Autoportretul lui Ilya Repin și Natalia Nordmann
În "Penate", pe teritoriul Finlandei independente, I. Repin a trăit timp de treizeci de ani. Din 1918, a fost tăiat din Rusia și legături vechi. Cu toate acestea, el a avut prieteni apropiați în cercurile culturale ale societății finlandeze. El și-a trimis lucrările la expoziții din Helsinki și a continuat să creeze.
În 1919, la Helsinki a fost expusă o imagine a "liberilor de la Marea Neagră", care ilustrează cazacii din Zaporozhye. Și în 1920, la Helsinki, a fost onorat de artistul rus. În acești ani, Repin dă Muzeului Atheniului prima colecție a picturilor sale, scrie un portret al lui A. Gallen-Kallela.
Pe parcursul acestor ani Repin avea adesea șansa de a-și binecuvânta viața în Finlanda mică. El a scris: "Și cum îmi onorez colțul luminat al coastei rece finlandeze, de unde puteți obține totul din Europa". Repin iubea natura finlandeză. Cu dragoste, imaginea "Ce spațiu" a fost creată, creată din impresiile din Golful Finlandei de iarnă.
Trăită din țara sa, artistul a muncit din greu și chiar și-a strâns faimosul "mediu". "Îmi place arta mai mult decât virtute; mai mult decât oameni, decât cei dragi, decât prieteni, mai mult decât orice fericire și bucurie din viața noastră ", a scris o dată lui Stasov. În timpul vieții sale în Finlanda independentă, Repin și-a continuat munca. După 1918 Repin a finalizat o serie de modele anterioare: imaginea de ansamblu „Procesiunea din Oak Forest,“ un portret schiță a Pavlov, scris în parcul „penați“, în 1925. Repin devine mai ușor atunci când fiica sa Vera se îndreaptă spre el. În atelierul de lucru, Repin a condus, potrivit lui, "cele mai bune ore ale vieții sale". Acest ceas a fost sensul existenței sale, fericirea lui, care la salvat de toate nenorocirile vieții sale.
Un exemplu clar al acestui lucru este ultimul autoportret al Maestrului, care este acum păstrat în centrul atelierului său la etajul al doilea. Repin sa prezentat în acei ani tulburi, când a fost detașat de patria sa, lipsit de comunicare cu oameni dragi și plăcuți. Totuși, singurătatea și dorința (în 1914 el și-a pierdut iubitul N.B. Nordman), nu l-au suprimat, abilitățile sale creatoare, nu l-au făcut nemulțumiți. Vocația sa principală era munca creativă. „În dimineața, abia treaz, el a fugit la studio și de acolo se torturat creativitatea, pentru că lucrătorul a fost de neegalat, și chiar un pic rușine de pasiune pentru muncă“ - a scris despre maestrul K.Chukovsky.
În 1922 a avut loc o expoziție de picturi a lui Repin la Helsinki, unde artistul însuși a fost prezent. După o călătorie la Helsinki, a scris un portret colectiv de artiști, scriitori și muzicieni finlandezi - pictura "celebrități finlandeze". În același timp, în presa suedeză a apărut un raport fals despre moartea lui Repin. El a trimis chiar și un necrolog. Ca răspuns, maestrul creează o imagine a povestii Evangheliei "Dimineața învierii". Aceasta arată întâlnirea lui Isus Hristos cu Magdalena. Câteva alte picturi au fost scrise pe teme evanghelice, în special, "Credința lui Faith". Picturile sale au fost expuse cu succes în Finlanda, multe dintre ele fiind în colecții private și Muzeul Athenium. În 1923 a avut loc o expoziție la Praga.
În 1925, prieteni din străinătate au venit la Penate: K. Chukovsky, I. Ginzburg. Expozitii de tablouri I.E. Repin a avut loc și în Rusia sovietică, în special, în 1924, la Moscova, iar în 1925 la Leningrad, în Muzeul Rus. Dar Repin nu era acolo.
În 1926 Repin a fost vizitat de artiști din Rusia sovietică. Delegația a fost condusă de I. Brodsky, un student recent al lui Ilya Efimovici. Repin a fost foarte mulțumit de sosirea lui Brodsky. Artiștii au apreciat foarte mult compoziția neobișnuită și expresivitatea vie a noului pictor maestru: "Golgota". Și el a întrebat cu interes despre tot, a arătat munca sa, dar a refuzat să meargă în patria sa. A apreciat și el colțul său liniștit pe teritoriul Finlandei, unde putea să trăiască și să muncească pașnic.
În ultimii ani, pictura "Hopak" scrisă de un artist în vârstă dedicată memoriei compozitorului său iubit M.P. Mussorgsky. Ea descrie cazacii dansând, sărind peste foc.
În atelierul de la Repin a fost prezentată o schiță "Hristos în Templu în Templu" și o copie a pictării "Dimineața învierii". Era dificil să lucrez la portretul lui Pushkin. Repin a conceput-o cu mult timp în urmă și a scris o pânză mare, foarte decorativă, judecând după fotografiile vechi. Dar apoi maestrul sa simțit nemulțumit de lucrarea sa și a început să rescrie din nou. Fotografiile ne-au adus șapte sau opt imagini diferite. Timp de mulți ani această lucrare a continuat. "Sunt disperată: comoara mea plină de bucurie - Pușkin nu mi-a fost dat ...", a scris Repin. În final, pune-l pe o pânză de mai multe straturi de vopsea, comandantul a revenit la starea de spirit, care a fost în imagine din nou în 1910 Pușkin pe râul Neva, apus de soare, Petru și Pavel Cetatea în fundal. Dar lucrarea a rămas neterminată în atelierul din Penate.
