Instalarea ca metodă și mijloc al unei opere de artă

PRIMUL BLOC DE ÎNTREBĂRI

Compoziția cadrului. Focalizarea fină a cadrului. Principiul secțiunii de aur

- expunerea exactă și expresivă a imaginii fotografiei;

- crearea unui accent pe obiectul principal;

- Excepția de la imaginea imaginii este inutilă.

Filmul de iluminat ca artă cinematografică. Lumină ca parte a compoziției cadrului.

Instalarea ca metodă și mijloace de artă. Forma de instalare a întregului episod. Regizat scenariul ca bază a filmului.

La centrul de toate tipurile și toate varietate de utilizare în domeniu ecran de instalare (în film, televiziune, multimedia), în toate expresive lor înseamnă inevitabilă „funcționare“ principiu de potrivire. Aceasta, în mod condițional, înseamnă că două fragmente sunt "adunate" și se trage o concluzie din rezultatul adăugării.

În mod similar, procesul de percepție și înțelegere a textelor verbale se desfășoară. Fraza "El o iubește" devine clară după ce a comparat toate cele trei cuvinte. Înțelegem că un bărbat din bărbat susține sentimente extraordinare pentru o femeie sau o fată. Acest lucru se întâmplă la nivelul psihologic general al muncii psihicului nostru.

Lev Vladimirovich Kuleshov a fost fondatorul teoriei moderne a cinematografiei și, de fapt, - și creativitatea pe tot ecranul.

Ca un experiment, el a montat un detaliu al actorului I. Mozzhukhin cu o expresie indiferentă pe chipul său separat, cu trei cadre diferite. În aceste cadre au fost o placă cu săpun flotant fierbinte, o fată într-un sicriu și un copil care se juca cu o jucărie.

Efectul celui de-al doilea cadru asupra înțelegerii sensului primului cadru sa dovedit senzațional pentru public atunci când secretul a fost dezvăluit. L. Kuleshov a demonstrat experimental că baza înțelegerii umane a ceea ce a văzut este metoda de comparație. Acest experiment a intrat în istoria cinematografiei ca un experiment clasic numit "Efectul Kuleshov".

10 principii de instalare:

  1. Montare pe dimensiuni
  2. Montare pentru orientare în spațiu
  3. Montarea în direcția mișcării personajului principal
  4. Montarea în direcția de deplasare a masei principale în cadru
  5. Montarea în faza de mișcare
  6. Editarea prin compoziția cadrului
  7. Montarea de tempo a obiectelor în mișcare
  8. Montarea pe lumină
  9. Montare pe culori
  10. Editarea prin Axa Shift

Scenariul literar spune ce va fi filmul. După acest scenariu vraja regizorului, în care fiecare scenă este tradus în acțiune - descrisă ca o declarație în evenimentele de scenariu literare va apărea pe ecran. Toate planurile și fiecare mișcare a actorilor și a camerelor sunt pictate. Storyboard trase pentru scene simple și pentru scheme mai complexe, durata cadru prescris, de sondare intershumy muzica, dimensiunea planului, locul de desfășurare + posibile note.

Tipuri de panorame: Sondaj, urmărire, răsturnare

Articole similare