Numai artistul însuși, el nu cred, pentru că educația ar fi fost - autoritate de reglementare a echipamentelor radio și o profesie care vă permite să câștige pâinea de zi cu zi timp de mai mulți ani - un tâmplar. „Ei bine, și ce eu sunt după un artist?“ - retoric, întreabă el.
„Numele pentru expoziția personală a sculptorului a ales un neobișnuit -“ linia de tranziție“. Acesta poate fi interpretat în diferite moduri: ca o tranziție lină a artei contemporane la arta secolelor trecute, reprezentată în muzeu, ca o tranziție de la o stare la un alt copac - elementul naturii la subiectul art. Dacă pornim de la cariera artistului principal lui (el este - un tâmplar, și sculptură în lemn de mai mulți ani a fost un hobby pentru Igor Golyakova), este evident și linia de artizan tranziție la artist creator ... „și a prezentat în cadrul expoziției“ ... dezvăluie un artist cu o scrisoare de capital. "
M-am întrebat mereu, în cazul în care bate o sursă de inspirație? Ca o persoană născută nevoia irezistibila de a ridica o perie sau o daltă? Atunci când o persoană este - un profesionist, și el are în spatele lui ani de studiu la o școală de artă / colegiu / institut - astfel de întrebări apar: în cazul în care pictura / sculptura el nu a avut încă „în sânge“, într-adevăr este la îndemână - doar, și este a priori poate / ar trebui să stea în spatele șevaletului și ușor de a schița portret / peisaj / abstractizare. A fost învățat. Dar dacă profilul de locuri de muncă - destul de diferit de cel care este luat?
Prin Igor Golyakova aceste probleme hărțuiți inutil. Prima sa, a spus el, „meserii“, el a tăiat, ca un adult - era un lucru destul de utilitar, sculptat sfeșnic. De ce? Cum? De ce dintr-o dată? - "Oh, am vrut să ...". Apoi, se năpusti la podstole din lemn masiv - lebada exploatație ridicată pe aripile avionului a sticlei. A reușit și este. Și - am plecat ... Impulsul pentru crearea de noi locuri de muncă poate servi ca un neobișnuit (muzica de jazz - unul dintre hobby-urile master) pasaj muzical, sau gest trecătoare peeped de un trecător, sau pur și simplu inconvenient formă neobișnuită „spune“, care este ascuns în adâncuri. „Dacă ai ști de un așternut să crească versuri ...“, - a scris înțelept Anna Akhmatova. Toate este adevărat.
În urmă cu cinci ani, expoziția personală a lui Igor Golyakova „Second Life copac“ a avut loc în muzeu districtul Nekrasov. directorul muzeului Svetlana Matveeva apoi a scris în broșura pregătit pentru expoziție:
Aceste personaje de lemn din gravorului, Igor Golyakova acumulat atât de mult încât acestea să poată popula în condiții de siguranță tipic „Hrușciov“ undeva la marginea orașului românesc de provincie. Acest proiect în curs de desfășurare și de a crește caracterele pe care este numit - „Oamenii din curtea noastră“ Wood Company a reușit să rămână cu succes la Moscova - în sala de expoziție a „Sărbătoarea sufletului“ și Muzeul de Stat-Estate „Arkhangelsk“, a. Unii dintre locuitorii din „curtea noastră“, așa că „rămâne mai mult decât“ în capitală care a schimbat Yaroslavl reședința la Moscova, a avut loc lui în colecții particulare.
Alte sculpturi Igorya Golyakova amintit în curând mare parte a artei lui Henry Moore (unul dintre artiștii săi preferați) - este un biomorphic, cum ar fi sculpturi gummy, numai contururile dvs. oferind un indiciu al unui obiect din viața reală în viață. Carver, la fel ca idolul său, încercând să repete în copac „varietate infinită de forme și ritmuri care există în natură“, apărarea „doctrina fidelității materialului“ său (Genri Mur „Despre Art: Teme și variațiile“). In acest plastic original, care este conectat la un abstract forme geometrice și organice, biomorphic.
Și, în același timp, dispozitivul de tăiere sub efectul crearea obiectelor de arta hiper-realiste - aici sunt un cuplu de pantofi uzate, aruncate neglijent pe mănuși de masă atașate la o umbrelă specială stand de ... din lemn „lucruri“ sunt practic imposibil de distins de „prototipuri“ lor reale, și numai structura arborelui Acesta emite primul secret. Nu aș numi-o varietate de stiluri, inerente Igor Golyakova, „omnivor“ gravor - el doar nu vrea să aleagă un singur lucru, renunțând la celălalt, și are tot dreptul de a face.
Altfel n-ar fi aventurat să încerce mâna în atât de îndepărtat din direcția sculpturale de artă plastică mică ca teren-arta, atunci când artistul a creat lucrarea trebuie să fie legat în mod indisolubil cu peisajul natural, organic și delicat înscrise în peisaj.
- El scrie despre sculptorul Igor Golyakova și arta lui de lucru Irina Rehovskih.
Artist Igor Golyakova cu încăpățânare nu se consideră ca atare, au ceva de spus lumii. Că el a fost fericit și de a face, dând copac o șansă la oa doua viață, deja în spațiul artei.