Ernst Theodor Amadeus Hoffmann
Din "Fantasii în maniera lui Kallo"
În primul volum al lucrărilor colectate de E.-T.-A. Hoffmann (1776-1822) include "Fantasy în maniera lui Callot" (1814-1819), care a făcut celebru său, "The Princess Blandina" (1814) și "regizor de teatru neobișnuit suferință" (1818).
- Astfel sunt indicate legăturile către notele paginii corespunzătoare.
De ce, maestru îndrăzneț, nu pot să mă uit de la foile tale fantastice ciudate? De ce creaturile tale nu îmi dau odihnă, adesea cu doar două sau trei linii îndrăznețe? Uită-te cu atenție la aceste compoziții exuberante compuse din elemente contradictorii - și aici am venit în viață înainte de a mii și mii de imagini, și fiecare vizibil și ferm, intermitent culori naiestestvenneyshimi, înaintează, de multe ori provin din cele mai îndepărtate adâncimi de fundal, în cazul în care primul și razglyadet- era imposibil.
Nici un alt Master nu poate fi comparat cu Cullen în capacitatea de a se potrivi în cele mai înguste limitele unei astfel de abundență multitudine de fenomene, koi cu o claritate uimitoare par a ochilor noștri, juxtapunerea între ele și sunt inseparabile unul de altul, astfel încât fiecare unitate, în prezent dovleya, împreună cu integrat și în total. Ce cu faptul că judecătorul nesentimental reproșat lipsa de cunoaștere a legilor compoziției și distribuției luminii! lege foarte artei sale constă în depășirea normelor pitorești, și mai precis, desenele sale sunt doar o reflectare a modului bizar fantastic că magia animată a imaginației sale neobosit. Pentru chiar și în picturile sale, luate din viață, în toate aceste marșuri, lupte, etc. există unele vitalitate puternic specific Boreal, oferind cifrele sale și combinația lor de caracteristici, aș spune, împreună și ciudat și familiar. Chiar și cele mai mici manifestări ale vieții de zi cu zi - la
măsură, dansul său țăran sub muzicieni pilikane, cocoșat ca Ptah, pe ramuri de lemn - apar într-un halou romantic de unele originalitate, si originalitate acestui mod minunat atinge sufletul, înclinat spre fantastic. Ironia, cu care se confruntă om cu animalul și Fielding batjocură toate insignifianța vanității umane - astfel de ironie este caracteristic doar minților profunde, iar pentru buna beholder de penetrare în creații grotești ale Callot, aceste părți ale oamenilor, o parte a animalului, găsit toate link-urile ascunse care sunt ascunse sub masca bufonului. Nu este excelentă, de exemplu, trăsăturile lui, ale căror nas la ispita Sf. Antonia crește într-o pistă, îndreptându-se constant spre cei drepți? efecte pirotehnice în iad amusing aceeași figură, precum și clarinetist, cărora are nevoie de un organism special, în scopul de a informa plinătatea dorită de respirație instrumentului său, la fel de delicios.
Este remarcabil faptul că Kallo a fost la fel de curajos și îndrăzneț în viața sa, așa cum era în desenele sale solide și puternice. Se spune că, constrâns de Richelieu pentru a portretiza capturarea orașul său natal din Nancy, el a răspuns fără ezitare: mai degrabă, el a tăiat degetul, mai degrabă decât talentul lor perpetua umilirea țării sale suverane și.
Și dacă un poet sau scriitor fenomene ale vieții de zi cu zi apar ca în cazul în atmosfera romantică fantoma tărâmul sufletului său, dacă el îi va reprezenta în această îmbracă ele strălucesc ca într-o ținută bizară bizar - nu permis să-l în extremă pentru a invoca în apărarea sa pe acest maestru și spune : "Am vrut să lucrez în modul Kallo"?
În acest volum include lucrări Lucrări colectate Bamberg și perioada Dresden-Leipzig (1808-1814) viața lui E.-T.-A.Gofmana, precum și șeful de două parte a „Kreisleriana“ și „neobișnuit care suferă director de teatru“, cu privire la mai mult mai târziu perioadă - 1814-1815 și 1817-1818 de ani, dar genetic legate de aceste perioade. învățăturile și martiriu „(declarație de transmitere K. Hoffmann-F.Kuntsa) când Hofmann încearcă intens mâna lor în diferite domenii de artă (pictură, muzică, literatură, teatru), este încă definit ca un excepțional de talentat și extrem de acest an originalitatea scriitorului, ceea ce face în primul rând, deși pași destul de increzator.
Situația din teatrul din Bamberg, însă, nu era la fel de favorabilă cum era de așteptat. El a fost condus de director incompetent Heinrich Cuno, „winddriver ignorant și îngâmfat“ (în cuvintele lui Hoffmann), care, în plus față de sarcinile administrative, au fost atribuite regie și piesa repertoriului; precum și un filantrop grațios, contele von Soden, care dorea să-și promoveze propriile meșteșuguri literare pe scenă. Teatrul era pe punctul de faliment, pentru că publicul de la Bamberg "nu voia să se uite mai calm la rușinea de pe scena". Prin urmare, după câteva luni de regizor muzical, Hoffmann a trebuit să renunțe la slujbă și să se mulțumească cu rolul unui compozitor de teatru cu un salariu foarte modest.
Oricum, „războiul teribil“, pentru a interveni în cursul pașnic al evenimentelor din Europa și reprezintă o ruptură bruscă în biografia lui Hoffman, în felul lor au contribuit la dezvăluirea de diverse talente artistice ale tinerilor entuziaști, Greuze art. Acum, Hoffman a fost liber de șicană birocratice plictisitoare, și în cele din urmă ar putea da ea complet „arta sacră“.
Diferitele studii muzicale și teatrale ale lui Hoffmann din această perioadă au predominat asupra operelor literare.
În timp ce capodopera nu a funcționat. Pentru oamenii din Bamberg, Hoffmann era doar un mic excentric distractiv și amuzant - un scriitor, un scriitor, un banderitor excentric al unui teatru mediocru.
„Cine ar fi putut imagina - în mod ironic, în memoriile sale, scriitorul Amalia Gints-Godin - ar trebui să fie precaut de limba acestui om mic vreodată care mergea în același sărăcăcios, deși bine tăiat, costum de culoare maro-castaniu, rar lăsa chiar pe stradă, cu un tub scurt, de la care a produs nori groși de fum, care au trăit într-o cameră mică puțin și posedat, în același timp, ca și umorul sarcastic care dintre aceste stăpân și Excelențele (de exemplu, nobilimea locală. - GS)? ghicit ar invita o frunte asemănătoare exemplu echesky, în cazul în care un Marcus binevoitor * nu a deschis multe uși pentru el? " Originile puternic Hoffman antifilisterskogo patos într-o astfel de situație, este ușor de găsit.
* Medic Bamberg, care a condus consiliul teatrului local.
Puțini bamberzhtsev, în afară de prietenii săi apropiați știau de situația financiară constrânsă Hoffmann. Uneori, sa transformat într-o lipsă amenințătoare și fără speranță de bani, și apoi executat în disperare scrisori prietenilor Hoffmann sunt cereri frecvente pentru un credit mic, iar editorii - un avans pentru lucrări încă concepute. Toate au mers la faptul că tulburările solide epuizate și o lipsă cronică de bani Hoffman a fost gata să se întoarcă la cariera birocratică, iar prietenul lui Hippel iskhlopotat ia promis un loc la Berlin. A fost sub presiunea circumstanțelor materiale Hoffmann fericit fost de acord cu propunerea Leipzig și regizorul de teatru Dresda Joseph Secondo ia locul directorului muzical al companiei sale de operă, deși știa că nici o mare satisfacție de creație, nu există soluții ale problemelor sale financiare, el nu promite.
În ciuda final plecat-prozaică a unui interludiu romantic, o pauza cu familia lui Mark și a urmat șase luni mai târziu, plecarea Hoffman Bamberg, acest sentiment, judecând după unele expresii în corespondența Hoffmann, nu a dispărut în ea până la sfârșitul zilelor sale și variația romantică pe tema iubirii artistului va aproape fiecare lucrare. În unele cazuri, caracterul va semăna cu Marc Julia ( „Don Giovanni“, „Berganza“, „de zi cu zi vederi pisica Murr“, et al.), În altele - să arate stilizat și mai mici de clasă femeie de mijloc este întruchiparea ideală romantice opus ( „oală de aur“).
„Bamberg minunat“ a rămas în memoria scriitorului se confruntă: și ca timpul de agonie, loviturile nemiloase ale sorții, „aheronicheskogo întuneric“, și ca un timp de mare creativitate, iluminate de lumina orbitoare a iubirii pure de mare. Deși în Bamberg nu este scris atât de multe lucrări (cea mai mare parte mici - „Chevalier Gluck“, „muzicale care suferă Capellmaister Johannes Kreisler“, „Jacques Callot“, „Muzică instrumentală de Beethoven“ și „Berganza“), nu va fi greșit să spunem că este aici, în acești ani (1808-1813), Hoffman a luat în cele din urmă forma ca scriitor. Următorii ani jumătate tumultoase din Dresda și Leipzig, care a avut loc, ca să spunem așa, sub foc de artilerie, și, uneori, chiar în zona de luptă a forțelor aliate, strâns armata lui Napoleon, a determinat succesul operelor sale muzicale, în special opera „Undine“ (1814, pus în scenă în 1816 la Berlin), ne-am întărit-l doar în realizarea principalului său - scriitorul - apel.
FANTASII ÎN MODUL CALLOU
Eseu „Jacques Callot,“ Hoffman finalizat în primăvara anului 1813, înainte de a pleca din Bamberg, conceput ca o expunere experienta-free, discret și concisă a programului său estetic. În Callo și mod creativ, în sine, Hoffman apreciază puterea de talent (ceea ce înseamnă că arta reală poate lucra numai artiști cu talent destul de excepție), îndrăzneala și independența gândirii artistice, concizie și puterea de expresie artistică și în cele din urmă, integritatea și demnitatea artistului.
P. 29. În toate aceste procesiuni, bătălii. - cel mai cunoscut ciclu grafic Kallo - "Woes of the war" (1632-1633).
P. 30. Luând orașul natal al lui Nancy. - Nancy, reședința ducele de Lorraine, a fost luată de trupele franceze la ordinul Cardinalului Richelieu în toamna anului 1632, la care a fost martor Jacques Callot.