Renaissance sau Renaissance ne-a dat o mulțime de mari opere de artă. A fost o perioadă favorabilă pentru dezvoltarea creativității. Cu renașterea asociată cu numele multor artiști mari. Botticelli, Michelangelo, Rafael, Leonardo da Vinci, Giotto, Titian, Correggio - este doar o mică parte din numele creatorilor de timp.
Cu această perioadă apariția asociată de noi stiluri si tehnici de pictura. Abordarea imaginii corpului uman a devenit aproape științifică. Artiștii caută la realitate - ele lucrează la fiecare detaliu. Oameni și evenimente în picturile din acea vreme arata extrem de realist.
Istoricii au identificat o serie de perioade în dezvoltarea picturii în Renaștere.
Gothic - 1200s. stil popular la instanța de judecată. Notabile pentru infatuarea, pretentiousness, strălucire excesivă. Ca cerneluri tempera utilizate. Imaginea este o miniatură. care subiecți - subiecți altar. Cele mai cunoscute reprezentanți ai acestei tendințe - artiști italieni Vittore Carpaccio, Sandro Botticelli.
Protorenessans - 1300.. În acest moment, există o reorganizare de vamă în pictură. Tema religioasă dispare în fundal, iar secular câștigă popularitate. Imaginea are loc icoane. Oamenii descrise mai realist, pentru artiștii devin expresii faciale importante, gesturi. Există un nou gen de artă plastică - un portret. Reprezentanții acestui moment sunt Giotto, Pietro Lorenzetti, Pietro Cavallini.
Anterior, Revival - 1400s. Perioada de glorie a picturii seculare. Chiar și fețele icoanelor devin mai vii - ele iau caracteristicile umane. Artiștii din perioadele anterioare au încercat să picteze peisaje, dar acestea au fost doar un supliment la imaginea principală de fundal. In timpul peisajul renascentiste devine un gen independent. Ea continuă să evolueze și portret. Oamenii de știință au descoperit legile perspectivei liniare, pe această bază pentru a construi picturi și artiști sale. picturile lor pot vedea spațiul tridimensional corect. reprezentanți de seamă ai acestei perioade, Masaccio, Piero della Francesca, Giovanni Bellini, Andrea Mantegna.
Renasterii - Epoca de Aur. Artisti Outlook este chiar mai mult - interesele lor se extind în spațiul cosmosului, ei consideră omul ca centru al universului.
În acest moment există „giganți“ ale Renașterii - Leonardo da Vinci, Michelangelo, Titian, Rafael Santi și altele. Acestea sunt persoanele ale căror interese nu au fost limitate la pictura. Cunoștințele lor se extinde mult mai departe. Reprezentantul cel mai proeminent a fost Leonardo da Vinci, care a fost nu numai un mare pictor, dar, de asemenea, un om de știință, sculptor, dramaturg. El a creat arta fantastică în pictură, de exemplu, „smuffato“ - iluzia de fum, care este folosit pentru a crea celebrul „Mona Lisa“.
Leonardo Da Vinci
Restaurarea mai vechi - dispariție Renaissance (la sfârșitul lui 1500 la mijlocul anului 1600). De data aceasta din cauza schimbărilor pe care criza religioasă. Capetele de flori, pînzele liniilor devin mai nervos, din individualismul. picturi modul în care sunt din ce în ce mai mult o mulțime. lucrări talentate ale timpului au fost scrise de Paolo Veronese, Jacopo Tinoretto.
Italia a dat cei mai talentați artiști din lume a Renașterii, dintre ei în istoria picturii se întâlnește cel mai mentiunile. Între timp, în alte țări, în această perioadă, de asemenea, pictura a evoluat, și a influențat dezvoltarea acestei arte. Vopsirea altor țări în această perioadă se numește Renașterea de Nord.