2-3 ritmul clavei (sau "clapa inversă")
Observați diferența dintre aceste două modele. În clavele 3-2 3 lovesc Clave în prima măsură și numai două în secundă. În 2-3 clase - dimpotrivă. De fapt, vom schimba doar prima și a doua bară pentru a obține un alt ritm de la clave. Natura muzicii determină ce ritm este folosit într-o anumită melodie.
Toate celelalte instrumente trebuie să fie coordonate sau coordonate cu Clave. Acest lucru se referă uneori la expresia "mers pe clave". Această coordonare este importantă, deoarece Klava (literar) este cheia sau temelia ritmului salsei.
O altă expresie subliniază importanța clavei: dacă DJ-ul "amestecă piesele de pe tastatură", înseamnă că se mișcă de la o melodie la alta, menținând continuitatea ritmului tastaturii. De asemenea, atunci când dansatorii se referă la "dancing on clave", aceasta înseamnă că pașii dansatorilor sunt coordonați cu baza ritmică a muzicii. (Aceasta nu înseamnă că dansatorul face un pas la fiecare lovitură la clave, din moment ce dansatorii fac 6 pași până la 8 scoruri, iar clave în acest timp sună doar de 5 ori.)
Luând în considerare rolul foarte important pe care îl joacă clave-ul în muzica salsa, acesta este un instrument neobișnuit de simplu. Inițial, acestea erau două bucăți de lemn care se loviseră reciproc. În zilele noastre există clavuri din plastic, care au un sunet destul de plăcut.
Vreau să adaug câteva "note" interesante. Am vorbit cu Edie (Salsa Freak) despre ritm și a spus ceva care subliniază într-adevăr rolul cheie al clavei. Ea a spus că a mers la o sesiune de jamuri (un tip special de jazz unde improvizații au fost interpretați împreună), unde au jucat doar tobe, fără clave. Când sa alăturat clavei ei, "totul suna brusc ca o sesiune de jam din America Latină!" Buchetul de sunet însuși sa schimbat ".
Mi sa spus că spun muzica cubaneză, ritmul melodiei depinde de locul în care începe melodia. Ei au crescut ascultând aceste ritmuri toată viața lor, iar aceste ritmuri i-au devenit extrem de familiare. Deci, ei pot determina cu ușurință ce procent îl joacă Klava în această piesă a piesei. Modul în care se uită la el - când începeți să jucați - vă permite să concluzionați că cele două ritmuri ale clavei nu sunt prea diferite.
Tobe, cum ar fi Congo sau Bongos, sună mai ales în proporțiile prezentate în diagramele de mai jos, astfel încât tobei arată și structura de bază. Cu toate acestea, anumite acțiuni sunt subliniate.
Rețineți că modurile în care un banda de filmare a fiecarei curse nu sunt identice. Tobe pot fi lovite în diferite puncte, creând un sunet bogat și distinctiv, care este mai interesant decât simpla subliniere a ritmului.
Puteți spune că următoarea diagramă este o versiune simplificată a ceea ce un tambur Congo poate juca. Părțile subliniate sunt accentuate (ele sună mai tare). Acest ritm al lui Kong este numit "tumbao".
1 și 2 și 3 și 4 și 5 și 6 și 7 și 8 și (exemplu "tumbao")
Și această schemă este o versiune simplificată a lotului bongo din salsa. (De fapt, bongurile au încă un sunet suplimentar pentru bataile 4 și 8). Acest ritm bongo este numit "martillo" ("ciocan").
1 și 2 și 3 și 4 și 5 și 6 și 7 și 8 și
Iată câteva modele de ritm care pot fi jucate pe cabelle. Dacă un percuționist are o caubelă, el poate bate piesele de mai jos.
1 2 și 3 4 și 5 6 7 8 și (pentru melodiile cu tastatură 3-2)
1 2 3 4 și 5 6 și 7 8 și (pentru cântecele cu 2-3 clase) (un exemplu de caubelă)
De unde și cum se lovește cabelul, depinde dacă sunetul va fi ridicat sau scăzut, puternic sau slab, etc. - aceasta adaugă un nou desen la contur.
Salsa / Mambo este dansat în așa fel încât 3 pași sunt luați în 4 părți în muzică. Cel mai adesea, pașii cad pe părțile 1-2-3, 5-6-7 și 2-3-4, 6-7-8. Uneori ritmul este descris ca: "rapid-rapid-lent, rapid-rapid-lent", în timp ce "rapid" reprezintă o parte și "lent" - două părți.
În sintagma celor opt lobi, dansatorii își schimbă de obicei direcția de două ori, când parcurg pasul principal. Schimbă direcția înainte și înapoi și invers. Această schimbare de direcție este desemnată ca "pas-pas" ("break-step").
Dacă dansatorul are pași 1-2-3, 5-6-7 și face o pauză pentru "1" și "5", ei spun că "dansează uneori".
Dacă dansatorul merge pe 2-3-4, 6-7-8 și face o pauză pe "2" și "6", ei spun că "dansează pentru doi".
Rețineți că dansatorul poate lua pașii 1-2-3, 5-6-7 și poate "rupe" la "2" și "6". Aceasta este, de asemenea, o formă de "dans pentru doi". Se crede că Eddie Torres și-a exprimat această idee - de a începe la "1" și de a face un "break-step" la "2", deoarece este mai ușor pentru mulți să înceapă să danseze pentru prima parte. Această manevră păstrează abilitatea dansatorului de a începe în prima tură și, în același timp, face un "pașaport", care are o importanță deosebită, pentru a doua parte.
Pentru mai multe detalii, vedeți
Du-te (Edie, Salsa Freak) a spus câteva lucruri interesante despre dansul "o dată" și "pentru doi". Ea a spus că pentru a dansa "muzica" e mai important să reacționezi la bătăi și pauze în melodie decât la dansul "o dată" sau "pentru două". În opinia ei, cel mai bun și cel mai muzical rezultat este obținut în cazul procesării accentelor în fragmente separate de muzică, schimbând "pasul" în funcție de acestea, accente muzicale. Și apoi puteți generaliza ce fel de schemă ("o singură dată" sau "două") ați aderat în general la dans. În general, flexibilitatea în ceea ce privește răspunsul la muzică este mai importantă decât urmarea unui anumit stil sau model de pași.
De fapt, este posibil să dansați remarcabil "pentru o dată" și "pentru doi". Depinde de ceea ce dansatorul preferă. În ambele cazuri, dansatorul face pași pe trei din cele cinci curse ale clavei. Este esențial ca dansatorul salsa să păstreze ritmul muzicii, constând din trei pași în patru părți ale muzicii - indiferent de dans "o dată" sau "doi". Aceasta este cu adevărat cea mai importantă și mai importantă în sensul ritmului și timpului asociat dansului.