curentul").
Dar aceasta este un subiect de alte lucrări. Dispariția înflorirea Renga și Haiku punct de vedere istoric, primele trei rânduri Renga, care poartă numele de Haiku, și de multe ori stau în al doilea, inversiunea, loc după dvuhstishiya - precursori de tripleți, Haiku. Odată cu dispariția de pe scena Renga genului poetic, tripleti gen Haiku vine în prim-plan și să devină cel mai onorat și răspândită genului în poezia japoneză, împreună cu rezervorul. Această formă poetică extrem de scurtă de doar 17 silabe, aparent vulnerabile la influență și deformare.
La prima vedere, instabil, afectat de un întreg sistem de formanților obligatorii, sa dovedit a fi mult mai viabilă. Gen Renga, în acest caz, a jucat un rol de inițiator, cu ajutorul rezervorului, mai întâi a existat ca o singură formațiune (dar care a avut o tendință la rupere), a primit odată cu introducerea Două- posibilitatea de a împărți în două părți. Rolul Centrifugal jucat de abilitatea de a utiliza două din rezervor ca o parte separată de sine stătătoare a poemului, iar prima parte, terțet, a început să existe în mod independent. Apoi, efectuand gen lor rol formativ Renga a părăsit scena.
Principala proprietate ca Haiku poem este că dramatic scurt, mai scurt decât pyatistishiya-Tanka, iar acest compactitatea spatiul creeaza un tip special de câmpuri atemporale, poetice și lingvistice. Tema principală a Haiku - natura, ciclul anotimpurilor, indiferent de subiect Haiku nu există. Chintesența acestui subiect este așa-numitul Kigo - „cuvânt sezonier“ emblematic care indică timpul anului, prezența sa în poemul există tradiția un purtător semnadtsatislozhnom este strict necesar. Nici un cuvânt de sezon - nici un haiku. „Cuvânt de sezon“ - ganglion, care se trezește în cititorului o serie de imagini specifice.
1. Blyth R. H. Haiku: în patru volume. V. Cultura de Est; V.2: Spring; V.3: vara-toamna; V.4: Toamna-iarna. Tokyo: a Hokuseido Press, 1949--1952. - ISBN 0-89346-184-9
2. Blyth R. H. O istorie de Haiku. Voi. 1, de la începuturi până la Issa. Tokyo: Hokuseido Press, 1963. - ISBN 0-89346-066-4