Genul include reprezentare stradal artistică și descriere a orașelor mari și mici, cu zgârie-nori moderne și străzi înguste. Imaginea cu imaginea peisajului urban ca un oraș divers. Imagini cu ajutorul peisajului urban pentru a păstra amintirea orașelor istorice, a se vedea peisajul urban al orașelor moderne, precum și pentru a vedea peisajul urban al orașului din trecut și să vedem viitorul orașelor. Picturi de peisaje urbane - un ghid pentru trecutul orașului, prezente și viitoare.
În momentul de față există un mare artiști contemporani alegerea imaginilor în genul peisajului urban. Imagine peisaj urban frumos, variat pe subiecte și tehnici.
Artiștii contemporani realiza picturi cu peisaje orașe și peisaje românești de orașe din întreaga lume.
elemente de peisaj se regăsesc în arta antichității. Peisajul format ca un gen separat în domeniu, în care subiectul principal al imaginii este natura. Inițial, există un anumit peisaj, care a predominat în programul actualizat în care natura a fost vreodată considerat întruchiparea cea mai vizibilă a vieții.
Mai târziu, în peisajul urban sunt reflectate motive și atitudini caracteristice ale direcției artistice - clasicismului, romantismului.
În secolul XX sunt dezvoltate specii de peisaj ca urbane și industriale.
Urbanizarea înseamnă oraș. Și este procesul de creștere a rolului orașelor în dezvoltarea societății. STADIUL urbanizare - creșterea în orașe industriale, dezvoltarea funcțiilor lor culturale și politice, adâncirea diviziunii teritoriale a muncii.
Sarcina Imagine în stilul peisaj urban este o reflectare fidelă a imaginii orașului cu fluxurile sale distincte de oameni, mașini, străzi, în conformitate cu poveștile și imagini ale naturii, integrate în mediul urban.
Stăpânirea patrimoniul clasic în diferiți ani au demonstrat artiști în cazul în care imagini la nivel stradal, alei, cartiere, natura sa văzut ca întruparea ideală a imaginii orașului. În lucrările H. Avercamp (timpuriu olandez XVII tip în peisajul urban.) Elemente vizibile de gen mici, scrise într-un decor de iarnă paleta de argint cu figuri. E. van der Poole, J. Porsellis, S. de Vlieger, AG Capul, S. van Ruysdael și J. van Ruisdael, EG Franceză Lapu transmite mândria umană în țară, a admirat frumusețea mării, câmpuri native, păduri și canale, reflectând sentimentul de iubire sinceră și nelimitată pentru lumea din jurul orașului.
AF Y. (1753, 1754, St. Petersburg, 1824), maestru al peisajului urban românesc, care prezintă vederi ale Moscovei, Levitan Sokolniki (1879), EA Shepelevich (1960) reflectă hydrobuilders de decontare, natura Siberian dure, activitatea constructorilor, constructorii de pe hidrocentralei Enisei, în cazul în care șanțurilor sale, gravuri, desene au fost reflectarea istorică și artistică a clădirii, care a fost o parte integrantă a tradițiilor artistice ale orașului și o sursă de peisaje urbane, dezvăluind frumusețea perfectă a orașului și împrejurimile sale.
cityscapes arhaism găsite în picturi, sculpturi si arta decorativa din portelan figurine, vaze, ceainice, cani si pahare cu imagini ale orașelor, dezvăluie noi fațete ale fenomenului de oraș, străzi, natura.
Până la sfârșitul războiului tema oraș reînviat din nou, găsirea de sondare major în filmul Gorsky „Missing“ (1946), B. Johanson „Ziua Victoriei“ (1947), A. Mihailov, „prizonieri din Moscova,“ Vladimir Zhemerikin „Revenire "(1979), V. Dmitriev" Ziua Victoriei „(1982).
temă oraș neobișnuit de refractate în 1970-80s în activitatea reprezentanților post-război non-arta (arta „alternativă“) cu elemente de patos urbane (Sobakin IK Coal Paradise Pavilion la templu, Vasmi RR de trecere, A Stebaev .A. Râul Rin București TM „Crimeea. far mici“ 1982)
Într-o eră a Renasterii au fost accesate la domeniul perspectivei liniare, în ansamblu, în care în compozițiile de altar au avut aspectul scena peisajului cu figuri umane în prim-plan.
Un colț liniștit al orașului ilustrat în peisajul „Strada“ (până la 1660, Rijksmuseum, Amsterdam) în gama de nuanțe roșu-cărămiziu, conținut profund și semnificație. J. van Ruisdael (17c). Picturi celebre ale Plains, mori de-a lungul malurile râurilor, sate printre dune.
V. Polenov, scrie E. Paston este - artist în aer liber deținut cu măiestrie, pricepere combinate în schiță sunt două tipuri de viziune pe scară largă. El a folosit abilitatea ochiului de a izola culoarea locală în joc reflexelor și, dimpotrivă, intens percep culoare și reflexe de lumină. Prin conectarea acestor două tipuri de viziune a pictorului a reușit să transmită variabilitatea naturii, forma sa, de a crea un sentiment de vioiciune și spontaneitate a peisajului.
În același timp, în structura compozițională strictă în abilitatea cu care artistul variază în linie închisă elipse delimitând casei, iaz, pâlcuri de copaci, într-un patch-uri de culoare calibrate, iar armonia lor, într-o scrisoare largă și cadou gratuit văzut Polenova-dekorativista. In sinteza mediilor artistice se naște imaginea romantica a unei vechi moșii nobiliare legate în Polenova cu tradițiile familiale și reale, păstrate din amintiri din copilarie de oameni tarziu-XVIII la începutul secolului XIX.
În continuare, considerăm schița pentru pictura „Moscova Yard“, care VD Polenov a scris de la ferestrele apartamentului Moscova, pe colțul de benzi Tolstoi și Trubnikovsky mici.
Această imagine VD Polenov a făcut debutul la expoziția de Wanderers în 1878. El a scris în Kramskoy: „Din păcate, nu am avut timp pentru a face lucruri mai mari, și am vrut să acționeze într-o expoziție care călătoresc cu ceva decent sper că în viitor, pentru a face pentru imaginea de timp arta pierdut descrie curtea mea la Moscova, la începutul verii ...“
Această „imagine“ a adus VD Polenov faima ca „Rooks“ savrasovskim, „Moscova Yard“ vorbește despre prieteni și rude care un copil trăiește în mintea fiecăruia dintre noi.