Nici Școala Waldorf nu este fără ciclu de obiecte artistice, care transporta ideea de „experiențe de învățare.“ Pictura, sculptura, muzica, teatru și dans sunt larg reprezentate în curriculum. De asemenea, o mare atenție este acordată uceniciei :. gherghef de lucru cu lemn, lut, metal, construirea unei case, etc. Să ne uităm la unele dintre ele în detaliu.
Desen si pictura, eventual, pătrunde întreaga activitate educațională a copiilor (notebook-uri de design de vârstă, realizarea de articole schite, decoruri de teatru si costume, ziare de perete, etc.).
Cele mai multe dintre sarcinile și exercițiile legate de materiile studiate de principala lecție, aceasta oferă o nouă oportunitate de a experimenta și de a retrăi materialul studiat. Și a simțit de de culoare, forma, linie, lasă un semn profund asupra sufletului, îmbunătățește memoria și oferă o percepție holistică a temei.
Putem spune că atingerea lumii obiective, prin percepția vizuală a sentimentelor și senzațiile legate de elementele de culoare, și este scopul de a învăța lecțiile picturii noastre. Clasele sunt concepute pentru copii cu abilități diferite, nu doar cei care au aptitudini artistice. Nu toți absolvenții aleg o artă de specialitate, dar a dezvoltat și simțul rafinat de frumusețe și armonie, reprezentarea figurativă și imaginația, mobilitatea internă este necesară în orice afacere.
Una dintre caracteristicile copiilor - este o relație apropiată de mentală și fizică. Este important să se ofere copiilor posibilitatea de a-și exprima înclinația lor spirituală în diferite tipuri de activitate artistică.
Subiecte de muncă și tehnicii sunt strâns legate de caracteristicile de vârstă ale copiilor, în special o anumită clasă, cu anotimpurile și sărbători ale anului.
Prima noastră sarcină este familiarizarea copilului cu culoare.
Ne sunt bazate pe învățăturile lui I. V. Gete despre culoare. După cum este bine cunoscut, Goethe a descoperit mai întâi relația de experiență de culoare și starea de spirit de oameni care au devenit într-adevăr să învețe numai în timpul nostru. Teoria lui de culori ale lui Goethe pune mai presus de orice altceva, el a creat.
„Ce se spune unul altuia roșu și galben? Ce este ceva distractiv: se bucură unul de altul. Ce face roșu la albastru? Ceva bărbătesc: acestea sunt puternice și grave împreună. Un galben și albastru? Ambele au secrete, știu că doar împreună pot: este verde. Acest lucru le da lumii și este decorat cu toată țara. Un negru și albastru? Ele sunt trist și tăcut. Negru și roșu? Ele ard cu furie. Albastru și violet? Ele sunt umil, blând și pios. Reds vorbesc tare, ele pot fi chiar indraznet. Albastru tăcere completă, ei au fost întotdeauna modeste. Verde este de încredere, o inspiră încredere. Solemnă violet, galben este întotdeauna bucuros și gata să ajute. Negru este tăcut. "
Noi oferim copiilor numai, culorile pure de bază - galben, roșu, albastru. Toate, culori secundare mixte copiii învață să se obține - o dată pe o foaie albă, cu nici o paletă. Vopsea noastra - acuarelă este diluat cu apă. Apa - Element nativ pentru ea: lumini, mișcare, acuarelă strălucire este cel mai bine manifestat în apă.
Fiecare copil are propriile lor borcane sunt deja diluate vopsea. Vom începe cu faptul că foaia finală, se hidrata cu un burete umed. Ca gazde bune, de așteptare pentru sosirea oaspeților, pregăti acasă și noi ne ocupăm că culoarea pe foaie nu este plictisit. Acum l-am invitat - ei bine, ospitalieră - tot spațiul de hârtie. Și dacă suntem atenți să rețineți, ca oaspetele nostru umple casa noastră obișnuită în sine, atmosfera sa, propria sa stare de spirit.
Copilul învață să se scufunde în experiența de culoare și experiența sufletului. Copilul gratuit fantezie de culoare exercita puterea spirituală de percepție, de învățare a empatiza.
„Și imaginația în mișcare. Esența de culoare se exprimă în fiecare punct. Albastru întotdeauna dă înapoi, roșu papură mereu înainte, verde înclinat spre pace, și galben vrea să danseze "
Pinegina EB și MV Sakovsky
În această situație, scopul educației muzicale nu este atât de mult un grad ridicat de stăpânirea de aptitudini muzicale ca o manifestare a dezvoltării „ureche spirituală“, disponibil în fiecare copil. Noi nu vorbim despre educație ca asimilarea de ceva împărtășit din exterior, ci mai degrabă pe formarea unui bob, care va fi dezvoltată în continuare, în mod independent în ființa umană.
Muzica însoțește elevii școlii noastre în mod continuu de la 1 st la 11 clase. Iar una dintre principalele sarcini ale lecții de muzică - dezvoltarea abilităților de ascultare.
În școala elementară, 1 la clasele 3, copiii trăiesc stări de spirit mai comune, comune (la unison) și, la figurat vorbind, starea de spirit cincimi (în muzică - un interval care include cinci etape).
În instrucțiunea de clasa 1 se concentrează pe bază la capacitatea de această vârstă a copiilor de a imita, astfel încât de la începutul anului școlar profesorul cântă pentru copii și pentru copii (la unison) simplu pentatonice (pentatonice - cinci-gamma) melodii si versuri. Și în a doua jumătate a copiilor învață să joace flaut pentatonic.
In al 2-lea clasa vom continua să dezvolte un joc de îndemânare pe flaut și canto.
Cântând în toate clasele - cel mai important aspect al lucrării: la urma urmei, persoana are un instrument muzical unic primar.
In clasa a 3 face un nou pas - copiii sunt diatonic, și anume C majore flaut. În această clasă sunt de învățare și cântând cântece ale diferitelor popoare. Copiii învață să cânte 2 hgolosym Canon și notație muzicală.
În clasa a patra, copiii continuă să cânte și să joace notele. În legătură cu începutul studiului de fracțiuni, începem să vorbim despre durată lungă. Prima cunoștință cu biografia compozitorului.
În clasa a cincea, este important să insufle dorința de canto conștient și frumos. Copiii cântă în grupuri vocale 2,3,4-hgolosnym canon. Continua să-și exercite pe C flaut majore, face o încercare de executare a lucrărilor în ansamblu.
Introduce copii la diversitatea și bogăția repertoriului patrimoniului clasic al trecutului, precum și genuri de muzică.
În predarea clasa a 6 este din ce în ce vizează formotvorchestvo estetic. lucru mentală pe bucata de muzica este alimentată de conceptele de majore și minore.
Împărtășim vocile masculine și feminine, se familiarizeze cu tonuri, culori ale vocii și instrumentelor umane.
O clasa a 7 lucrează la formarea judecății muzicale. Elevii sunt prezentat biografiile compozitorilor proeminente și a persoanelor în legătură cu cultura muzicală mondială. Cântând melodii cu acompaniament de chitara: inclusiv cântece de dragoste din România și alte țări.
În clasele 8 și 9 acordăm o mare atenție la dezvoltarea abilităților individuale de băieți și fete. Familiarizat cu teoria muzicii. Acesta începe studiul istoriei secolului al XIX-lea al muzicii.
În 10 și 11 clase pentru a studia istoria muzicii secolului XX. Există o dezvoltare în continuare a abilităților performante. Lucrul în diferite stiluri muzicale. Cântând.
Astfel, predarea muzicii în școala Waldorf are drept scop principal trezirea și educația cântului umane.
Insuflarea copii abilități manuale, ne străduim să creăm o dezvoltare creativă, umană, intelectuală, persoană independentă și pe plan intern liber, capabil să aprecieze munca și munca altora. formarea de artizanat este, de asemenea, vizează atingerea următoarelor obiective:
- obschetrudovyh achiziționarea de anumite cunoștințe și competențe pe baza includerii studenților într-o varietate de activități;
- dezvoltarea imaginației figurative, spațială, abilități motorii senzoriale și fine ale mâinilor;
- stapanind metode practice de organizare a muncii, precum și reglementările de siguranță atunci când se lucrează cu o varietate de instrumente și materiale;
- educația de diligență și de cultură de muncă, responsabilitatea pentru rezultatele muncii lor;
- dezvoltarea abilităților de comunicare și organizare în diverse activități, să promoveze respectul pentru oameni și rezultatele muncii lor;
- dezvoltarea gustului estetic și simț al frumuseții.
„Copiii învață să facă artă cu mâinile lor proprii, lucruri utile pentru alții și pentru ei înșiși, ca adulti, nu se va simți ciudat despre lume și viață. Ei vor fi capabili de a transforma artistic ființa ta, viața ta în societate, ei vor fi capabili să-l îmbogățească. " Așa că am scris la începutul secolului XX, unul dintre primii profesori ai gherghef Shtutgardta dl Gauck.
O atitudine complet diferită față de viață este formată în om, care se întîmplase nu numai mintea, ci, de asemenea, propriile sale mâini, că obiectele din jurul lui în viața sa - munca de mâini omenești. Prin stăpânirea abilităților manuale (de cusut, filare, tricotat, țesut și așa mai departe. D.) În liceu copilul ajunge să înțeleagă procesele tehnologice complexe de astăzi.
Două principii stau la baza predării gherghef artistry și caracterul practic. Orice lucru (de la simplu la complex) în orice clasă (și în primul și 11) ar trebui să aibă o aplicație practică specifică. Utilizare practică este un factor determinant pentru forma și culorile unui anumit produs.
Studenții sunt încurajați aspirația să elibereze creația artistică, mai degrabă decât de lucru pe model. Sarcina profesorului - pentru a ajuta pe elevi să efectueze propriile planuri; și în același timp (mai ales în clasele inferioare), prin predare imaginativ profesorul contribuie la formarea studenților în cauză, respectând însuși procesul muncii. Valoarea forței de muncă manuală și impactul acesteia asupra vieții viitoare a copilului reflectat foarte viu în declarația: „Este de ajuns să înțeleagă că este imposibil să se procedeze în mod direct la formarea inteligenței, chiar dacă ai pus în fața porții. Trebuie remarcat faptul că persoanele care nu poate deține cu pricepere degete au ca „inteligență lipsit de tact,“ lipsit de flexibilitatea de idei și gânduri. În același timp, cei care posedă mișcări precise, sunt capabili să aibă gândire flexibilă pentru a pătrunde în esența lucrurilor. Singurul mod de a aprecia importanța aspectelor externe ale activității umane, deoarece este totalitatea aptitudinilor sale externe și inteligența a crescut ca un întreg ".
Pe această bază, brodată la școală a învățat atât fete și băieți, care, împreună cu dezvoltarea abilităților personale, de asemenea, contribuie la îmbogățirea ideilor elevilor despre lume, etapele de dezvoltare a culturii, care în final formează o abordare corectă și holistică a vieții.