Colecție de haiku și cisternă de autori diferiți

* DIN CLASICE: Basho, Buson, Issa, Shiki *

Matsuo Basho (bas), 1644-1694.

Basho a fost în primul rând un maestru al „versete legate“ - Renga, și cei trei-line numit vechi „haiku“ ( „începând cu versetul“ Renga). Termenul „haiku“ a venit mai târziu, dar este considerat a fi Basho primul Mare Maestru al Haiku, deoarece el a fost primul care a scris în genul de „tripleti individuale.“ Conform procesului de scriere poemul lui Basho începe cu pătrunderea poetului în „viața interioară“, în „suflet“ al unui obiect sau fenomen, cu transferul ulterior al acestui „stat internă“, într-un haiku simplu și laconică. Acest Basho capacitatea legat de principiul-stat „sabi“ ( „singurătate tristețe“ sau „singurătate luminat“), care vă permite să vedeți „frumusețea interioară“, exprimat în forme simple, chiar și concis. Aceasta a însemnat în primul rând un tip special de viață - Basho a trăit modest și izolat, fără aproape nicio proprietate (deși avea o origine bună), a călătorit foarte mult. În afară de haiku și Renga, el a lăsat în urmă câteva jurnale poetice (un amestec de proză și poezie), dintre care cel mai faimos - „Calea spre nord“.

Pe o ramură goală
Corbul este singur.
Toamna seara.

Pe cer, o astfel de lună,
Ca un copac tăiat sub rădăcină:
O felie nouă este albă.

Cum a râul!
Heron se rătăcește pe picioarele scurte,
La genunchi în apă.

Ce întuneric nebun!
Am vrut să prind o licurici -
și a fugit într-un ghimpe.

Un iaz vechi.
Broasca a sărit în apă.
Splash în tăcere.

Vandarul a izbucnit cu o fisură:
Apa din ea era înghețată.
M-am trezit brusc.

Curățați arcul!
Sus alerga pe picior
Crab mic.

Dar, mai degrabă, prieteni!
Să mergem pe prima zăpadă,
Până când ne prăbușim picioarele.

Prins în caracatiță.
El vede un vis - atât de scurt! -
Sub lună de vară.

Esa Buson, 1716-1784.

Printre contemporanii săi, Buson era mai cunoscut ca artist decât ca poet. A fost un excelent maestru al cernelei chinezești și a fost unul dintre cei mai mari artiști, datorită cărora metodele de pictura chineză au devenit pe scară largă în Japonia. El cunoștea filosofia chineză și poezia, și a scris poezie într-o manieră clasică chineză și, de asemenea, versuri speciale în limba mixtă "japoneză-chineză". Buson a fost foarte îndrăgit de opera lui Basho și chiar a făcut ilustrații pentru "Calea spre nord". În propriile lor haiku Buson în primul rând sentimentele de artist - multe dintre ele arata ca schițe de cerneală reale din natură (spre deosebire de, să zicem, tripleti Basho, care mai des decât Buson, există hayku- „judecăți“).

Sala pentru oaspeții de peste hotare
În cerneală miroase dulce.
Prunele albe în floare.

Păpușă cu coadă scurtă.
Adevărat, ca și copil, mama ei
Nu era suficient pentru un nas!

Un clopot greu.
Și la marginea ei
Fluturașul e dulce.

Tăiere dreaptă
Rai peste capitala Heian
Cucul țipând rătăcitor.

Am urcat pe deal,
Plin de tristețe - și că:
Există o cățelușă în floare!

Este bine sa mergi pe apa
Printr-un flux de vară liniștit
Cu sandale în mână.

Două sau trei petale
Au căzut unul pe celălalt.
O bujorie zboară prin.

Prune verde
Frumusetea a mușcat.
Se încruntă.

"Furtuna a început!" -
Robber pe drum
El ma avertizat.

Kobayashi Issa, 1762-1826.

Issa, spre deosebire de Basho și Busona, a venit dintr-o familie țărănească săracă. De asemenea, a călătorit mult, dar în viața lui existau mai multe suferințe și conflicte decât contemplare. Viața cu mama vitregă în copilărie, sărăcia, moartea a două soții și a câtorva copii - toate acestea au afectat puternic poezia sa. Issa are multe poeme despre cele mai mici și mai mici creaturi - muște, melci, păduchi. Cu toate acestea, în poemele sale cu privire la aceste „frați mai mici“ nu este doar un autocompătimire patetic, dar simpatie și încurajare, trecând în apelul pentru a protesta împotriva greutăților vieții și disperare.

Zăpada sa topit, -
Și tot satul este plin de
Copii zgomotoși.

Ah, nu călca iarba!
Acolo flăcările străluceau
Ieri seara uneori.

Luna a ieșit,
Și cea mai mică bucată
La sărbătoarea invitată.

Ce dorință
Pasărea iese din celulă
La zborul unei molii!

Viața noastră este roua.
Lăsați doar o picătură de rouă
Viața noastră - și totuși.

Se târa liniștit,
Snail, pe versantul Fuji
Sus, până la înălțimi!

Buddha este înalt!
Înghițița a ieșit afară
Din nări.

Oh, nu loveste zbura!
Mâinile îi tremură.
Picioarele ei tremură.

Oh, de ce mi-e rușine
Joacă la umbra
Cântecul de plantare orez!

Masaoka Shiki (Siki), 1867-1902

Că Shiki a inventat termenul de „haiku“, în cazul în care cel mai arta „oficial“ de separare tripleti unice de artă Renga (aceasta din urmă nu mai era la fel de popular ca și în zilele lui Basho). În poezia haiku, Shiki a fondat o nouă școală (se crede că a revigorat acest gen, care a început să scadă). Shiki a proclamat principiul "obiectivității" drept fundamental: imaginile pentru haiku ar trebui să fie luate din experiența vieții reale și nu din propria imaginație; figura poetului observator-el însuși, judecățile sale, epitetele personale inventate - toate acestea au fost îndepărtate din cadru cât mai mult posibil. A fost Shiki care la glorificat pe Buson ca poet, opunându-se "artistului Busona mai obiectiv" celui "subiectiv" Basho-călugăr. Aproape toată viața lui, Shiki a suferit de boală, iar în ultimii șapte ani a rămas în pat. A murit destul de devreme, la 35 de ani (de la tuberculoză), dar a lăsat în urmă o nouă școală de haiku și o nouă școală de tancuri, care, în general, nu este atât de mică.

a ucis un păianjen,
și a devenit atât de singură
în frigul nopții

munte sat -
de sub zăpadă
buzele de apă

munți în primăvară
arata unul pentru altul
din toate părțile

pere în floare.
dar de acasă după luptă
doar ruine

iris floare
aproape uscat -
amurgul de primăvară

vara pe râu -
lângă pod, dar calul meu
merge cu greu prin apă

curățarea părului -
picături de suc dulce
creează de-a lungul lamei cuțitului

tu stai,
Plec - două diferite
toamna pentru noi

Articole similare