Arta frescă (frescă)
scripturi Method imagini ale picturilor de pe pereți, bolți și plafoanele de clădiri cu vopsele pe bază de apă pe proaspătă (frescă italiană înseamnă „proaspete“, de unde și numele metodei), adică pentru tencuială brută, pe baza proprietăților de ciment, care constă din var și nisip fin .. , absorbi cât este umed, vopsea diluată cu apă, fără adaos de adeziv la acesta sau orice alt agent de legare, și conectat cu ei în stratul său superior într-un întreg indivizibil. Imaginile executate în acest mod sunt denumite de obicei "picturi murale".
Fresca pictura necesită o bună pregătire a suprafeței destinate muncii. Acest preparat este după cum urmează: luați vechea vară, preparată în prealabil, amestecată în apă cu pietre de silice fine purificate. Apoi, acest ciment este aplicat pe perete, astfel încât să nu rămână bule de aer sub el și în interiorul acestuia.
Când se usucă acest prim strat, aplicat pe un perete al doilea strat al aceluiași ciment, dar este mai puțin dur, cu o grosime de aproximativ 2 cm. Este abia apoi aplicat al treilea strat, care servește ca un primer pentru viitor frescelor direct. Se freacă, dând un aspect fin. Ultimul strat trebuie să fie nu mai devreme decât în dimineața zilei în care este necesar să se scrie pictură murală, precum și îndeplinirea întregii frescă a făcut necesită o lungă perioadă de timp, în care cimentul a avut timp să se usuce complet si sa se intareasca, ultimul strat este aplicat pe perete în părțile spațiale, un pictor capabil să picteze într-o singură zi. O bucată din acest pământ, lăsată dintr-un motiv nedivulat într-o anumită zi, este răzuită. Pictorul începe să lucreze când apa din pământ sa evaporat atât de mult încât nu strălucește din spută, ci rămâne umedă.
Pentru pictura Fresco se folosesc numai vopsele minerale. Este restricționată în compoziția picturii murale de scriere paleta nu sunt disponibile și metode de arta lor: nu se poate trage pe sol, direct de la sine, și trebuie să fie transferată contururile sale de compoziție, folosind vectorizare realizate din carton, prefabricate magnitudine frescele viitoare a fost, de asemenea, remarcat prin tragere la lumină și umbră pictura principalele locuri, în timp ce scrisoarea în mod constant în fața ochilor mei au terminat de schița de culoare.
Aceste inconveniente ale tehnicilor de pictura Fresco sunt recompensate cu avantaje importante pentru toate celelalte tipuri de pictura pe perete si pe plafon. Primul dintre aceste avantaje - rezistență extremă: cerneala penetrează adânc în grundul de ciment umed, care au uscat împreună cu ei, este tras în crustă solidă cristalină nu este expusă numai la influența dăunătoare a vaporilor de aer și apă, dar, de asemenea, devenind în timp ce mai mult puternici din acțiunea lor asupra ei. În al doilea rând, suprafața de frescă se transformă mată, ușor aspră, nu da reflexii speculare de lumină și permite privitorului să se uite imediat asupra lucrării scrise, chiar dacă a fost o mare valoare. În al treilea rând, tehnica picturii in fresca face ca artist pentru a efectua recepția rapid, încrezător și largă a pensulei nu merge în meschinaria, și modul în care acest mod de lucru nu poate fi mai potrivite pentru lucrări pe scară largă de artă, și mai ales pentru picturile murale monumentale.
Pictura frescă a fost cunoscută în lumea antică, printre egipteni, etrusci și romani; din aceste ultime numeroase specimene din ea a supraviețuit în ruinele Pompei. Primii creștini au fost decorate ei plasează întâlnirile lor de rugăciune, și mormântul morților ca dovadă a rămășițelor sale în catacombele din Roma și Napoli. De la Roma și utilizarea sa sa răspândit în Bizanț și zona subordonată, deși există pentru decorarea temple și palate de lux a fost preferat mozaic. Grecii purtat-o, împreună cu religia ortodoxă din Rusia, unde au fost decorate cu ea cea mai importantă biserică din Kiev și Novgorod, în cazul în care, din păcate, a supraviețuit doar monumente slabe ale acestei ramuri a artei, distorsiunea timpului și ignoranță, dar cu toate acestea, foarte interesant.
În vestul Europei, după căderea Imperiului Roman, arta pictura fresca nu a fost complet uitat, dar a scăzut foarte mult atât punct de vedere tehnic și artistic, cât mai mult posibil cu privire la modul în care să încheie cu câteva resturi de picturi murale în biserici, care ne-au ajuns din porii inițiale ale Evului Mediu . Numai în XIII și XIV secole, în Italia, această ramură a artei sa îmbunătățit și re-a intrat în consum mare, datorită Cimabue, Giotto, Gaddi și alți maeștri florentini și Siena, care au făcut un stil maiestuos și răspândit prin numeroșii lui studenți dragoste, și familiaritate cu ea în toată peninsula Apeninilor.
Dar timpul de înflorire a fresco pictura a venit în Italia secolului al XVI-lea, atunci când artiștii din țară, în special a celor aparținând școlilor florentin, romane și lombardă, încurajate de papi domnitoare personaje și nobili, una peste alta a încercat să arate abilitățile și cunoștințele lor într-un vast, monumentala lucrări comandate de patronii lor. Rafael și Michelangelo și-au câștigat faima pentru tot atât de mult ca și frescele lor (casele și stanzile Vaticanului, Farnesina, Capela Sixtină etc.)
