Transitions ascunse de montare, cum ar fi lipirea ascunsă în "războaiele stele", "înapoi în viitor" și

PortalPremium Beat a vorbit despre tehnicile obișnuite de lipire ascunsă și a dat exemple din celebrele filme.

Uneori editorii întâlnesc situații în care două scene care se potrivesc bine împreună din punct de vedere istoric necesită joncțiuni de editare ascuțite sau lipiri complexe între cadre. Se întâmplă că regizorul dorește ca scena să continue să se dezvolte și să dezvolte cadre lungi cu lipiciuri ascunse.

Sarcina cheie a unui editor într-o astfel de situație este de a distrage privitorul de lipire. Mai jos sunt prezentate nu cele mai reușite și cele mai bune exemple de tranziții ascunse între cadre.

"Războiul secolului. Episodul III »- montaj de morf

În trilogia originală, "Star Wars" a folosit o mulțime de efecte practice, în timp ce în seria de prequels, ei au recurs la tehnologiile digitale, care anterior nu existau. În loc să construiască peisaje, echipa Lucasfilm a adunat computere, a dezvoltat software și elemente digitale. Unele dintre tehnologiile care au fost inventate pentru producerea "Star Wars", devin acum disponibile pentru un utilizator larg. Deci, anul trecut, Adobe a introdus tehnologia morphing morphing.

Trilogia prequel este cunoscută pentru utilizarea activă a instalației morph și amestecarea mai multor ia. În cel de-al 45-lea minut al acestui film despre filmarea "amenințării ascunse", editorii Bill Behrth și George Lucas discută tehnica "direcției digitale" prin asamblarea uneia dintre scene.

"Ancora TV" - o tranziție ascuțită

Prezentatorul sportiv Champ Kind, interpretat de David Cockner, a vorbit despre șapte minute într-o scenă cu fraza de coroană "Whammy!". Când sa ajuns la editarea finală, editorii au trebuit să aplice o tranziție foarte ascuțită. Pentru ao deghiza cumva, au folosit o tehnică grafică pentru a distrage atenția spectatorilor. Fiți atenți la rochia verde din fundal și veți înțelege exact unde este ascunsă lipirea.

"Prezentatorul TV" nu este cel mai bun exemplu de astfel de tranziții, dar demonstrează că editorii de la Hollywood se confruntă cu probleme la fel ca tine. Astfel de lipire ar putea fi evitată dacă o altă cameră a filmat scena dintr-un unghi diferit, dar din moment ce era un plan "manual", pur și simplu nu existau alte opțiuni.

"Înapoi la viitor" - ecran separat

Acest caz poate fi atribuit dexterității editorilor și compozitorilor. În această scenă din "Înapoi în viitor 2" vedem cum se îndreaptă faimosul DeLorean într-o alternativă din 1985. Există două cadre separate aici: o singură lovitură cu ajutorul modelelor miniatură, cealaltă cu o mașină reală. Împreună, ele sunt conectate printr-un post de lampă. În partea dreaptă a postului este un cadru cu un model de metru al mașinii și păpuși din interior. În stânga este o mașină cu durată de viață.

Întreaga scenă este formată din trei cadre:

1. Aparatul foto, folosind un sistem de control mecanic, elimină o stradă goală, deplasându-se după postul de lampă.

2. Această mașină părăsește rampa și se deplasează de-a lungul stâlpului de-a lungul drumului.

3. Vehiculul miniatural de pe fundalul ecranului albastru se așează cu ajutorul fixării în același punct ca și mașina reală.

Operatorul ILM, Peter Dalton, sa descurcat perfect cu această scenă, repetând exact iluminarea miniaturalelor în locația reală.

Rame lungi de "Rope" și "Birdman"

Există multe filme cu cadre lungi, dar multe dintre ele au lipite lipite. În poze precum "Nice Guys" (și seriale precum "The Real Detective"), puteți vedea cum camera urmărește personajul pentru câteva minute. Alte filme, de exemplu, "Copilul omului", ascundeți adezivul sub nas.

Cele mai celebre exemple de filme cu cadre lungi sunt "Rope" de Alfred Hitchcock și "Birdman" ale lui Alejandro González Iñárritu. Principala diferență a producției lor este în echipamentul disponibil.

Hitchcock a filmat "Rope" în anii 1940, pe o cameră imensă cu un film de 35 de milimetri. Acest lucru a limitat cadrele la un interval de timp de 10 minute. De aceea, filmul are atât de multe plecări în rame și obiecte neagră, statice.

Aceeași tehnică de a traversa negrul este folosită în "Birdman".

Cu toate acestea, datorita echipamentelor moderne, echipa "Berdman" a fost capabila sa aplice tehnici de panning rapid si blur de miscare cu ajutorul VFX, care a ascuns lipirea de la privitor. Cameramanul Emmanuel Lubetský a lucrat deja cu acest material, filmând scena în mașină în filmul "Copil al omului".

În aceste secțiuni, CINEMOTION prezintă ultimele știri ale filmului-
și industria de televiziune, opiniile experților, precum și interviuri cu scenariști, regizori, producători și actori celebri.

Ea publică informații despre noile tendințe în creativitate, fotografii din seturi de filme, precum și consiliere creatoare pe care faimoși scenariști, producători de film, producători și actori le oferă producătorilor cinematografici începători.

TEHNOLOGIE
ÎN CINEMA ȘI PE TV

În această secțiune, veți învăța
despre noutățile tehnice
și evenimente importante în lumea tehnologiei de televiziune și film.

FILM
ȘI AFACEREA TV

În această secțiune a site-ului veți găsi informații
pe știri de actualitate din domeniul mass-mediei rusești și mondiale.

Lucrul într-un film
și la televizor, turnări

Iată cursurile
și programele de instruire pe care Școala noastră de Televiziune, Cinema
și literatură, unde puteți învăța scenariul și abilitățile de actorie, producția, regia și multe altele.