- Am citit interviuri ale regizorilor moderni și văd că toți vorbesc cumva despre nominalizarea figurii "persoanei medii" pe scenă și nu o persoană extraordinară. Care este motivul pentru această tendință? Aceasta este o încercare de a face teatrul mai accesibil, mai ușor de înțeles? Sau este chiar acest concept de "mediu" transformat?
- Aceasta se datorează tradițiilor literaturii rusești, care au adus mereu în prim plan o persoană mică, inconspicuoasă și "medie". Nu văd în această noutate particulară: dramaturgia rusă a continuat întotdeauna aceste tradiții, alimentate de teme similare.
- Trăim în era internetului, în care toată lumea are dreptul de a vota. Mi se pare că, dacă o lucrare, o piesă, ceva este bun, atunci va trece testul în orice caz. Atitudine normală.
- Ei bine, în lumea teatrală - Nikolai Kolyada. profesorul meu, ca regizor și ca maestru. Un alt Lyudmila Petrushevskaya. pe care o admir absolut. Îmi place foarte mult ceea ce face Timofei Kulyabin.
- Care este măsura bună? Cum să înțelegeți că lucrarea este bună?
- Conform senzațiilor, interes personal. Este imposibil să luați și să faceți condițional 10 semne de lucru bun. Mă uit, fie că este din punct de vedere estetic, istoric sau altceva, indiferent dacă mă lasă indiferent sau nu. Aceasta, apropo, este complexitatea tuturor concursurilor literare, teatrale și de artă - aceasta este întotdeauna o opinie subiectivă a juriului. Și în orice alt mod, pentru că nu există criterii pentru evaluarea talentului. Se simte sau nu.
- Cum ai venit cu ideea de a crea "Adolescența"?
- E foarte simplu. Directorul Teatrului pentru Tineret din Perm mi-a făcut apel cu o propunere de a scrie o interpretare în acest teatru. Am încercat să înțeleg că acum mă atinge ca pe o persoană și am înțeles. Ceea ce scrie Tolstoi adolescentul absolut al timpului nostru: nu există nici o diferență între un adolescent și vârsta lui. Este un sentiment că nu aveți nevoie de nimeni, că întreaga lume nu are dreptate, și sunt singur în haina albă. Această împărțire a lumii în alb-negru, o schimbare a vieții, este o ruptură a aortei. Prin urmare, am vrut, de asemenea, să scriu o poveste care să fie ușor de înțeles pentru un adolescent modern.
- Am interpretat un spectacol la piesa "Adolescență", iar o parte din audiență nu a înțeles-o, nu le-a plăcut. Cum te simți în legătură cu asta? Te străduiești să fii înțeles?
- Performanța este în primul rând interpretarea regizorului, una și aceeași poate fi pusă în moduri complet diferite. Intotdeauna scriu pentru mine intai. Dar, firește, vreau ca lucrările mele să se agațe de oameni, ca să înțeleagă, pentru că dacă știu că nu înseamnă că alții știu. Unele lucruri trebuie explicate, de exemplu, unele date introductive despre trecutul eroilor.
- Ce este el, eroul vremurilor noastre? E adolescent?
- Cel mai adesea, eroii de atunci sunt personificați cu adolescenți, cu un fel de rebeli. Dar, sincer, pentru mine, eroul timpului nostru este o femeie de 45-50 de ani care a ridicat unul, doi sau trei copii, poți spune, viața pusă pentru ei. Poate că a trăit o viață nu foarte fericită: a supraviețuit copiilor în anii '90, a purtat pungi în carouri, ia condus din China. Și acum, ea este o femeie, în general, nu vechi, matur, și ea vrea să trăiască viața ei și nu poate oferi nimic, pentru că societatea modernă este astfel concepută încât este scris în bătrîna. Se crede că nu poate dori ceva de genul acesta, destinul ei fiind acela de a ajuta copiii să-și îngrijească nepoții. Și nu este așa. Mi se pare că în spatele acestor femei sunt puternice. Există un număr foarte mare de femei de această vârstă care învață limbi străine, stăpânește noi forme de creativitate, trag, pleacă în străinătate. Amândoi direcționează și schimbă ceva și colectează semnăturile elementare pentru a picta intrarea, în timp ce omul îmbrățișează pașnic pe canapea. În astfel de femei, există viață, din care toată răzvrătirea, mișcarea lor.
- Cum vă simțiți când vedeți piesa pentru prima dată?
- Intriga rămâne întotdeauna, niciodată nu știi cum să o pui. De exemplu, în "Landul Elsa" am un moment minunat: aceasta este o poveste despre iubirea oamenilor în vârstă de 76 de ani și, în cele din urmă, protagonistul după moarte vine la eroina unei motociclete. Când am scris, mi-am imaginat părul fluturat, bicicleta asta, și par să plece împreună pentru moarte. Ce nu am văzut în finală! A fost un vapor, în general toate tipurile de transport, eroul a apărut în haine albe, a înotat de pe o anumită trapă (râde). Și am văzut motocicleta o singură dată și am fost incredibil de fericită!
- Yaroslav, spune-mi ce lipsește în teatrul modern rus?
- Despre ce visezi să scrii?
- Nu am vis de a scrie ceva în formate noi, eu sunt încă un apologist pentru clasici, deși îmi plac experimente similare cu alte persoane. Cui îi este dat. Aș dori să scriu ceva epic, când există o generație, o secțiune a societății, exemplul căruia arată întreaga soartă a societății. Dar până acum nu există planuri de observare.
- Nu cred în capcane fericite în viață, este doar în cinematografia americană. Finalizările sunt doar mai mult sau mai puțin trist, finale deschise. Piesa în sine vă oferă adesea ocazia de a decide și de a ajunge la final.
- Sa întâmplat așa că dramaturgii - femeile sunt puține sau multe, dar ele sunt mai puțin populare. Și, în general, împărțiți lucrarea în masculin și feminin?
- Nu sunt de acord că femeile dramaturgi lista mai mici poate fi lung, aceasta este o listă foarte mare de nume. Chiar înainte de a nu fi fost, cu excepția, poate, Petrushevskaya. În cei 80 de ani au apărut, firește. Mi se pare că arta dramatică feminină din Rusia este foarte puternică - este o altă chestiune pe care ea nu o deosebește într-un mod foarte special, ea este la egalitate cu bărbatul. În acest plus și minus, ci și pentru că tema femeilor pe spațiul post-sovietic este foarte puțin înțeles și a jucat. Și tema poartă multe tragedii și răni. Vreau mai multe astfel de piese. Ce pot spune, în ciuda numărului mare de schimbări, lumea rusă este destul de sexistă.
Ediția a „New Line“ mulțumită „Teatrul pe Spassky“ în fața Julia Ionushayte și ramura Kirov a Uniunii de figuri de teatru din Helena Krivosheyeva fata de asistenta in organizarea de interviuri.
