"Artist" în sensul cel mai larg al cuvântului - o personalitate creativă, un maestru, un om înzestrat cu imaginație artistică și creativă. (În sensul restrâns al cuvântului, un maestru care conduce o creație în domeniul picturii, sculpturii, graficii și a altor arte frumoase și decorative). În această lucrare, în general, artistul este considerat în sens larg al cuvântului, la care se referă scriitori, figuri teatrale, muzicieni și pictorii înșiși.
În plus, artistul, în sens larg, poate fi numit jurnalist și publicist, pentru că atunci când creezi materiale jurnalistice nu trebuie doar abilități jurnalistice, ci și imaginație creativă, gust artistic. Artistul jurnalist trebuie adesea să creeze portrete creative ale unor oameni creativi dintr-un alt domeniu de activitate, fiind el însuși artistul. Aceasta este o scurtărare interesantă, care merită, printre altele, o atenție științifică.
Dacă ne întoarcem la percepția istorică a activității artistului, există unele fapte interesante: „În Evul Mediu, artiști trece prin vremuri grele, opoziția lor față de slujitorii religiei a fost de uneori destul de acută și sa încheiat nu în favoarea creativității oamenilor. Arta artistului a fost considerată o imitație. Arta a fost numită "maimuța naturii" "[35]. Atitudinea față de oamenii creativi din vremea noastră, ar trebui remarcat, uneori se apropie de cel medieval.
"În timpul Renașterii, talentul artistului a crescut destul de repede, precum și neînțelegerea artiștilor artistului, de aici numeroasele conflicte ale erei. În acest moment artiștii au creat imagini ideale ale zeilor și eroilor creștini și antice, transformați în modele de imitație în alte epoci "[36]. O "neînțelegere a societății" asemănătoare cu artistul-jurnalist, cu artistul-creator există chiar și acum. Prin urmare, este important să se studieze în tehnicile jurnalistice științifice care duc la o dezvăluire adecvată a lumii interioare a unei persoane creative prin interviuri.
Deci, astăzi artistul este numit un lucrător creativ în arta profesională. Prin crearea de valori într-o sferă spirituală specială, un artist profesionist angajează cititorul, spectatorul, ascultătorul într-o imaginație productivă comună, conduce "dialogul interior" cu el, dezvoltă capacitatea de comunicare. În consecință, artistul trebuie să fie talentat creativ, posedă o intuiție dezvoltată, o fantezie, care acționează în unitate cu pricepere și cu viziunea asupra lumii dominantă.
Personalitățile culturale, inclusiv artiștii și jurnaliștii, creează ceea ce se numește cultura de artă contemporană, care modelează viziunea asupra lumii a societății moderne. Cultură artistică este o educație sistemică complexă, în existența căreia se pot distinge două aspecte majore:
1. Partea organizațională a creării valorilor culturale.
2. Diseminarea și percepția valorilor estetice.
Un rol imens în acest sens joacă mass-media și, în special, televiziunea - principala sursă de informare.
Crearea valorilor artistice este influențată de:
1. Câteva idei inițiale despre oportunitatea biologică, despre armonie naturală (este necesar să spunem că aceste reprezentări sunt supuse celei mai rigide corecții din cultura specifică);
2. tradițiile artistice ale unui anumit tip istoric de cultură,
3. Ideea națională a idealului frumosului.
5. Viziunea subiectivă a persoanei creatoare, un artist în sensul cel mai larg al cuvântului, care refractă toate aceste idei despre frumusete prin prisma creativității lor individuale, oferind propria vedere ideal [37].
Crearea activității sale creatoare o operă de artă, o persoană remarcabilă în mod conștient sau inconștient transferurile către produsul muncii sale - un roman, o pictura, sculptura, muzica, etc - .. Imprimarea identității personale. A descoperi această individualitate creativă în procesul de interviu este sarcina principală a unui jurnalist creativ.
Deci, cum descoperiți personalitatea artistului interlocutor pe ecran? Într-un interviu televizat se dezvăluie cel mai complet portret al unei persoane. Posibilitățile unui interviu în portret vă permit să observați emoțiile unei persoane, să vă uitați la fețe, să urmăriți expresiile și gesturile faciale. Psihologii cred că în comunicarea verbală, informațiile verbale sunt percepute doar cu 20%, restul este nonverbal. Aceste statistici au fost confirmate de studiile profesorului Albert Mehrabyan de la Universitatea din California, realizate în secolul XX [40]. El a descoperit că un procent mai mare de informații pe care o persoană îl primește este non-verbal, adică prin "ambalajul" în care este hrănit. Și pe aceasta este evaluarea interlocutorului și conversația însăși. Pentru ca interviul să aibă succes, în comunicare trebuie să fie implicate trei canale de comunicare: cuvintele, tonul și limbajul corpului. Și toți trebuie să însemne același lucru.
Y. Emel'yanov [41] consideră că, pentru a crea cel mai obiectiv portret creativ, un jurnalist ar trebui să aibă competențe de comunicare, adică pentru a putea observa o altă persoană și, în același timp, să-și amintească ce a spus el și cum arăta el. În acest caz, următoarele sunt supuse observației:
b) mișcări expresive (fețe și corpuri); c) mișcările și pozițiile oamenilor, distanța dintre ele;
d) impact tactil (atingere, gesturi de sprijin).
Toate acestea permit să răspundă în mod adecvat la toate manifestările partenerului de comunicare și să conducă la obiectivul dorit al jurnalistului și ca rezultat crearea unor jurnalist conceput de companie creativ portret și deschideți-l cu dreptul la conținutul părții de transmisie.
"Artistul" este o persoană creativă, un maestru, o persoană dotată cu imaginație artistică și creativă, un lucrător creativ în arta profesională. Artistul jurnalist trebuie adesea să creeze portrete creative ale unor oameni creativi dintr-un alt domeniu de activitate, fiind el însuși artistul. Acest lucru este luat în considerare în diplomă. Jurnalistul organizează și diseminează valorile culturale, oferind propria sa viziune asupra lumii interioare a artistului. Într-un interviu televizat se dezvăluie cel mai complet portret al unei persoane.