„Toate proporțional cu Titian însuși. El a introdus ideea de culoare, lumină în arta venețiană și europeană. În acest sens, poate fi considerat ca fiind primul artist adevărat european. Tintoretto era mai tânăr, el a lucrat în principal pentru clienții venețiene și, treptat, de înlocuit Titian de pe piață. In prezent exista rivalitate între ele. Apoi, la Veneția a venit un tânăr cu numele Paolo Cagliari, numit Veronese, adică „oamenii din Verona“. Artistul a reușit să stabilească relații de prietenie cu Titian, el a fost blajin, spre deosebire de dăunătoare Tintoretto, Titian anilor de ce a îndurat ". - spune profesorul de la Universitatea din Verona Aykema Bernard (Bernard Aykem).
Artiștii au fost uitam lucrarea reciproc, l-au studiat și, în cele din urmă, capabil să formeze între un anumit tip de relație care exclude confruntare deschisă: fidelă rădăcinile culturale comune, fiecare dintre ele pe deplin conștienți de propria lor individualitate.
Curatorii expozitiei nu a fost crutat de interpretare a temei de subiecte mitologice, în care Titian, Tintoretto și Veronese a găsit propriile abordări divulgarea de tema frumuseții, realizată senzualitate live și trepidație.
Pictura cea mai izbitoare a acestei expoziții - „Salome“, pictat de Titian. Pe una dintre sărbătoarea evreilor este prințesa Salomeea, potrivit textelor religioase, el a dansat înaintea lui Irod Antipa și așa-l fermecat cu mișcările sale, care a oferit pentru a efectua oricare din dorința sa. Neevlaviosul și condus de mama răzbunare convins Salomeea cere o recompensă teribilă pentru dansul ei - capul lui Ioan Botezătorul pe un platou. Din moment ce Irod a promis public să-și îndeplinească orice cerere, el nu a putut retrage din cuvântul, și în curând capul sfântului a fost prezentat fetei. Rămâne un mister modul în care artistul a fost capabil de a face abstracție de caracterul individual și descriu acest chip fermecător nevinovat, cum ar fi copil.
![Veneția renascentistă din Moscova () Venice Renaissance la Moscova](https://images-on-off.com/images/48/venetsiyarenessansavmoskve-9b950ce5.jpg)
Expoziția în Muzeul Pușkin. AS Pușkin a fost deschis în ajunul aniversării celui de al doilea cel mai vechi maestru al acestui mare trinitate - Tintoretto. În prezent, numele artistului - Jacopo Robusti, poreclit Tintoretto și tradus înseamnă „mic vopsitor“.
Terenul „Hristos și Păcătosul“ a fost foarte popular în pictura venețiană din secolul al XVI-lea. Tintoretto a apelat la el mai mult decât o dată. Dar, fără îndoială, web Palazzo Barberini reprezintă soluția cea mai eficientă a acestei compoziții.
![Veneția renascentistă din Moscova () Venice Renaissance la Moscova](https://images-on-off.com/images/48/venetsiyarenessansavmoskve-dd3595b7.jpg)
Cu privire la acțiune descrisă parabola evanghelică are loc în biserică unde Hristos este predicat din zori. Fariseii au adus în templul femeie prinsă în adulter. Pentru a provoca Mântuitorul, ei l întreb despre legea evreiască prevede execuții publice în formă de lapidare pentru comportament indecent. Isus în loc să răspundă, a început să scrie cu degetul pe pământ. Și, în sfârșit, forțat de farisei la răspunsul, el rostește celebra fraza: „Cine este fără păcat dintre voi, să arunce mai întâi o piatră de la ea.“
Pictură de Paolo Caliari, cunoscut sub numele de Paolo Veronese, a fost „purtător de lumină“ și, prin urmare, în mare măsură, spre deosebire de lucrări „întunecate“ ale Tintoretto. Paolo a fost un designer de mare, a luat luxuriante haine ornate și pictura decorativa forța ca un întreg. Deci, în tabloul „Venus și Marte cu Cupidon și un cal“ poate fi văzut draperii, aur și țesături prețioase strălucitoare. Toate acestea creează o imagine de redundanță de lux.
![Veneția renascentistă din Moscova () Venice Renaissance la Moscova](https://images-on-off.com/images/48/venetsiyarenessansavmoskve-39fc1df9.jpg)
Terenul reprezintă unirea zeului războiului Marte și Venus, zeita dragostei. Curios unul: de ce Veronese avea nevoie de un cal? Pe de o parte, calul - unul din simbolurile de pe Marte. Pe de altă parte - artistul introduce cabalinele pentru efect comic - astfel încât pasiunea zeilor olimpici sunt mai cu picioarele pe pământ și omenirea în ochii privitorului.
„Această expoziție - un exemplu unic de posibilitatea de a vedea unele dintre lucrările cele mai izbitoare de artiști venețiene din perioada Renasterii. Expoziția despre istoria civilizației și progresului care a fost realizat într-o perioadă foarte scurtă de timp, poate fi văzut în lucrări și este absolut unic. Este comparabil cu zborul omenirii în spațiul cosmic "