A treia zi a fost o căsătorie în Cana Galileii, iar Mama lui Isus a fost acolo. A fost numit, de asemenea, Isus și ucenicii Săi pentru căsătorie. Și lipsit de vin, mama lui Isus ia zis: „Nu mai au vin“ (...) Acum erau șase vase de piatră, după modul de purificare a evreilor, care dețin două sau trei măsuri. Isus le spune: "Umpleți vasele cu apă". Și le-au umplut la vârf. Iar el le-a zis: "Luați-o și duceți-o la slujitorul sărbătorii". De asemenea, au purtat. Când majordomul gustat apa făcută vin, - și el nu știa unde acest vin a fost cunoscut numai slujitorii care scosesera apa - atunci managerul numește mirele și spune-i: „Orice om susține mai întâi vinul bun, iar când oaspeții au băut în mod liber, cel mai rău, dar ați salvat până acum vinul bun ".
Acest complot biblic a capturat artistul. Această imagine atribuit anterior pentru perioada timpurie a artistului și legat de căsătoria lui Hieronymus Bosch pe Aleyt Goyarts van der Meervenne și presupunând că aceasta reflectă reflecția artistului asupra sacramentului căsătoriei, care este percepută de către creștini ca momentul adoptării harului. Prezența sa la nunta din Cana, Hristos a binecuvântat, căsătoria sfințit și a făcut-o la miracolul de a transforma apa în vin. Structura complexă a „Căsătoria din Cana“, plin de nu destul de ușor de înțeles pentru părți omului modern - este „gândire cu voce tare“, despre un om Bosch, în care urmărirea plăcerile pământești coexistă cu speranța mântuirii.
Compoziție și simboluri
Colecția de desene a lui Rothschild, Louvre
În spatele meselor, oaspeții stau solemn. Însoțitorul umple ultima din cele șase posturi cu apă. Hristos, ca și Mama lui Dumnezeu, nu se deosebește decât de ceilalți invitați. Artistul prezintă misterul căsătoriei și fundamentele ei corporale. În prim-planul imaginii sunt câinii (un semn de fidelitate în căsătorie). Bagpipes în mâinile unui muzician, portretizat deasupra capului mirelui, are o semnificație de dragoste: un sac rotund indică o femeie, un tub de stuf la un bărbat. Pe stâlpul demon-cupidul vine la viață cu un arc înfiptat, gata să tragă săgeata iubirii. Cortina roșie din spatele lui Hristos ascunde camerele interioare. Unele caracteristici ale stilului fac posibil să se determine că câinii din prim plan și, posibil, muzicianul și Cupidonul, au fost adăugați mai târziu.
Imaginea lui Isus este plină de sfințenie și liniște. Chiar și atunci când ilustrează scenele vieții pământești a Mântuitorului, artistul nu caută să-i imprime calități pământești, umane. Mai târziu, deja în secolul al XVII-lea, Rembrandt Harmens van Rijn va începe să îl reprezinte pe Hristos ca fiind o ființă umană, cu slăbiciuni specifice oamenilor, dar la începutul secolelor XV-XVI o astfel de interpretare nu a fost posibilă.
Conform tradiției medievale, sărbătorile speciale au fost sărbătorite cu tratamente speciale. Doi slujitori poartă principalele feluri de mâncare: capul unui mistreț și o lebădă. Pe schelă stă un bufon plin de uimire cu ghimpe. Servitorul din dreapta își așeză gura sub trunchiul actual din cana răsturnată.
Astăzi, oamenii de știință au expus complet această interpretare mistico-poetică pentru eșecul total. Din păcate, faptele, și în studiu, avem de-a face cu ei, nu a confirmat interpretarea Frengera. Despre Bosch în timpul său, nimic nu era cunoscut și, prin urmare, Franger a avut ocazia să scrie despre el ceva. Chiar și acum, știm despre ea este foarte puțin, dar toate sursele majore de vechi și noi sunt acum disponibile pentru un public mai larg. Ca depozit de caracterul său persoană veselă și, în același timp, ocultă destul de dornici - Frenger ne-a oferit Bosch și adăugate într-un cuplu de unele bai Hakob Almangina - o persoană a cărei existență nu există dovezi documentare. Dar cercetatorii nemilos 5 ani după moarte, nu au lăsat nici o piatră neîntoarsă în teoriile odată recunoscute art. Deci, „altar pământesc Mama Pământ“, de fapt, sa dovedit a fi un dulap tradițional olandez, iar infamul „Maestrul de Ceremonii“ convulsivă «selentium» - întors bețiv care prinde gura deschisă a fluxului de sticle răsturnate. Chiar și munca în sine nu este considerată a fi o perie misterioasă Bosch, este atribuit ca un tablou de un pictor olandez necunoscut (probabil un cerc de Hieronymus Bosch), scrise între 1560 și 1580 de ani [1].