El crede Damien Hirst și ceea ce poartă lumea de pe colecția sa
0 0 0 ajutor
website
Expoziția a sosit la Moscova de la Pinacoteca Giovanni și Marella Agnelli din Torino, unde a fost prezentat ca „se arunca cu capul în interesele și gusturile unuia dintre cei mai cunoscuți artiști de viață; Arta în jurul lui afecta propria creativitate. " Acolo, printre altele, există lucrări de Kurt Schwitters, Bruce Nauman, Endi Uorhola, Pablo Picasso, Alberto Giacometti, Francis Bacon, Peter Blake, "Young British Artists" a făcut taxidermist umplute și de muncă "ucenici" Hirst. Teoretic, acest lucru este foarte interesant, dar plin de paradoxuri expoziție demonstrează că nimic altceva decât libertatea de artist geniu.
Sub fiecare loc de muncă - una sau două propuneri de fond, legându-artist, dealer-colector Hurst la colecția sa. Într-un singur loc se spune că Banksy - un prieten al său, în cealaltă - la fel despre Peter Blake. Despre opera lui Francis Bacon a raportat că atârnă deasupra patului Hirst și, uneori, ma uit la TV, se întoarce să se uite din nou la această imagine. Etc.
Și cu libertatea economică? Libertatea de a colecta? Fiind un astfel de cititor? Hirst însuși, prin propria admitere, era liberă doar când a câștigat suficienți bani pentru a permite să cumpere colecția sa de artă contemporană numai „blue chips“. El nu știe ce bani este - el respectă și se teme de ei. „Este la fel de dificil ca Iubire.“ Bani - este un element care nu este reglementată în această expoziție. De ce este această expoziție a avut loc la Moscova? Fie că este aceeași logică ca și cea a propriilor lucrări și inspiră credința lui? Ceea ce el crede?
„Eu nu cred în Dumnezeu, cred în artă“, - a spus Hurst. Biserică, galerii de artă și artiști contemporani au multe în comun. „Odată ce un om de afaceri mi-a spus, trebuie să fii sigur că nu utilizați arta să-și alunge banii, dimpotrivă - folosi arta pentru a aspira la art. Să motivația este arta, nu de bani. " Cu toate acestea, în România nu există o piață de artă contemporană: cei care au bani, cu rare excepții, preferă licitații Sotheby si Christie - Londra, Paris, New York, iar acum de la Beijing și Shanghai, nu sunt deosebit de interesați în arta românească contemporană și magazin dobândit, de asemenea, nu prefera undeva în România. Fie că, în acest caz, această expoziție este de a afirma credința în arta - a încurajat să colecteze și să afișeze public colectate?
Expoziția „Libertatea nu este un geniu,“ desigur, nu poate fi considerată ca fiind critică instituțională, dar arată mecanismele de putere. Cu aceasta, el nu poate decât să crească valoarea colecțiile lor, dar, de asemenea, să se integreze în galeria din nou, pentru că acum putem vedea sursele propriei sale creații (asta în cazul în care el a fost inspirat), să înțeleagă că nu este o cochilie goală, etc. Expoziția ne invită să credem și cere să profite de pe care am avut-o după ajustare, - utilizarea de libertate economică și o mulțime nou obținută pentru a începe, de asemenea, de colectare. „Oricine poate fi un artist“, - spune expoziția, dar în spatele ei este ascuns, „Oricine are bani, poate fi un artist Hirst“. Oricine poate transforma banii lor în arta și cum Hurst, mai aproape de nemurire. Dar, mai întâi este necesar să se creadă.
La fel ca și chestii? Site-ul de ajutor!