Expoziție: concept, programare
O varietate de expoziții în stabilirea SCS
Exemplu de o expoziție de artă și meserii în stabilirea unei educație suplimentară a copiilor
Este necesar să se facă distincția expoziției ca formă de activități de sensibilizare cu privire la prezentare. Prezentare - prezentare, prezentare, produse de afișare; Prezentare - un eveniment special organizat cu ocazia expoziției, crearea unei noi întreprinderi, asociații, demonstrație de noi realizări în cultură, știință, literatură, economie și așa mai departe.
Activitatea de expoziție este multidimensională; sensul și scopul său, vom vedea următoarele:
În al doilea rând, expoziția contribuie la o imagine pozitivă a instituției, cu condiția ca utilizarea adecvată a tuturor posibilităților de expoziție
În al treilea rând. Expoziție - un mijloc excelent de distribuție, promovarea cunoștințelor
Expoziții pot acționa ca:
B) afișarea unul sau mai multe domenii de activitate USKS
B) prezentarea comună a mai multor organizații, instituții și unitățile structurale ale acestora, asociații de agrement și altele.
D) a activităților comerciale în care participanții dobândesc (leasing) spațiul necesar pentru produsele lor. (Participanții pot fi la fel de expozanți și instituții individuale expozante din latină -. „Mândriți care arată“, adică, persoană, instituție, organizație de a expune un obiect (artefact) sau obiecte în expoziție)
Experții definesc următoarele tipuri de expoziții:
* expoziții și târguri naționale și internaționale
* Expoziții permanente (staționare)
* Non-recurente (episodice), dedicate unor evenimente speciale
* degustari si prezentari de produse
* Expoziție în aer liber
* Expoziție privată, a avut loc la inițiativa persoanelor private proprii sau închiriate lor spații
* Expoziție mobilă, transportat prin diverse mijloace de transport (terestru, aer, apă)
* Portabil (mobil) expoziție, care pot fi efectuate în diferite locuri publice - biblioteci, instituții de învățământ și altele.
(Nu este clar ce caracteristici au condus la emisiunile de clasificare de mai sus)
expoziții și materiale de expoziție diferite. expoziție de creativitate tehnică, arte și meserii, expoziție de flori, expoziție de desene pentru copii, o expoziție de fotografie, o expoziție de animale (pisici și câini), expoziția de artă plastică, expoziție de carte, expoziție de proiecte, rezultate de lucru expoziție (de exemplu, ajunge la horticol de laborator în stabilirea SCS) și pr.
În plus, se face distincția între expoziție și conținutul. Deci, expoziții de carte sunt dedicate cărți noi. un anumit scriitor sau poet, curentelor literare, evenimente viitoare sau data importanta, figura remarcabilă a culturii, științei, sport, și așa mai departe. Expoziție de arte și meserii pot fi versatil, și poate arăta activitatea de petrecere a timpului liber individuale care combină direcția artistică și creativă - ciubuc, sculptură, origami, macrame, broderie, tricotat, cusut, împletească din piele, paie, arderea, tăierea artistică os, jucărie moale, turnarea produselor din aluat sărat coajă de mesteacăn și așa mai departe. vernisaje fine poate fi dedicată orice perioadă istorică sau de direcție în acest tip de muncă. Expoziția poate fi reprezentat de picturile unui artist, sau o întreagă galaxie de artiști care creează într-o manieră de a scrie și așa mai departe. (Permiteți elevilor să ofere diferite opțiuni pentru conținutul expozițiilor)
Luați în considerare pregătirea tehnologiei și a expoziției de arte și meserii în stabilirea de SCS (în special, în unitate de învățământ suplimentar).
Câteva cuvinte despre valoarea de arte și meserii
Arte și meserii contribuie la un impact profund asupra lumii copilului, are o morală, estetică, cognitivă, valoare, întruchipează experiența istorică a multor generații și este văzută ca parte a culturii materiale. Arte și meserii prin însăși natura lor, constă în reflectarea figurativ și emoțională a lumii, are un impact puternic asupra copilului, care, în expresia figurativ K. D. Ushinskogo, crede ca forme, culori, sunete și senzații.
Prin comunicarea cu arta populară este îmbogățit dusuri pentru copii, a insuflat o dragoste pentru țara lor. magazine de arta populara si transmite la noi generații de tradițiile naționale și oamenii de forme dezvoltate de relația estetică a lumii. Arta de artiști populari ajută la deschiderea copiilor o lume a frumuseții, să dezvolte gustul lor artistic.
Puterea impactului educațional al arte și meserii în faptul că educația nu este moralizatoare, și imagini artistice care reflectă o varietate de valori familiale și naționale, astfel încât produsele de artă populară au o mare putere de a influența, lăsând o amprentă asupra sufletului, conștiința elevilor, să-i încurajeze să devină mai bine, Kinder, mai frumos.
În procesul de arte și meserii activități, condiții favorabile pentru dezvoltarea educației și emoțiilor estetice, care se deplasează în sens estetic, ar stimula apariția unei relații estetice la realitate.
Astfel, artele decorative favorizează sensibilitatea la frumusețe, contribuie la o dezvoltare armonioasă a omului, capabil să aplice în mod creativ la orice afacere, se dezvoltă gândirea, imaginația.
Etapele de organizare și desfășurare a expoziției:
Definiția a subiectului, locul și timpul (perioada) a expoziției;
Elaborarea tematică și expunerea planului de expoziție;
Selectarea exponate;
culori de expunere
iluminare expunerea la lumină și caracteristici
Sunet și utilizarea sa în cadrul expoziției
Ca orice lucrare serioasă, pregătirea expoziției ar trebui să înceapă cu o expunere construcție teoretică. Luați în considerare în faza de proiectare de bază. Deci, pe măsură ce studiem și selectarea materialelor este format din expoziție. constând din următoarele documente: dezvoltarea conceptului științific, tema și floorplan subiect și planul de expoziție, grafica de expunere.
În cazul în care pregătirea expoziției ar trebui să acorde o atenție la unele dintre caracteristicile, regulile și metodele de grupare și plasare de exponate.
* Este necesar să se dezvolte o examinare clară a traseului.
* Elemente Plasarea ar trebui să reflecte link-urile tematice dintre ele.
* Trebuie să grupați corect exponatele în sensul de a nu rupe materiale comune în grupuri tematice plasate în locații diferite. În caz contrar, încalcă fluxul logic al materialului, vizitatorul cu aceeași temă va fi întâlnirea de mai multe ori, ducând la oboseală rapidă apare și ca urmare, scăderea dobânzii.
* Cel mai comun este de exponate de alocare centru de grupare (în jurul sălii, pe standuri individuale, vitrinelor, postamente).
* Atunci când gruparea și plasarea de exponate de dorit ca originalele deținut poziția de vizionare cea mai convenabilă. Printre cele mai importante exponate ar trebui să atragă atenția o varietate de tehnici emoționale (dimensiunea, forma, locatie de design de caractere, culoarea de fundal, cadru, etc,)
* Cantități excesive neacceptate, aglomerarea exponatele, deoarece distrage atenția individului, nu întotdeauna cel mai important și transporta sens, obiecte.
* Suprafața zonei de expunere -Usor pentru vizualizarea suprafețelor verticale, care începe de la 70-80 cm. De la podea și are o înălțime de aproximativ 150-170 de exponate sm.- încărcate nu mai mult de 50-60%.
* Din valoarea expoziției depinde de distanța la care ar trebui să fie departe de privitor. Distanța medie egală cu de două ori dimensiunea verticală a subiectului. De exemplu, dacă distanța minimă față de ochii privitorului să stea încă 25-35 cm. Este cea mai mică imagine pe suport nu trebuie să fie mai mică de 15-20 cm. Obiecte mai mici ar trebui să fie plasate în ferestre înclinate sau cu balamale, sau de a combina pe plăcile.
* Pentru a atrage atenția vizitatorilor la mici și expoziții malovyrazitelnoe-script-uri, puteți recurge la următoarele tehnici:
- aproape de obiect script plasat imaginea mărită pe care să examineze detaliile
- se concentreze vizitatorului pe subiect posibil, lăsând în jurul unui spațiu mare
- plasate artefacte pe fundalul unei texturi neobișnuite sau o culoare mai intensă. Este important să nu perturbe schema generală a culorii expunerii.
4) Este cunoscut faptul că culoarea - unul dintre cei mai puternici stimuli. Spectrul de culoare poate fi împărțită în șapte culori principale (cunoscut pepinieră rima) „Fiecare vânător vrea să știe unde stă Fazan“ - roșu, portocaliu, galben, verde, albastru, indigo, violet. Unele dintre aceste culori este așa-numitul ton cald, celălalt - se răcească. Împărțirea în nuanțe calde și reci de culoare a avut loc într-un mod natural: tot ceea ce ne asociem cu soare și foc - cald, altele - rece (lipsa de soare, frig).
Bună lumină mult. El accente, identifică tonuri și semitonuri, sunt cele mai potrivite pentru a arăta expunerea. Dacă aceasta este o expoziție și vânzare sau de comerț echitabil, lumina chiar în sala (galerie, sala de expoziție, etc) da speranță pentru vânzări de succes: clienții sunt acordând o atenție involuntar la unul sau celalalt obiect bine luminat.
Diferite exponate și necesită diferite de design de iluminat. De exemplu, tablouri de diferite școli și necesită vârste diferite de iluminare, ca lucrări ale maeștrilor diferă în tehnica scrierii. și compoziția chimică a vopselei și a solului. De exemplu, culorile moi ale maeștrilor Renașterii (Renaissance) au nevoie de iluminat foarte delicat și picturi Vrubel pictate brushstrokes suculente si vopsele metalice, nu au nevoie de ea, ca fiind gata să se aprindă.
Trebuie să se apropie cu atenție utilizarea anumitor surse de lumină. Sub influența hârtie galben fluorescent, schimbarea compoziției chimice a cernelii, schimbând astfel lucrările de ansamblu de imagini. Suferă tot ceea ce este realizat dintr-un material organic - țesut și sideful, piele si email. ComportaŃi radiații infraroșii și ultraviolete agresiv. Unul are un efect distructiv direct, ceea ce duce la dezintegrarea moleculelor, altele promovează în mod indirect îmbătrânirea materialelor prin accelerarea proceselor chimice prin creșterea temperaturii.
Astfel, prima cerință pentru corpul de iluminat - nici un efect advers asupra produsului. Mai ales serios pentru a rezolva această problemă veni în muzee, în cazul în care existența aparentă a contradicții - mai multă lumină, exponatele mai bune decât mai puțină lumină, cu atât mai bine siguranța sa.
Sunetul nu este factorul principal în cadrul expoziției, cu excepția cazului în care este dedicat în mod specific la demonstrarea produselor noi acustică. Cu toate acestea, sunetul este folosit pentru a seta starea de spirit si atmosfera a evenimentului, precum și în scopuri tehnice - pentru voce foarte cursul expoziției