Cuvântul „ciclu“ (din limba greacă.) Denotă un cerc, cu toate acestea forma ciclică acoperă sau alți termeni de imagini diferite muzicale (tempo-ul, gen și așa mai departe).
forme Cyclic - forme, care constau din mai multe părți, independente de forma contrastante caracter.
Spre deosebire de forma secțiunii fiecare porțiune a ciclului poate fi executat separat. În performanța întregului ciclu între părți pentru a lua pauze, care nu sunt fixate durată.
Formele ciclice toate părțile sunt diferite, adică, nici nu este o repetare a repriznym anterioare. Dar, în cicluri de un număr mare de miniaturi găsit repetiție.
În muzica instrumentală a dezvoltat două tipuri principale de forme ciclice: un ciclu de suită și sonatei-simfonie.
Cuvântul „suită“ înseamnă o secvență. Originile Suite - popular comparație tradiție dans: martie contrastat salt de dans (în România - cadrilul, Polonia - Kujawiak, Polonaise, Mazur).
In secolul XVI au fost comparate pereche dansuri (Pavane și Galliard; branle și saltarello). Uneori, cuplul sa alăturat al treilea dans, de obicei, triplu metru.
Suite clasic dezvoltat în Froberger: alemandă, courante, Sarabanda. Mai târziu, el a introdus și Jig. Partea syuitnogo ciclu sunt interconectate printr-un singur concept, dar nu o singură linie rezultată în urma concentrării de dezvoltare secvențială în produs cu piese de principiu sonată care combină.
Există soiuri de apartamente. De obicei, distincția între suita vechi și noi.
Suită Convertit mai complet reprezentate în lucrările compozitorilor din prima jumătate a secolului al XVIII-lea - în primul rând JS Bach și Handel.
Baza unui baroc tipic Suite antic avea patru contrastante reciproc în tempo-ul și caracterul de dans, aranjate într-o anumită succesiune:
1. Allemande (germană) - moderată, chetyrehdolny, de multe ori compoziție polifonică a rundă de dans procesiune. Natura acestui venerabil, muzică de dans impunătoare arată într-un ritm moderat, reținut, în special optimist, calm și intonații melodice.
2. Courant (Corrente italian -. «Fluid") - un trilobe francez de dans de mare spirit solo, care a fost efectuat un cuplu de dansatori la mingea în instanța de judecată. Textura clopoteii de multe ori polifonice, dar caracterul muzicii oarecum diferit - ea este mult mai mobil, fraze ei sunt mai scurte, a subliniat accidente vasculare cerebrale sacadate.
3. Sarabande - un dans de origine spaniolă, cunoscută încă din secolul al XVI-lea. Este, de asemenea, o procesiune, dar doliu-înmormântare. Sarabande adesea efectuate solo și însoțite melodie. Prin urmare, se caracterizează prin textura coardei, care, în unele cazuri, a trecut în homophonic. Au fost lente și rapide tipuri de Sarabande. Există IS Bach și Händel - un proces lent triplu metru de dans. Pentru caracteristic ritmul Sarabande unei opriri pe al doilea ceas bate. Sunt Sarabande alții lyrically patrunzatoare, trist și supus, dar toate acestea caracterizează prin importanța și măreția.
4. Gigue - foarte rapid, oarecum comic (marinar) dans irlandez colectiv. Pentru acest dans se caracterizează prin ritm și triplet (copleșitoare majoritate) specificații fugiruemoe (variație mai redusă în basso-ostinato și fugii).
Astfel, următoarele pieselor se bazează pe o rată de alternanță periodică (în timpul amplificării contrastului tempo la final) și într-un aranjament simetric în greutate și dansuri solo. În pas de dans a urmat una după alta, astfel încât contrastul apropiat de dans tot timpul a fost crescut - Courant alemandă moderat lent și moderat rapid, Jig Sarabande apoi foarte lent și foarte rapid. Acest lucru a contribuit la unitatea și integritatea buclei, în centrul căruia a fost un Sarabande coral.
Toate dansurile sunt scrise în aceeași cheie. Excepții referitoare la introducerea de același nume și, uneori, cheia relativă, de multe ori în sideshow. Uneori dansul (de multe ori Sarabande), urmată de variația ornamentală pe acest dans (dublu).
Între Sarabande și Zhigoy pot fi numere false, nu dansează în mod necesar. Înainte de a Allemand poate fi preludiu (fantezie, Symphony, etc.), de multe ori scrise într-o formă liberă.
două, ca dans poate urmări în numărul de inserție (de exemplu, două sau Gavotte două minuets), în care primul repetat din nou după al doilea dans. Astfel, al doilea dans care a fost scris în omonimă tonalitate trio-ul original, format în interiorul prima repetiție.
Termenul „suita“ a apărut în secolul al XVI-lea și a fost folosit în Germania și în Anglia. Alte nume: lecții - în Anglia, Balletto - în Italia, Partie - în Germania, ordre - Franța.
După Bach Suite vechi a pierdut sensul. În secolul al XVIII-lea au existat unele lucrări care erau ca suita (Divertimenti, casare). În secolul al XIX-lea există o suită, care este diferită de cea veche.
Suite conversiunea este interesant, deoarece a apărut caracteristici de compoziție ale unor structuri, care mai târziu a dezvoltat în forme muzicale independente, și anume:
1. Structura plug-dans a fost baza pentru un viitor formular în trei părți.
2. Duplicatele variație de oțel sub formă de precursor.
3. În unele camere plan de apelare și caracterul de dezvoltare a materialului tematic a devenit baza pentru viitorul formei de sonată.
4. Natura aranjamentul pieselor din suita oferă destul de explicit locația părților din ciclul-sonată simfonie.
Suită în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea se caracterizează prin refuzul de dans în forma sa cea mai pură, abordarea muzica ciclului de sonată simfonie, influența acesteia asupra părților planului și structura tonale, folosind allegro de sonată, lipsa unui anumit număr de piese.