"M." contrastează cu eclectismul secolului al XIX-lea. unitate, libertate, precum și dezvoltarea organică a unei forme stilizate, generalizată, organizată ritmic, al cărui scop - a spiritualiza mediului corporal material și, exprimă spiritul anxios, tensionat al epocii critice. În timpul formării „M“ (19-20 cc.) Este marcat de pasiunea romantică națională, interesul pentru arta medievală și populară. Această etapă se caracterizează prin apariția unor ateliere artistice și meșteșugărești (prototipuri de atelierele lor au fost William Morris, 1861 și „Centrul Internațional de Expoziții de Arte și Meserii“, 1888 în Marea Britanie), de multe ori se opune industriei capitaliste, „Arta Unit și ateliere meșteșugărești“ (1897 ) și "Ateliere germane de artizanat artistic" (1899) în Germania; "Atelierele de la Viena" (1903) în Austria; atelier în Abramtsevo (A se vedea. Abramtzevo) (1882) și Talashkino (aproximativ 1900), în Rusia. Mature „M“ (la sfârșitul anilor 1900 și 1910.) A dobândit caracteristicile stilului internațional bazat pe utilizarea unor forme de artă inovatoare. Răspândirea rapidă a "M." a contribuit la revistele «Revue blanche» (1891, Paris), «Studio» (1893, Londra), «The Yellow Book» (1894, Londra), «Jugend» (1896. München), «Deutsche Kunst und Dekoration »(1897 Darmstadt), "Ver Sacrum "(1898 Viena)," Lumea artei"(1898-1899, Sankt-Petersburg).
În contrast cu eclectismul interesul său în reproducerea fidelă a componentelor individuale ale stilurilor istorice și naționale „M“ a vrut să reînvie spiritul de unitate stilistică a organismelor artistice inerente medievale sau arta populara, comunitate și interacțiunea tuturor artelor. Acest lucru predeterminat apariția unui nou tip de artist - versatil, care combină într-o singură persoană dintre elementele de arhitect, grafice, artist, designer și de uz casnic sunt adesea teoretician. Ideea unui sintetic, lucru solidă de artă (The Gesamtkunstwerk) este cel mai clar încorporată în arhitectura de interior, cele mai bune exemple de care sunt caracterizate prin consistența ritmică a liniilor și a culorilor, unitatea de piese de decor și mobilier (tapet, mobilier, semifabricate, panouri, accesorii, dispozitive de fixare), integritatea unei uniforme spațiu debordant complexitate; și mărită de oglinzi, numeroase deschideri de uși și ferestre, panouri pitorești.
Arhitectura "M." a fost primul pas în dezvoltarea arhitecturală a secolului 20. Ea a fost în căutarea pentru unitate și o începuturi artistice constructive, a introdus un aspect liber, funcțional rezonabil, aplicat structuri de cadru, diverse, inclusiv construcții noi și materiale de finisare (beton, sticlă, metal forjat, piatră brută, gresie, placaj, panza). Liber poziționat în spațiul unei clădiri cu un design diferit de fațadă, „M.“ arhitecți răzvrătit împotriva simetriei și reguli regulate de urbanism. posibilități bogate de formare, cu condiția ca noua tehnologie, acestea sunt folosite pentru a crea structuri în formă de individualizat accentuat; clădirea și elementele sale structurale au primit înțelegere decorativă și simbolico-figurativă. Împreună cu dorința de efecte scenice neobișnuite, dinamica și fluid de asimilare a maselor plastice de forme arhitecturale fenomene naturale organice (construcții A. Gaudi, în Spania, V. Horta și JC van de Velde, în Belgia, F. Shekhtel în limba rusă) a existat, de asemenea, o tendință de atracție raționalistă la avioane liniștite mari correctness geometrice, la rigoarea, uneori, chiar și purismul (număr de clădiri J. Hoffmann, J. Olbrich în Austria, CR Mackintosh în Scoția, funcționează mai târziu Shechtel). Unii arhitecti inceputul secolului 20. anticipat în mare parte funcționalist, am urmărit identificarea structurii carcasă a clădirii, pentru a sublinia tectonica maselor și volume (număr de clădiri O. Wagner în Austria, P. Behrens, în Germania, A. și G. Perret în Franța).
în stilul „M“ a mijlocului principal de exprimare este un model care nu numai că decorează produsul, dar, de asemenea, creează o structură compozită. În interiorul belga. Arhitecti linie grațios de țesut, în mișcare modele florale împrăștiate pe pereți, podea si tavan, sunt concentrate în zonele de interfață, combinati plan arhitectural, activați spațiul. Nesfârșit curge, apoi lin, apoi wriggling emoționat, linie de decor senzual suculent sunt înțeles spiritual-emoțională și simbolică, care combină vizual cu o distrată, trăind cu nonliving, soulful cu rem.
Maeștrii din Viena "M." - I. Hoffman, I. Olbrich, - în lucrările scotilor. grupul "Patru", condus de Ch. R. Mackintosh ornament strict geometric variază motivele cercului și pătratului. În ciuda refuzului proclamat de a imita stilurile istorice, artiștii lui "M." au folosit sistemul liniar japonez. gravuri, modele vegetative stilizate ale artei și goticului din Egeea, elemente de compoziții decorative de stil baroc, rococo, imperiu.
Pentru „M“ se caracterizează prin întrepătrunderea forme de artă șevalet și decorative. Ornament „M“ în toate tipurile de artă organizare structural planul, și ritmul specific al liniilor de producție flexibile, formate în diagramă. Lituania, xilografia, arta cărții a atins un nivel ridicat în această perioadă. Printre graficele de conducere "M." englezul O. Beardsley, germani TT Heine, H. Vogeler, elvețian F. Vallotton, olandezul J. Toorop, Norvegia E. Munch, în limba rusă - Alexander Benois, KA A. Somov; Poster Wizard - franceză A Toulouse-Lautrec, E. Grasset, Cehă A. Mucha, austriac Karl Moser. În pictură și sculptură „M“ este indisolubil legată de simbolismul, el a căutat să creeze un sistem artistic independent, dar a fost în același timp un fel de tranziție de la formele tradiționale ale secolului al 19-lea. la limbajul convențional al celor mai noi curente europene. În acest impuls important a fost activitatea așa-numitului. Școala Pont-Avensk, condusă de P.Gohenm. Picturile și panourile "M." au fost considerate elemente ale interiorului, organizarea sa spațială și emoțională. Prin urmare, decorative au devenit una dintre calitățile principale ale picturii "M.". Caracteristic adesea găsit în combinație ei paradoxală a convențiilor decorative, fundaluri covoare ornamentale și modelat cu o claritate sculpturale și cifrele și cele ale tangibility primului plan (Gustav Klimt în Austria, Belgia F. Knopf, MA Vrubel în limba rusă). Expresivitatea pictură se realizează printr-o combinație de avioane mari de culoare ( „Nabi“ în Franța, LS Bakst în Rusia, E. Munch în Norvegia), fin monocrom nuanțată (Vrubel, Benoit). Poetica de simbolism a condus la un interes în simbolismul liniilor și culorilor, temele de doliu la nivel mondial, moartea, erotism, în lumea poveștilor mister, de dormit, legende, de basm. Dinamica și fluiditatea formei și silueta caracteristică a sculpturii (Belgian J. Minna, german H. Obrist) și opere de artă decorativă, asemuiește fenomenele naturii cu forțele lor organice interne (ceramică și produse din fier A. Gaudi, garduri metalice metrou E. Guimard, sticlărie E. Galle, decoratiuni R. Lalique în Franța, vase de sticlă LK Tiffany în SUA, mobilier H. van de Velde) gravitatiei către linii constructive, curate, forme laconice manifestat în mobilier CR Mackintosh, J. Hoffmann, IA Fomin.
Lit.: Istoria artei rusești, v. 10, carte. 2, M. 1969; Cultura artei ruse de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX (1895-1907), carte. 2, M. 1969; Borisova EA Kazhdan TP Arhitectura rusă de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX, M. 1971; Istoria generală a arhitecturii, Vol. 10, Moscova 1972; Kirichenko E. Cu privire la regularitatea dezvoltării arhitecturii, "Arhitectura URSS", 1973, No. 12; Lenning N. F. Art Nouveau, Den Haag, 1951; Schmutzler R. Art Nouveau, N.Y. [1962]; Hofstätter H. Die Geschichte der Europäischen Jugendstilmalerei, Köln, [1963]; Madsen S. T. Jugendstil, Münch. 1967.
O. Delaire (Franța). Vas. Pottery. Muzeul de Arte Decorative. Paris.
R. Lalik. Broșă. Argint, perle. În jurul anului 1900. Muzeul de Artă și Industrie din Zurich.
Urmăriți ce este "modern" în alte dicționare:
Stil modern - modernist (modern modern francez, modern), stil în arta europeană și americană de la sfârșitul secolului XIX începutul secolului XX. În diferite țări, numele stilului modern sunt adoptate. Art Nouveau în Franța, Belgia, Art Nouveau ... ... Enciclopedie de artă
modern - moderne adj. 1. Moderne, actuale. Acest om, cu modelul său neted, în natură, asemănătoare, depășește pe pictorii Art Nouveau. 1776. M.I. Kozlovski. // Maeștri ai procesului. 6 99. În ciuda deficiențelor artistice, design-ul însuși este bogat în conținut ... Dicționarul istoric al Galicismelor din limba rusă
"Modern" - modern. MA Vrubel. Demonul. 1890. Galeria Tretyakov. "MODERN" (modernă modernă franceză, modernă) ("art nouveau", "Art Nouveau"), tendință de stil în arta europeană și americană de la sfârșitul secolului al XIX-lea. Reprezentanții "moderne" în ... Dicționar encyclopedic ilustrat
"Modern" - (modernă modernă franceză, modernă), stil în arta de la sfârșitul secolului XIX începutul secolului XX. dezvoltate în condițiile unei societăți industriale în plină dezvoltare. Afirmând unitatea principiilor de construire a stilului întregului mediu al omului de la arhitectură la ... ... Cartea de referință enciclopedică "Sankt Petersburg"
MODERN - (modernă franceză). W, noul gust modern. Dicționar de cuvinte străine care fac parte din limba rusă. Chudinov A.N. 1910. MODERN [fr. moderne] 1) cel mai nou, modern. 2) stil în arta și arhitectura europeană de la începutul secolului XX ... ... Dicționar de cuvinte străine ale limbii ruse
Modern - (Fr. modeme modern) Stilul euro în arta americană de la începutul secolului al XIX-lea. Termenul M. a fost cel mai activ utilizat în Rusia; în Franța, acest fenomen a fost desemnat "Art Nouveau" (Art Nouveau), în Austria "secesiune" (Secession), în ... ... Encyclopedia of Cultural Studies
MODERN - [de], în medie. neschimbat. adj. (Franceză modernă) (carte). Nou, modern (despre stilurile decadente de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, vezi modernismul). Stilul Art Nouveau. Mobilier în stil Art Nouveau. Dicționar explicativ Ushakov. DN Ushakov. 1935 1940 ... Dicționarul explicativ al lui Ushakov
Stil modern - arhitectural de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. Art Nouveau a apărut datorită utilizării unor noi mijloace tehnice și constructive. Modernul se caracterizează prin planificarea gratuită, care creează o aparență individuală clară a clădirilor ... Dicționarul constructorului
MODERN - [de]. 1. Da, soț. Direcție în artele fine și decorative de la sfârșitul secolului al XIX-lea începutul secolului XX. se opune artei trecutului și se străduiește de constructivitate, de puritate a liniilor, de laconism și integritatea formelor. Arhitectura ... ... Dicționar explicativ al lui Ozhegov
modern - art nouveau, art nouveau, secesiune, modernism Dicționar de sinonime ruse. substantiv modern. numar in sinonime: 5 • ar nouveau (1) • ... Dicționar de sinonime
- Modern. Jesse Russell. Această carte va fi realizată în conformitate cu comanda dvs. privind tehnologia Print-on-Demand. Atenție vă rog! Cartea este o colecție de materiale de pe Wikipedia și / sau alte surse online ... Citește mai mult Cumpărați pentru 1001 руб
- Modern. Vladimir Kornev, Vladimir Shevelkov. Anul 1904-lea. Strazile din Sankt Petersburg au devenit un spațiu pitoresc în care revoluția rusă și-a jucat misterul sângeros. Forțele eliberate de rău au dat naștere unui monstru - Surreal Ceva, ... Citiți mai multe Cumpărați pentru 660 руб
- Modern și cuvântul. Ugo Percy. Cartea criticului literar italian Ugo Percy este dedicată studierii stilului modernist rus în literatură și introducerii sale în contextul european. La început, stilul modern este descris în ... Mai mult Cumpărați pentru 456 UAH (only Ukraine)