Bass chitara este un instrument muzical ciudat. destinat pentru a juca în domeniul basului. Este folosit în multe stiluri muzicale și genuri ca un acompaniament și, mai puțin frecvent, un instrument solo. De la înființarea sa la mijlocul secolului al XX-lea a devenit unul dintre cele mai comune instrumente de bas.
O parte a basului într-o piesă muzicală se numește linia basului sau linia basului. iar interpretul pe chitara bas este un basist sau basist.
Istoria basului de chitară Edit href = Edit
Înainte de inventarea chitară bas ca principal instrument de bas bas efectuat - cea mai mare familie de viori instrumente acustice [1]. Acest instrument, împreună cu avantajele care poseda o serie de deficiențe specifice care împiedică utilizarea sa pe scară largă în ansambluri de muzică populară ale secolului al XX-lea. Dezavantajele includ dimensiunea mare de bas, o masă mare, proiectarea verticală a podelei, praguri se agite pe fretboard, un volum relativ mic, dar, de asemenea, înregistrarea destul de dificilă a performanței pentru o gamă dinamică.
Popularitatea crescândă a muzicii jazz în anii 1920 și 1930, răspândirea transportului rutier. creșterea mobilității ansamblurilor, precum și apariția tehnologiei de amplificare a sunetului electronic au dat naștere necesității unui instrument de bas lipsit de deficiențe ale basului dublu. În perioada specificată, multe companii producătoare de instrumente muzicale au început experimente cu privire la crearea unui astfel de instrument, care totuși nu a condus la un succes comercial.
Printre invențiile timpului merită menționat bas mandolină Gibson Manda bas (Gibson Style J Mando bas), produs de «Gibson» 1912-1930 [2]. precum și un instrument de muzician american și antreprenor Paul Tutmarka Electronic de bas Audiovoks numărul 736 (Audiovox # 736 Electronic Bass), el a creat în 1936 și conține multe dintre caracteristicile de chitară moderne bas, de exemplu, dulap din lemn masiv, aranjament orizontală a claviatura și frets praguri. [3]
În 1951, inventatorul american și antreprenorul Leo Fender. fondatorul firmei Fender, a lansat bass-ul "Presision" (Fender Precision Bass), dezvoltat de el pe baza chitarei sale electrice "Telecaster". Instrumentul a fost recunoscut și a câștigat rapid popularitate. Ideile inerente designului său au devenit standardul actual pentru producătorii de chitări de bas, iar expresia "bass fender" pentru mult timp a devenit sinonimă cu chitara bas în general. Mai târziu, în 1960. Fender a lansat un alt model chitarist îmbunătățit - "Fender Jazz Bass", a cărui popularitate nu este inferioară "Presiunii". [4]
De ceva timp, compania Fender a dominat piața chitară de bas, în timp ce firmele concurente și-au dezvoltat și lansat variantele. Una dintre cele mai vechi variante ale chitarei bas a fost chitara semi-acustica de bas 500/1 (Höfner 500/1), produsa in 1955 de compania germana Höfner, sub forma unei vioari. Ulterior, acest model a devenit cunoscut pe scară largă datorită faptului că a fost aleasă ca instrument principal de către Paul McCartney. basist al grupului Beatles. În anii 1950, multe modele de chitare de bas au fost lansate de mulți producători de instrumente muzicale, inclusiv Gibson, care au lansat versiuni bas de chitare electrice "SG" și "Les Paul".
Din anii '60 ai secolului XX, odată cu apariția muzicii rock. Bass chitara devine o unealtă tot mai frecventă. Există noi soiuri - există bass acustic și fretless. numarul de siruri de caractere creste, chitara cu electronice active incorporate, siruri de caractere inrudite si incorporate si fara cap de cap. Dezvoltă, de asemenea, tehnica de a juca chitara bas - de la chitara este împrumutată atingând. lift. există, de asemenea, tehnici de bas specifice, cum ar fi jocul de slamp și flagonolet.
Caracteristici Edit
Principalul domeniu de utilizare a chitării basului este muzica populară și muzicală de jazz, iar în muzica clasică chitara bas este folosită mai puțin decât chitara obișnuită cu șase șiruri. Rolul chitarilor bas în ansamblu se deosebește și de rolul chitării obișnuite - chitara bas este mai frecvent folosită pentru acompaniament și sprijin ritmic decât ca un instrument solo.
Chitara basului sună o octavă mai mică decât de obicei. Este complet simetric (adică, fiecare reconstruita șir deschis ca urmare un sfert mai mic decât cel precedent), stabilind astfel standardul tuningul chitară bas coincide cu patru coarde chitara bas de obicei, doar o octavă mai jos (setare bas se potrivește cu setarea Bass). Gama chetyrohstrunnoy bas convențional este doar puțin peste trei octave - de la E la G kontroktavy prima octavă.
Spre deosebire de alte tipuri de chitare, chitara bas are următoarele caracteristici de design, datorită nevoii de a obține o gamă mai mică de sunet:
- Dimensiuni mari
- Scara mărită (864 mm (34 ") față de 650 mm pentru chitara clasică)
- Mai multe coarde mai groase
- Numar redus de siruri de caractere (chitarele de bas cu 4 fire sunt cele mai comune)
Punct de vedere istoric chitară bas a apărut pentru prima dată în formă de elektrobasa și numai apoi o versiune acustica, spre deosebire de chitara a fost creat, unde a fost exact opusul - prima apariție a o chitară acustică, și apoi transforma într-o chitara electrica.
Loose chitara bas Edit
Basurile libere au un sunet special. deoarece din cauza lipsei de frete, șirul trebuie să fie presat direct pe arborele căptușelii. Șirul, care atinge gâtul, emite un sunet zgomotos "moa", amintindu-se de sunetul unui bass dublu.
bas Fretless permite bassistul să utilizeze astfel de tehnici muzicale, cum ar fi glissando. vibrato. și un joc cu intervale de sfert-ton. Unii jucători bas folosesc în discursurile lor ca și bazele de traforate fretless, în conformitate cu compozițiile pe care le efectuează. În ciuda faptului că bas fretless este adesea utilizat în jazz și variantele sale, este, de asemenea jucat de muzicieni din alte domenii, cum ar fi fostul basistul acum defuncta trupa de death metal basistul Steve DiGiorgio și grupul „Aquarium“ A.Titov
Primul bas fretless a fost realizat în 1961 de Bill Wyman. care este scos din frezul ieftin de frez pentru bas. Pentru prima dată basul fretless a fost pus pe producție în 1966, și a fost Ampeg AUB-1. Și Fender a început să producă basuri fretless numai în 1970. La începutul anilor '70, chitaristul bas Jaco Pastorius și-a creat propriul bas fără fret, eliminând padelele frețate de la Fender Jazz Bass. umplerea crăpăturilor cu chit de lemn și acoperirea gâtului cu rășină epoxidică.
Chords-urile cu o înfășurare plană (care sunt folosite pentru basuri dublu) sunt uneori folosite pentru un bas fără fret, deoarece astfel de șiruri mai puțin strică capacul mânerului. Unii gardieni ai basului au un strat de rășină epoxidică care face plasturele mai durabil, crește susținerea și oferă un sunet mai strălucitor. Unele basuri fretless au linii de referință care marchează freturile, în timp ce altele au doar urme pe marginea gâtului.
Deși majoritatea basurilor sunt cu patru coarde, există și basuri de cinci, șase și chiar șapte șiruri. Sunt, de asemenea, existente basuri libere cu mai mult de șase șiruri de caractere, dar de obicei ele sunt făcute la comandă.
Bass Guitar Technique Edit href = Edit
Bass chitara este una dintre variantele de chitara si cele mai multe tehnici de chitara si metode de extragere a sunetului sunt de asemenea aplicabile chitarilor de bas. Unele trucuri și metode mai potrivite pentru utilizarea pe chitara bas, sunt, de asemenea, relativ nepotrivite pentru metode de chitara bas.
Redând chitara bas în timp ce stai sau stai, locația chitara nu diferă de cea obișnuită. Bassiștii care au trecut la o chitară bas cu basul dublu când se joacă în picioare pot folosi uneori poziționarea verticală a chitarilor bas, lăsând cureaua între picioare. În acest aranjament, poziția mâinilor reamintește mai mult atunci când joci un bas dublu.
Cele trei moduri de extragere a sunetului sunt de bază: prindeți degetele, prindeți mediatorul și pălmuiți. Aceste metode diferă în colorarea timbrului, învelind caracteristicile sunetului, complexitatea performanței și dezvoltării, nivelul de control, precum și prevalența într-un anumit stil sau gen muzical. Metode de chitară de extracție a sunetului, destinate extragerii combinațiilor de sunete armonice, cum ar fi lupta sau, de exemplu, tamburină. deși pot fi aplicate pe o chitară bas, sunt folosite rar sau foarte rar.
Un pinch este metoda cea mai comună și universală de extragere a sunetului, potrivită pentru aproape orice stil de muzică. Caracterizată de o culoare timbră relativ moale, cu o predominanță de frecvențe joase, un atac moale și un platou lung (sustinere) de sunet. Din cauza necesității de a face mai mult efort decât pe o chitară normală, tweaking-ul pe chitara bas este aproape întotdeauna făcut cu sprijinul șirului vecin, adică metoda apoyando.
Prinderea de către un mediator este, de asemenea, o metodă foarte comună de extragere a sunetului, cea mai aplicabilă pentru performanța muzicii rock și a derivatelor sale. Se consideră mai ușor de învățat, mai ales pentru chitaristi. În comparație cu pinch-ul, sunetul este extras cu un atac mai agresiv, în timp ce frecvențele mediane sunt mai pronunțate în culoarea timbral. De asemenea, extragerea sunetului de către mediator facilitează obținerea unui volum uniform de sunet, reducând necesitatea de a corecta intervalul dinamic al chitarilor de bas.
Slap este chitară bas metoda de producție de sunet specific în care șirul începe să sune de la lovirea pervazul modale. Caracterizat prin sunet atac foarte ascuțit, cu un platou scurt luminos de apel timbrul colorat cu o predominanță a unui larg domeniu dinamic frecvențe medii și înalte și care au în mod tipic îngust prin compresor. Slap este cea mai raspandita in stilul muzical al „funk“, care este utilizat pe scară largă ritmuri sincopate complexe pentru a sublinia și a evidenția faptul că se aplică doar palmă.
Corzi de chitară mai groase și mai joase au o mai bună claritate naturală și artificială. care le permite să fie utilizate mult mai mult decât atunci când joacă o chitară normală, până la punctul în care munca se poate baza în întregime pe această recepție a jocului. Un exemplu clasic al acestei lucrări este "Portretul lui Tracy" de către basistul american Jaco Pastorius.
Opțiuni de reglare a bărilor Editați href = Editați
Diferitele stiluri de muzică necesită o gamă diferită de sunet, astfel încât muzicienii își ajustează în mod diferit chitara. Sistemul "standard" este ministerul E A D G (mi-la-re-sare). Construcția este înregistrată de la cea mai mică din șirul de sunet (al patrulea) la cea mai înaltă (prima).
- D # G # C # F # (re-ascuțit-sare-ascuțit-la-ascuțit-faz-ascuțite) - toate șirurile cad într-o semilună.
- D G C F (re-sol-do-fa) - toate corzile cad pe ton.
- C # F # H E (pre-fah-si-mi) - toate corzile scade cu un ton și jumătate.
- C F A # D # (to-fa-la-ascuțit-ascuțit) - toate șirurile intră în două tonuri.
De asemenea, există așa-numitele Dropped-building:
- D A D G (re-la-re-sare) - cel de-al patrulea șir este coborât cu un ton, restul sunt reglate în conformitate cu standardul.
- C G C F (pre-sol-do-fa) - toate corzile scad cu un ton, iar cel de-al patrulea cu doi.
În punk-music, sistemul nu este coborât, ci mai degrabă ridicat, dar nu întotdeauna.
- F A # D # G # (toate astea cresc spre o jumătate de secundă).
- F # H E A (faz-sharp-mi-lya) - toate corzile se ridică la un ton.
Construirea unei chitare de bas cu cinci șiruri
- B E A D G (si-mi-la-re-sare) este un sistem de referință. Cea de-a cincea șir este reglată la si.
- E A D G C (mi-la-re-sol-do) este o setare alternativă pentru o chitară de bas cu cinci șiruri, cu adăugarea unui șir mai mic, dar mai mare, de la un set de șase șir. Extinde posibilitățile de soloizare în majuscule, fără a compromite domeniul inferior și neplăcerile cauzate de necesitatea de blocare a unui număr mare de șiruri de caractere.
- A # D # G # C # F # (la-ascuțit-re-ascuțit-sare-ascuțit-la-ascuțit-faz-ascuțite) - toate șirurile cad într-o semilună.
- A D G C F (la-re-sol-do-fa) - toate șirurile cad în ton. Cele mai populare trupe care joacă într-un astfel de sistem sunt Korn și Pantera.
Structura unei șase șiruri de chitară bas
- B E A D G C (si-mi-la-re-sol-do) este un sistem de referință. Rețineți că primul șir adăugat este acordat înainte, nu și lui si, ca cel de-al doilea șir al chitarei acustice și electrice.
Alte modificări ale chitarelor de bas
- chitară bas de șase-șir B E A D G C F (Si-mi-la-re-sol-do-fa) - a apărut pentru prima dată în 1987.
- vosmistrunnaya, și dvenadtsatistrunnaya bas TEN- - fiecare sir de obicei de patru sau cinci coarde chitara bas devine o pereche, octava personalizabil mai mare (similar dvenadtsatistrunnoy chitară acustică), care creează un efect acustic special. Pe o chitară de bas cu douăsprezece șir, șirurile nu merg chiar în perechi, ci trei. Perechea suplimentară este reglată în acest caz cel mai probabil la unison. În plus, separat, au fost produse variante care au combinat 4 bass chitară și 6 șiruri de chitară pe o singură fretboard și chitare de bas cu 11 și 12 șiruri care acoperă gama de pian.
- Bass chitara piccolo - de obicei, o chitara de bas cu șase coarde reglată la o octavă mai mare. Acest lucru poate fi realizat cu ajutorul unei scări mai scurte sau prin intermediul unor șiruri mai subțiri. Există seturi piccolo care pot fi instalate pe un bas obișnuit. Spre deosebire de chitara electrica, bass piccolo nu pierde acel sunet carnos inerent in chitara bas, precum si sistemul cvartetului. Unul dintre exemplele izbitoare ale unei astfel de chitari de bas poate fi auzit pe albumul lui John Patitucci "One More Angel".
- În plus, există un alt tip de chit bas, adaptat special pentru tehnica "basculării cu două mâini", numită stick. Este echipat, ca atare, cu două seturi de șiruri de caractere, cele mai mici în mijloc și mai fine, coborând de la mijloc spre margini. Redați-l, lovind șirurile cu degetul în zona gâtului și nu cu un vârf, cu ambele mâini simultan. Aceasta vă permite să realizați simultan două linii melodice, combinându-le ritmic. Pe performanță și sunet este similar cu partidele pentru un pian. Unul dintre cei mai străluciți interpreți ai acestui instrument este Tony Levin (King Crimson).
Alte opțiuni