copie
dacă ($ this-> show_pages_images $ page_num doc ['images_node_id'])
6 joacă accentuarea ultimului ritm al măsurii, caracteristic muzicii de dans populară. Această secțiune se distinge prin claritate și elasticitate ritmică. Episoade asemănătoare planului, piercing întregul mijloc (17, 13, 136 vol.), Consolidarea caracterului său activ și deliberat. Importanța importantă în crearea imaginii, așa cum am menționat deja mai devreme, este jucată de cursa staccato aplicată. Partea de mijloc are un caracter de dezvoltare. Cele mai importante elemente tematice din introducere (1, 14, 153 vol.) Și prima secțiune (17, 18, 153 vol.) Sunt dezvoltate în ea. Trebuie remarcat motivele terțiare ascendente în ritmul elastic prezent în tema introducerii. Un loc special este dat constructiilor ascendente si descendente de tip gama, cu opt durate de timp, pe stroke staccato (141, 151, 153 tone). Elementele de subiect, care se schimbă și variază în mod repetat, păstrează un caracter ofensiv activ. Instabilitatea tonală este caracteristică acestei secțiuni în palma unei mâini. cerc circumscris tonalități apropiate: B Minor (ianuarie-13 tt tt ..), E minor armonic, E Minor cu a patra etapă îmbunătățită, G Minor (t.) minor (min.) Un minor, A (147 m.) minor (etapa IV #) (tt). Mișcarea melodică este permeată cu mișcări pentru o secundă mărită. Materialul muzical se dezvoltă ca rezultat al interacțiunii strânse a tuturor celor patru voci ale cvartetului. Textura lucrării include episoade ale unui depozit de coarde (10 13, 17 18, vol.) Și un plan polifonic (19. vol.). Secțiunile polifonice utilizează imitații paralele, mișcări opuse, imitații. Trebuie remarcat activarea canonice fire de prezentare dvutaktovoy (), care a avut loc inițial în a doua vioara, apoi o octavă mai mare în prima vioara, a treia oară în joasă y registru stretto violoncel și abreviate repetiție la Viola. O temă energetică se distinge printr-o mișcare ritmică elastică (138 tone). Direcția progresivă a mișcării melodice îi dă un caracter progresiv. Trei valuri de creșteri dinamice (18, 136, 146 de volume) conduc la un punct culminant. Punctul culminant este marcat de modularea în B-minor (vol.). Cele mai semnificative sunt liniile ascunse în gama gama, pe fondul tremolo-ului în vocile superioare (151 tone). Rezultatul dezvoltării ideii muzicale este o repetare dinamică (vol.), Care începe cu o temă unică la violoncel în cheia principală a e minorului (154 tone). Pentru o măsură, vorbitorul se extinde de la pian (p) la forte (f). În a doua bară, vocile rămase ale cvartetului intră alternativ (viola, a doua vioară, prima vioară) fiecare la un litru curat. Vocile se desfășoară în mișcare paralelă de litri curați (tt.). În această mișcare masivă de voci, textura orchestrală este arătată din nou. Compozitorul folosește fret cu o a patra etapă ridicată, care dezvăluie în continuare caracterul național al muzicii. Ultimele măsuri (tt.) Sunt construite pe alternanța plexului polifonic al vocii cu pasul urmărit al celor opt. Cvartetul se încheie cu declarația unui început energetic volițional. Subliniem că acest cvartet necesită o înaltă calificare tehnică din partea artiștilor interpreți sau executanți. Un arsenal larg de mijloace muzicale și expresive vizează transmiterea profunzimii conținutului operei. În special, aceasta se referă la prima parte a lucrării, în care domină materialul muzical de caracter serios și concentrat. Artiștii interpreți sau executanți trebuie să devină participanți direcți la evenimente dramatice, îndeplinind un rol special atribuit fiecărui instrument. Printre instrumentele performante care contribuie la realizarea ideii, este necesar să se includă un episod complex tehnic în prima parte a viorii (43 47 volume). Mișcarea paralelă de către sextoys și furci cu note duble pentru intervale largi necesită artistului să aibă precizie intonațională exactă. Complex voturi metroritmicheskim plexurilor polifonizirovanny secțiune diferită medie a primei părți a quartet (50 75 min.). Aici, fiecare interpret, observând ritmul schimbării partidului său, este membru al unui ansamblu polyrithmic. Atenția concentrată de la muzicieni necesită alternarea tripletelor, quintals, sextoys, septolles și ansamblul combinat polyrhythmic. În acest plex de polifonie a vocii individualizate, fiecare interpret este un participant la un fel de mărturisire a poetului. De asemenea, trebuie remarcat utilizarea pe scară largă a sincopării, care contribuie la coeziunea materialului într-o singură construcție holistică. Artiștii interpreți sau executanți trebuie să atingă o coerență maximă a ansamblului, atunci când firul narativ trece de la un partid la altul. În teme ritmice clare și elastice prima și a doua porțiune (17, 37 vols. Vols.) Devine ritm important ansamblu colectiv, frazare unitate, articulare corectă. Fiecare dintre cele patru partide ale cvartetului de coarde, care nu au virtuozitate excesiv, este implicată în procesul complex de relocare a imaginii muzicale care necesită rezolvarea problemei instrumentisti simultane șaisprezecimi de execuție precise. (5 36 tt tt tt tt). O anumită complexitate pentru muzicieni este reprezentată de o textura polifonică cu un model politmic în secțiunea mijlocie a primelor 58
7 părți. Fiecare membru al ansamblului trebuie să fie extrem de atent la petrecerea sa, interacționând sensibil cu ceilalți. Concluzii. Fiecare nouă lucrare a lui M. Halitova este individual și unic conform planului. În consecință, mijloacele muzicale expresive găsite de compozitor sunt, de asemenea, originale. În cvartetul "În memoria lui Bekir Chobanzadeh", trăsătura caracteristică a stilului compozitorului este legătura inseparabilă cu muzica național-națională a tătarilor din Crimeea. Sfera lingvistică a cvartetului este conturată, care se manifestă într-un suport consecvent și persistent în frezii cu un al doilea mărit. În fiecare dintre lucrările sale compozitorul găsește o soluție individuală pentru sinteza elementelor folclorice și mijloace moderne de intonare muzicală. Cvartetul are melodic național luminos, exigențele de limbaj muzical moderne, care sa manifestat într-un domeniu larg de aplicare a disonanță și tendința spre prezentare polifonie. Perspectivele cercetărilor viitoare. Mai departe în studiul aprofundat și de sistematizare a caracteristicilor naționale a poporului și tehnicile moderne de a scrie în lucrarea lui M. Khalitova care vizează inclusiv prevalența disonanță și slăbirea legăturilor funcționale în armonie, este una dintre sarcinile urgente ale muzicologiei naționale. Bibliografie: 1. rozdіl Mambetova GR tehnici polifonice și tehnologie a Concertului compoziții moderne pentru trompetă și orchestră „de la poalele Demirci“ înghețare Khalitova / GR Mambetova // Buletinul Academiei de Stat Kharkiv de Design și Arte Cu Alimov (Gumarova) E. S. Crimean-Tatar și surse de versuri vocale ruso-ucrainene M. Khalitova / ES Alimov (Gumarov) // Almanahul muzical de sud-rus (14). Cu Abert GW A. Mozart / G. Abert. M. Muzică, Carte. 1. Ch. 4. Raaben LN Muzică instrumentală de cameră din prima jumătate a secolului al XX-lea / LN Raaben. L. SK, p. Recenzor statti: Pidporinova KV candidat la misticism, profesor asociat, Universitatea Harkov din Mystets. І.P. Kotlyarevsky Kharkiv