Timp de șase ani după această întâlnire fericită, Alphonse Mucha, în calitate de decorator șef al Teatrului Renașterii, a afișat afișe, a creat ornamente și a creat costume și peisaje pentru aceste spectacole.
În această perioadă de creativitate, artistul dezvoltă stilul său caracteristic recunoscut.
Panoul de centru semantic este alungit pe orizontală imagine cu străin misterios zâmbet captivant pe buze incadrate ornament întortocheat compuse din fragmente culori si plante fantastice, imagini simbolice de bine tese arabescuri.
Pe valul de succes, în 1897, prima expoziție a operelor artistului a avut loc cu succes în galeria "La Bodiniere" din Paris. În anul următor, a doua a fost deschisă în Salon des Cent (Salon Sta). Apoi, o întreagă serie de expoziții a avut loc în întreaga Europă.
În 1898, Alphonse a început o colaborare strălucită cu Georges Fouquet. fiu al unui bijutier parizian întreprinzător. Rezultatul muncii în echipă a devenit o colecție extraordinară de bijuterii. Impresionată cu succes, bijutierul a ordonat lui Mukhe să decoreze fațada casei sale și să dezvolte un interior pentru un nou magazin.
În el au fost colectate probe de tot felul de ornamente, schițe de mobilier, articole de uz casnic, bijuterii contur. Majoritatea desenelor prezentate au fost ulterior încorporate în produse finite.
În 1900, expoziția mondială a avut loc la Paris, pentru care Mucha a proiectat pavilionul Bosniei și Herțegovinei. În acest moment artistul are un interes în istoria popoarelor slave, care crește doar în timpul călătoriei spre locurile lor natale. În ea, dorința de a crea un ciclu de poze patriotice în stilul neoclasic devine mai puternică.Până la începutul secolului XX Alfons Mucha a câștigat o reputație ca maestru, a cărui opinie cu respect ascultat artistică comunitate nu este doar Europa, ci și America, pe care a vizitat pentru prima dată în 1904. Numele Alfons Mucha în America a fost bine cunoscut.
În orice moment al anului, chiar și în timpul iernii, Praga rămâne de dorit pentru mulțimea de turiști din întreaga lume.Trenul Pardubice-Praga este cel mai bun mod de a ajunge în capitala cehă de pe aeroportul din Parubice.
Întorcându-se în Republica Cehă în 1910, artistul a început să lucreze la punerea în practică a visului său îndelungat - crearea unui ciclu de picturi "epic slavic". Această activitate a durat aproape 18 ani.
În 1913 Alphonse Mucha a călătorit în Rusia, a vizitat Moscova și Sankt-Petersburg. Sentimente speciale pentru el au făcut o vizită la Trinitatea-Serghie Lavra. Impresiile primite în timpul călătoriei au fost reflectate în tablourile "rusești" ale acestui ciclu.
În 1918 a fost formată o nouă republică a Cehoslovaciei, iar guvernul ei a făcut apel la Alfons Mukha cu o cerere de a elabora un proiect pentru noi facturi publice. timbrele, emblema de stat și formele documentelor guvernamentale. Această perioadă a lucrării sale este marcată de crearea unei schițe a renumitei ferestre vitrate din Catedrala Sf. Vitus din Castelul Praga.
Piesa finală a ciclului "Epicul slavic" a fost scrisă în 1928, iar artistul a donat 20 de lucrări care au oferit poporului ceh o poetizare a istoriei popoarelor slave. Aceste lucrări au atras mai puțin interes din partea publicului decât munca sa timpurie în stil Art Nouveau, deși pentru Alfons Mucha, lucrul la acest proiect grandios a fost principala semnificație a vieții sale creatoare.Creativitate și lucrări de Alfons Mucha
Pictura lui Alfons Mucha, cu excepția picturilor epice "epice slavice", este rară și practic necunoscută publicului larg. Practic, acesta este un gen de cameră și pictura portret:
bijuterii
Crearea de afișe pentru spectacole, în cazul în care Sarah Bernard a strălucit, Alphonse Mucha a descris bijuterii neobișnuite pe ele. În căutarea unor noi forme, a studiat istoria, folclorul.
Aceste ornamente fără precedent au atras atenția lui Georges Fouquet, bijutier parizian. Ca urmare a cooperării fericite a doi artiști talentați, au apărut lucrări absolut inovatoare de artă de bijuterii.
Cea mai faimoasă lucrare a artei bijuteriilor, creată după schița lui Mucha din 1899 - "Trandafirul mâinii", o brățară de aur sub formă de șarpe, decorată cu o risipă de pietre prețioase. Pentru prima dată, schița acestei brățări a apărut pe playbill-ul pentru piesa "Medea"
Lucrand pe "epica slavica", el spera sa-si aduca componenta sa spirituala, patriotismul, grija pentru viitorul poporului sau pentru constiinta oamenilor. Cu toate acestea, în istoria artei, Alphonse Mucha a rămas întotdeauna un maestru al forțelor perfecte.
Muzeul Alfons Mucha din Praga
Colecția muzeului prezintă mai mult de 100 de lucrări. Lucrări pitorești, desene, pastelate, litografii, fotografii, obiecte personale. O atenție deosebită se acordă lucrărilor celei mai faimoase perioade pariziene a operei artistului. În muzeu există un magazin de suveniruri.
Costul vizitei la muzeu:
- 180 CZK - adulți
- 120 CZK - copii, studenți și vârstnici peste 65 de ani
- 490 EEK - bilet de familie (2 adulți, 2 copii)
Program de lucru: zilnic de la 10:00 la 18:00
Alphonse Mucha a adus o contribuție cu adevărat neprețuită la dezvoltarea culturii patriei sale, iar Republica Cehă este recunoscătoare pentru toate creațiile sale.
O mulțime de personalități remarcabile din istoria Republicii Cehe sunt cunoscute în întreaga lume. fondatorul muzicii naționale cehe, sau arhitect cu destinul uimitor Joseph Glaucus, care ia parte la restaurarea multor clădiri istorice din Praga - Și pentru că vorbim despre oameni de artă, cum să nu amintesc compozitorul Antonin Dvorak bine-cunoscut.
Scriitorii Yaroslav Hasek, cu eroul său vrăjitor, soldatul vesel Svejk, și popularul Karel Capek. Aceste nume sunt amintite din copilărie și pot vizita locurile istorice asociate cu acestea, aș dori să vizitez în primul rând Republica Cehă.