Ce este comun între Snow White, Scrooge McDuck și Mickey Mouse? Toate aceste personaje magice, familiare tuturor, au fost create la studiourile Walt Disney din California. Corespondentul nostru a mers acolo să înțeleagă detaliile producției de film, să participe la o clasă de masterat de artiști Disney și să afle cine și cum să scrie filme animate.
Walt Disney: Regele Șoarecilor și împărăția lui din copilarie Disney nu poate fi numit tată fără nori, implicat în afaceri mici, a avut o dispoziție despotică și pumnii puternici. El nu a oferit educație decentă niciunui copil. În zilele de școală, au ajutat adesea tata, alergând în jurul orașului cu - instrucțiuni diferite, decât - așezate la manuale. Dar Walt nu a observat greutățile. El nici măcar nu era supărat atunci când o cerere să-l cumpere creioane colorate tata a postat un eșec brut și pictat în cazul în care este necesar, de exemplu, pe pereți - cretă sau un băț uns în rășină. Pentru aceasta el zboară - până atunci, până când într-o zi vecinul hambar care Walt pictat fata de calul său iubit, nu este plătit pentru băiat în semn de recunoaștere a 25 de cenți. Numai atunci tatăl a ținut seama de motivele fiului său și ia cumpărat un set de creioane.
Singura căsătorie a lui Walt a fost fericită. Cu soția lui Lillian, ei au trăit împreună din 1925 până la moartea sa în 1966. Foto: Global Look Press
Către un vis
În toamna anului 1918, la sfârșitul primului război mondial, Walt, de 17 ani, sa oferit voluntar pentru Crucea Roșie. Ca urmare, el a fost în Franța, unde a lucrat timp de un an ca șofer de ambulanță. A pictat mașina cu poze luminoase și amuzante, care au servit ca o camuflaj excelent.
Înapoi în America, tânărul a deschis un studio mic de animație din Kansas City, împreună cu artistul Ayverksom Abomey, care ar trage mai târziu Mickey Mouse și alte personaje care au devenit legendare. Tinerii au lansat clipuri de animație scurte cu subiecte simple. Distribuitorii sunt fericiți să le răsucească într-un cinematograf local, dar nu a adus câștigurile, și în curând studio a dat faliment. Un alt ar lăsa mâinile. Dar nu și pe Walt Disney! Împreună cu fratele său Roy, el sa mutat în California și a decis să își încerce norocul
Mickey Mouse: viața șoarecilor minunați din Hollywood. Walt nu a lăsat dorința de a-și achiziționa propriul studio de animație. Drept urmare, toate obiectele sale de producție - vopsele, perii, lămpi - l-au pus pe unchiul său Robert în garaj, promițând să plătească chiria mai târziu.
Studioul a fost construit pe bani câștigați din închirierea filmului animat "Albul de zăpadă și cei șapte pitici". Intrarea principală este decorată cu un capac uriaș de vrăjitor. Foto: WDSSPR
Creativitate și afaceri
Star Trek: Anton Lavrentyev la studiourile Walt Disney În 1932, academicienii Oscar au cinstit pentru prima dată Walt, acordându-i un premiu onorabil. ("Totul a început cu un șoarece", a declarat Disney de fiecare dată când a fost întrebat despre începutul carierei sale strălucite.) De acum înainte, filmele studioului au fost primite în fiecare an de statueta Oscar. Disney este considerat campion al numeroaselor premii ale Academiei Americane de Film: el a câștigat 26 de premii de 64, pentru care a fost nominalizat.
La clasa master a corespondentului "TN" ne-au învățat cum să desenezi o vulpe. Chiar și cu îndrumarea competentă a regizorului Byron Howard, aceasta sa dovedit a fi o sarcină dificilă. Foto: WDSSPR
De la Zoo la Zveropolis
Astăzi, profitul anual de The Walt Disney Company - 25 de miliarde de $ si o aduce nu numai animație, ci, de asemenea, producția de filme de lung metraj de jocuri, emisiuni de televiziune, parcuri tematice, suvenire, oameni de recunoscut din lume ..
Deci, care este secretul unui astfel de succes incredibil?
O importanță capitală este muzica. În toate filmele, acesta nu este doar un fundal, ci o componentă serioasă a operei. Începutul a fost pus în faimoasa scenă din filmul animat "Steamboat Willie", când Mickey Mouse folosește alte animale ca instrumente muzicale, de exemplu, o coadă de pisică ca o coardă. În 1933, un cântec vesel din desene animate "Trei porci" - "Nu ne temem de lupul gri" - a devenit imnul țării care se confruntă cu Marea Depresiune.
Al doilea secret al succesului este realismul personajelor. Înainte de a desena animale, artiștii studioului Disney studiază cu atenție obiceiurile lor. Deci, în anii 1930, când pentru o imagine a scenei de scăpare a lui Pinocchio de la balenă, artiștii au schițat mișcările de balene reale de luni de zile, așa că se mai întâmplă acest lucru. Când creați filmul animat "Zveropolis", care din aceste zile va fi lansat în chirie, artiștii studioului au avut loc în parcuri naționale din Africa timp de un an și jumătate! Pe masura ce un vant puternic sufla blana vulpei, asa cum se manifesta
Pe fiecare film de animație, sute de oameni lucrează simultan. De exemplu, peste 700 de persoane au lucrat la crearea Zveropolis și a locuitorilor săi. Rich Moore, unul dintre regizorii comediei animate, spune: "Crearea filmului este împărțită în două mari perioade - dezvoltarea și producția de proiecte. Fiecare dintre ele durează doi până la trei ani. Prima parte - lucrarea imaginației, a doua - transferul pe ecran al tuturor lucrurilor pe care le-am găsit și corectarea erorilor. În faza de dezvoltare, scriem un scenariu, facem un scenariu de povestiri, creăm o lume în care trăiesc eroii noștri, determină apariția lor, vin cu voci. De exemplu, dezvoltarea unei singure imagini a lui Nick Wilde a durat un an. Lisul urmărit cu atenție, ne-am definit trăsăturile personale, inventat haine, mișcări, expresii faciale, gesturi, cuvinte și expresii caracteristice pentru el ".
În timpul creării "Zveropolis", artiștii de studio au petrecut un an și jumătate în parcurile naționale din Africa! Ei au urmărit obiceiurile animalelor pentru a realiza realismul.
"Spre deosebire de filmele de lung metraj, animațiile sunt create destul de haotic", recunoaște un alt regizor al filmului "The Beast" Byron Howard. - Nu există un scenariu greu, până la premieră, ceva se schimbă în mod constant: este curățat, suplimentat. Chiar și în ultimele săptămâni ale procesului de producție, există o mie de lucruri mici pe care ne-ar plăcea să le remake. " Această dinamică este benefică pentru imagine. De exemplu, în prima versiune a scenariului, protagonistul "Zveropolis" a fost Nick Fox. Dar, după ce au creat șase versiuni diferite de desene, echipa a fost de acord că iepurele Judy este un personaj mai potrivit pentru rolul principal. Fox este doar un tip rău cu viziunea sa asupra lumii. Personalitatea lui Judy este mult mai diversă! Ea vine la Zveropolis dintr-un oraș provincial, construiește o carieră contrară ridicolului altora, luptă împotriva temerilor.
La studioul Disney există un "Fond de încredere" - un grup special dedicat dezvoltării creative a poveștilor.
"Împreună cu veteranii studioului, tineri regizori, scenariști, artiști de scenarii lucrează aici", spune producătorul Clark Spencer. - La locul de muncă, respectăm patru reguli principale. Spunem povești vechi pentru spectatorul modern, filmele noastre ar trebui să fie interesante în întreaga lume, trebuie să aibă umor și emoții profunde, în plus, fiecare imagine trebuie să respecte standardele lui Walt Disney. În echipa noastră există oameni care sunt cu adevărat dedicați animației. Cei mai mulți vin aici, destul de tineri, au aranjat întâi ghizi, apoi artiști, scotând munca altora, mai târziu - povestitorii. Cineva merge la regie.
Lucrează pe bug-uri
Vladimir Menshov a exprimat leul în desene animate "Fiara" poate spune: "Nu fi ridicol! Fără această scenă, puteți obține prin "- sau:" Nu este bine! "Trebuie să aveți o piele groasă pentru a accepta calm critici dure. Este necesar fie să înaintați ideea, astfel încât toată lumea să o ia la ură sau să înceapă din nou.
"Pe hârtie, mi-a plăcut totul, dar când am văzut povestea, mi-am dat seama: a fost atât de trist încât povestea poate fi terminată, nu există nici o dezvoltare de scenă", explică Phil.
Apoi scriitorul a scris o nouă versiune. Judy se duce la Skype, iar părinții ei, conștienți de faptul că nu a luat în Zveropolis poziția pe care se baza, încearcă să o tachineze. Acestea includ strigătele vecinilor prin zid și muzica din colecția personală a lui Phil, ascultând pe care Judy face chipuri amuzante. Sa dovedit o poveste complet diferită! În același timp, este amuzant și interesant: ce se va întâmpla în continuare?
"Filmul sa dovedit a fi cu totul diferit de cel pe care l-am propus în stadiul inițial. Este clar mai bun. Am populat orașul cu o multitudine de animale (64 de specii de mamifere), oferindu-i detalii care nu puteau fi imaginate înainte. Avem o lume civilizată absolut vie, "- spune Byron Howard. "E atât de imbecil să spunem, dar dacă am fi academicieni ai premiului Oscar, cu siguranță vom marca" Zveropolis ", continuă Rich Moore. - Istoria personajelor principale nu poate lăsa pe nimeni indiferent. În plus, filmul folosește cele mai recente realizări ale animației pe calculator. Dar chiar și fără acest premiu, suntem cu toții fericiți: lucrul la un astfel de proiect la scară largă este deja o recompensă ".