Un scurt tutorial despre chitara

Un auto-tutore scurt de a juca chitara este prima cunoscuta cu chitara. Personalizează.

Durata notei

Cea mai lungă notă este întregul, care este împărțit în durate mai scurte. Studiați raportul duratelor conform tabelului.

Scara unei chitari.

În tabelul de mai sus, cercurile indică șirurile pe care trebuie să fie redate aceste note (situate pe partea stângă). În partea de sus (deasupra fretboard-ului chitării) sunt numerele de freți. Și, în consecință, la intersecția coloanelor (string-fret) veți găsi nota pe care o căutați.

Un scurt tutorial despre chitara
Arată groaznic, dar nu-ți fie frică! Doar jucați. La început destul de simplu, apoi pe creștere. Și tu însuți nu vei observa cum să înveți acest tabel.

Semne de modificare.

Poluton.Ton

Half-tone este cea mai apropiată, cea mai mică distanță în înălțime dintre sunete. Pe o chitară tonalități Fretboard definite de plăci de metal (freturi): orice fel dă (mișcarea degetului pe coardă la partea de jos) semiton sau în jos (sus lin). Ie dacă tragem primul șir și apoi apăsăm pe primul fret, apoi ridicăm sunetul într-o semilună.
Tonul este o distanță în două direcții.
Pentru a ridica sau a reduce sunetul cu o semilună sau ton, puteți folosi semne speciale de modificare.

Semne de modificare

- Sharp (semn de creștere a nota cu un semiton)
- plat note
- bekar (un semn care prescrie o revenire la sunetul principal)

Principalele tipuri de dinamică.

ppp - pian-pianissimo (extrem de liniștit);
pp - pianissimo (foarte liniștită);
p - pian (în liniște);
mf - mezzo-forte (mediu);
f - forte (cu voce tare);
ff - fortissimo (foarte tare);
fff - forte-fortissimo (extrem de tare);
<- крещендо(постепенное нарастание силы звучания);
- diminuendo (slăbirea treptată a puterii sonore).

Sheet music / tabs - ce este?

Acum este necesar să înțelegem ce sunt aceste tabele? Cea mai corectă modalitate de a spune că filele este o înregistrare simplificată a materialelor muzicale. Să vedem ce este această simplitate.
În primul rând, în fața noastră nu mai este o trupă muzicală, ci desemnarea a șase corzi. Prin urmare, de asemenea, nu vom vedea note. Să aruncăm o privire la același fragment din piesa "Metallica"

Jucați cu degetele.

Este necesar să se înceapă să se stabilească un cot cot pe marginea obecheyke dreapta și „reset“ pensula pe rezonatoare (gaură în carcasă) loc de sunet .Acest corp chitara este moale, gros și nu foarte tare. Deasupra soclului (în partea de jos a acestuia) sunetele sunt tare, la stand - foarte tare, cu un sunet dur. Mișcarea periei este foarte importantă, deoarece vă va permite să obțineți o expresivitate mai mare în realizarea operelor muzicale.

Jocul este un mediator.

Tehnica jocului este individuală. Ie persoana însuși trebuie să decidă cum este mai convenabil pentru el să dețină mediatorul. Uită-te la locația din dreapta a lui Jimmy Page

Un scurt tutorial despre chitara

Dar, în cele din urmă, alegerea va fi a ta.

Trucuri de bază ale jocului.

Slip (Slide)

Gliding (glissando) - alunecarea artificială de-a lungul corzilor în sus și în jos, cu degetele mâinii din stânga (uneori și din dreapta). "Slip" este obținut prin degetele alunecând ușor de-a lungul șirurilor, în timpul cărora degetele reproduc sunetele în fret.

Ciocan și trageți (legato)

Această tehnică este adesea folosită în muzica blues-rock. Mai jos sunt principalele tehnici ale acestei tehnici:
  • Degetul aruncă nota ca de obicei, iar celălalt deget bate brusc același șir într-unul din modurile de mai sus (această metodă este un ciocan);
  • mai întâi se aude a doua notă din metoda anterioară, apoi celălalt deget este îndepărtat și se aude nota luată de degetul arătător;
  • repetarea metodei 1 sau 2 pe două note oferă un sunet de durată (trill) și este notat cu Tr.

Bend (lifting) - una dintre tehnicile principale ale tehnologiei chitarei electrice. Esența ei este mișcarea șnurului, presată pe gât, peste gât, adică perpendiculară pe linia gâtului. În timpul acestei mișcări, pitch-ul sunetului se schimbă ușor și nota devine mai înaltă.
distinge:

  • banda de semilon (notată cu 1/2) - șirul ar trebui să sune o jumătate de ton (mai mare).
  • banda de ton (numită 1 sau "Full") - șirul emite un sunet mai mare (2 fretchiuri).
  • banda semidorotonică (ob.11 / 2) - șirul sună unul și jumătate (3 freți) mai sus.
  • microbend (obozn.1 / 4) - trunchiul este tras ușor, sunetul îmbunătățește ușor sunetul său (aproximativ 1/4 tone).
În performanța Bend este important „să nu piardă“ și trageți-l pe cât de multe doriți, dar nu mai mică și nu mai mare - pentru că altfel nu este frumos să asculte. Cu trupa, trebuie să vă bazați pe propriile dvs. urechi și de aceea ar trebui să vă verificați. Luați șirul, strâns în cel de-al șaptelea fret, apoi faceți banda "completă", apoi țineți același șir 2 fretchiuri mai mari, adică pe 9 fret. Acum comparați sunetul cu 9 fret cu sunetul trupei. La început, merită să faci acest test până când simți că trupele sună ". Benzile pot fi, de asemenea, face pe acorduri, adică, numărul de siruri de caractere, în același timp - de obicei, două, (de exemplu, prima clemă șir 11 și a doua toci pe fretul 10 - a lovit apoi mediatorul și, în același timp, trage ambele note). Una dintre variantele din banda lambord este recepția când numai unul dintre corzile este fixat. Acest tip de trupe includ unghiuri de unison. Primul șir este stors de 8 fret și al doilea este 11 fret. Apoi, aceste siruri de hit-uri de mediator, primul șir este staționar, în timp ce al doilea a tras un ton, nu a fost încă început să sune ca al doilea pe 13 FRET, care este la unison cu primul 8 fret. Cel mai adesea, trupele se joacă cu un deget anonim, în timp ce indexul și mijlocul participă de asemenea la bandă, de asemenea, prinzând șirul pe degetul inelului anterior. Astfel, șirul este tras împreună cu trei degete. Cel mai ușor lucru este că corzile se întind undeva în mijlocul gâtului, adică în jurul a 12 fret.

Orice mișcare a șirului după eliminarea notei modifică natura sunetului. Vibrato este tremuratul unui deget pe un șir, schimbând sunetul. Această oscilație este greu de observat, mai ales când este comparată cu o bandă în care șirul se mișcă vizibil peste gât (de-a lungul fretului).
Există două moduri populare de vibrato. Primul este obținut prin mutarea degetului însuși și este adesea numit trill. În cel de-al doilea caz, mișcarea periei dă vibrația. Stilul individual al muzicianului își exprimă vibrato-ul.
BB King spune că a petrecut mult timp făcându-și marcajele vibrato. Vibrato este cusută, de obicei, după ce muzicianul a stăpânit tehnicile de bază și se poate concentra pe detalii mai subtile. Joni Winter spune: "Pot să-mi spun dacă îmi place stilul cuiva, numai după ce-i ascult vibrato-ul timp de 10 secunde".