În satul Zhbannikovo, cartierul Gorodetsky, regiunea Nižni Novgorod, există un interesant ambarcațiunile de a face fluiere de lut sub formă de păsări, miei, caprine. Acesta este un tip foarte vechi de jucărie.
Claygrass este o lume a imaginilor, existența poporului rus și participarea la întreaga sa tradiție profundă. Născut din Mama Pământ, se manifestă în mâinile stăpânului și dă naștere lumii sale.
Una dintre legendele care ne-au adus la iveală ne spune cum o dată o mulțime de nomazi au venit la Khlynov (acum orașul Kirov). Orașul a fost amenințat cu moartea iminentă. Și apoi sătenii au mers la truc: toți adulții și copiii, luând fluierul, s-au strecurat noaptea în tabăra inamicului și au început să fluiere. Asemenea sunete trebuie să fi fost emise de Nightingale, tâlharul, de la fluierul care a zburat pe vârfurile caselor, copacii s-au răsturnat și au căzut caii. Deci, dușmanii care au asediat-o pe Hlynov au decis că au fost înconjurați de o forță necunoscută și au fugit de frică. Legenda fluierului Jucăria de lut sună, umple lumea cu sunete magice speciale, misterioase. Nu e de mirare că chiar și în vremuri păgâne sa crezut că, cu ajutorul unui fluier, poți să îndepărtezi răul și să-i spui spiritelor-salvatori buni.
Numele istoric al fluierului de lut este "toot". Ritualurile fluviale au fost numite "ocarine". Stăpânii care au făcut fluierul au fost numiți dudoshniki.
Trunchiul tuturor figurilor seamănă cu o piramidă de lut pe 3 picioare. În același timp, "torsul" oricărei jucării nu se deosebește de celălalt - fie un cocoș, un miel sau un cerb. Diferitele animale și păsări diferă una de alta numai prin modelarea capului. Caracteristici zhannikovskogo svistulki
Jucăria nu copiază prototipul său zoologic, ci oferă o soluție fantastică fantastică a imaginii, în care precizia detaliilor individuale nu evocă senzația obișnuită, iar basmul nu se îndepărtează de realitate.
Ca fundal la vopsirea unei jucării, se folosește vopsea de smalț închis, după care se aplică decorațiuni de tonuri ușoare. Culoarea luminii a fost făcută "tyknom" cu un burete sau o cârpă moale. Coarne, urechi, copite, la păsări - scallops, exact ca la capătul coșului-fluier, argint cu vopsea de aluminiu. Colorarea zhannikovskoy jucării simbolice. Albul este culoarea vieții, roșul este căldura, galbenul este pâinea, prosperitatea în casă, negrul este fertilitatea, verdele este creșterea, sănătatea, albastrul este cerul, împlinirea dorințelor.
La început, fluierele au fost făcute numai sub formă de păsări și animale, cel mai adesea cu coarne. Simbolismul cornucopiei și amuletul carului a exprimat ideea generală de fertilitate. Trei capete de oi ar putea indica o turmă întreagă, căprioare - Cornul de Aur - noroc la vânătoare, Cockerel - Golden scoică - bunăstarea, care este în consonanță cu eroii fabuloase ale folclorului oral. O rață de fluier este un simbol al fertilității. Un fluier este un pui - ar trebui să atragă bogățiile cu fluierul. O vaca este un simbol al prosperitatii si al sanatatii in familie. În anii optzeci ai secolului trecut, o jucărie de lut în satul Zhbannikovo și vecinii săi a fost considerată a fi o jucărie din lut. A fost folosit, de exemplu, în timpul Crăciunului, fluierând o forță necurată din toate colțurile întunecate.
De la o singură bucată de lut, maestrul creează un mic instrument muzical. Se creează o cavitate, apoi se aspiră lut pentru fluier și se fixează - se învârte în interiorul bazei pentru jucărie. În partea superioară și inferioară se definește jucăria, iar pe partea laterală se fac picioare mici mici - suporturile și cel mai important lucru este nașterea imaginii. Foarte atent, nu apăsând puternic pe interior, lutul se întinde în sus, iar capul și detaliile necesare ale urechilor imaginii, coarne - sunt deja turnate din piesa rezultată din lut. Îndepărta cu atenție personajul care rezultă și la sfârșitul mișcării master masterful cu ajutorul unui teanc de sticlă se face un fluier. Două găuri - una la un unghi în interiorul jucăriei, al doilea - din fluier prin prima gaură. Stăpânii spun: "O sută de jucării trebuie făcute, astfel încât fiecare să sune". Produsul se usucă și, ca orice alt lucru făcut din lut, lucrarea necesită ardere. Jucăriile au fost arse împreună cu ceramica în cuptoare mari - "cuptorul". Uneori utilizați sobe, sau săpați o gaură și faceți foc. Modelarea unui zhannikovskogo svistulki
Interesant, mulți maestru zhbannikovskie menționează similitudinea ritual de pescuit asociat cu cultul strămoșilor: stick-uri pentru piercing fluiere făcute din maestru de caprifoi, care crește în cimitirul familiei. Iată cum se spune Timofeev PS (născut în 1925) - zhbannikovskaya muncitor calificat, membru al Uniunii Artiștilor Plastici din Rusia: „bâtele întotdeauna din caprifoi. Acești copaci au crescut în Zbannikov "pe morminte". Și tot satul a luat crengi numai în acest loc - așa au stabilit strămoșii. Totul se făcea conform unei tradiții speciale. Aici, în înviere părintească (după Paști), totul se va aduna în Zhbannikovo, părinții își vor aminti, testiculele vor aduce și apoi caprifoiul va fi tăiat ". (în cartea Klimova LA "Legends of Gorodets land" -STR.24) -4 Legenda de a face o serie de masterat Zhbannikiks
povestiri de pagină din curentul principal al modelelor de râu în sate antice Zhbannikov, Roymino, Yazvitsy, Proskurin, Krutets, Ryzhukhin, Moshkyno situat la 40 km de Gorodets, la începutul secolului XX a devenit luminos popular și originale jucării populare de pescuit lut, care se numește zhbannikovskoy. Pescuitul a apărut pe baza producției de ceramică, care a fost dezvoltată de mult timp și care este acum aproape complet degradată.
La început au fost făcute argile de argilă pentru kvas - de aici numele satului, apoi jucăriile de fluier, care au produs un sunet foarte frumos. Până în 1917 nu au existat surse scrise despre fluierul Zhbannikov. Interesul pentru aceasta a devenit doar în anii 1930. când pe teritoriul Gorodetului medieval, arheologii au găsit fluiere din lut în straturile secolului al XIII-lea. Zhban (o cutie) - un recipient mic pentru lichide cu un capac, de aici zhanit "bea mult (cani).
Conform legendei auzite de la vechii cronici, la vremea antichității cenușii de pe malul râului Royminki era un sat al lui Cheremis. Într-un fel, în mijlocul secolului dinainte de sfârșit, băieții au descoperit accidental un cerc, o grămadă de cranii de lut, un pigala fluierat. Am început să răsturnăm vasele și canițele pentru cer în acel cerc. Și din aceasta, spun ei, satul a devenit cunoscut sub numele de Zhbannikov. Legenda despre apariția pescuitului de lut în satul Zhbannikovo. Gonchar din satul Smirkino Fedor Denisovici Batmanov la Festivalul orașului.
De mult timp, jucăriile de fluier pentru locuitorii din Zhbannikov și împrejurimile sale au fost un produs secundar al ceramicii. Apropo, în aceste locuri, o fluieră era numită o țeava. Ei au spus: "Să mergem să facem o pipă!". Copiii și adulții făceau moare, formând oriunde era acces la lut. Loturi mari au fost vândute numai de către comandanții individuali; Dar mulți oameni știau să facă fluiere "pentru propria lor". Olarii au luat mărfurile vesele cu ei la târguri pentru a atrage atenția cumpărătorilor în vase. "Fluierul este bun, bunurile sunt bune".
Printre primele masterov- "dudoshnikov" vechi-cronometre numite Makar A. Belov (der. Roymino), care a murit în 1810-e, și Vasili Yefimovich Dudkin, care a lucrat într-un sat din apropiere Yazvitsy înainte de revoluție, Trifon Potugaev.
La începutul anilor 1930, tânărul maestru Larion Trifonovich Potatuyev (1912-1941) a devenit faimos. El nu numai că perfectează imaginile tradiționale ale animalelor asociate cu imaginile zoomorfe, dar și caută noi forme și subiecte moderne. Ca rezultat al acestei lucrări au apărut, de exemplu, cai neobișnuiți. Într-una dintre ele (este păstrat în Muzeul de Artă Populară din Moscova), se mai păstrează în mod tipic compoziții fluiere, dar curba grațioasă a gâtului și un cap pic rece a crea o nouă siluetă. Un altul (din muzeul de jucării din Zagorsk) este deja o sculptură independentă. Acest cal de basm, probabil, este cel mai bun din Potatuev.
Convergența muta la subiecții de master luate din viața în jurul lor, spectacol a făcut numeroase figuri: un om de joc cu câinele său, pește pescar, călăreț, trage cu arma, etc. Maestrul conectează formele obișnuite ale unui fluier în formă de con cu o figură umană sau chiar creează mici sculpturi independente. La sfârșitul anilor 1930, Potatuev a scos două sculpturi mari (aproximativ 30 cm înălțime) pe roata olarului, adăugând detalii pe stuc. Acestea erau figurile unui soldat și ale unei băieți cu un copil, care amintea de jucăriile tradiționale din lemn.
În satul Ryzhukhino a trăit o altă fiică a lui Sirotkin - Praskovya Stepanovna Timofeeva (născută în 1925). Producția de fluiere Praskovya Stepanovna sa stăpânit, așa cum se întâmplă adesea în arta populară, uitându-se la munca maeștrilor în vârstă. Ea a învățat să le facă, în primul rând, cu tatăl ei ", pentru munca pe care o arată." Amintiți-vă bine probele vechiului Potutaev, a fost la începutul anilor 1970. au început din nou să formeze militarii și călăreții, îi reprezentau la expoziții și târguri. Praskovya Stepanovna a învățat cum să sculpte fluierul copiilor și nepoților ei. Deși știa că vor trăi, cel mai probabil această pescuit nu va, dar va pleca spre orașul mare, spunând: "Mărcile suplimentare ale umerilor nu vor trage".
Lucrările sale sunt în cele mai prestigioase muzee din Rusia și colecții private. Medalii Centrul de expoziții, numeroase diplome pentru participarea la expoziții naționale și Unional de artă populară, calitatea de membru în Uniunea Artiștilor Plastici din Rusia - În semn de recunoaștere a talentului ei și devotamentul pentru ocupația lui preferată. În casa Praskovia Stepanovna Timofeevoy a creat un fel de muzeu zhbannikovskoy muzeu.
Fiul ei, Konstantin Fomich Timofeev, este, de asemenea, un maestru al jucăriilor. Un războinic cu un scut, un războinic din 1812, un călăreț pe un cerb, un ofițer și acordeon cazac Centaur - imagini, care au multe în comun cu fluiere Ste Paraskevi, și în același timp, ei poftă de mâncare diferite. Sculpteaza jucării și fiica Paraskevi Ste Anne, nepoți, Michael și Eugene, care de multe ori de modernizare Imagini: mouse-ul cu brânză și rață makryak dolar seamănă cu personaje din filmul de animație, deși caracteristici tradiționale în ele pot fi, de asemenea, urmărite. În mod deosebit impresionant este balaurul alb cu portretul tipic al orașului Evgheni Timofeev. Imaginea nu este teribilă, ci fabulos elegantă și veselă.
Dudki a fost sculptat chiar și în anii de război aspre. Praskovya Stepanovna Timofeeva și-a amintit cum a fost trimisă la Balakhna să săpare tranșee. Când Pan a fost în stare să viziteze acasă, în Zhbanikova, a adus de acolo conductele la Balakhna. Deja pe căruță îi aștepta pe copii. Văzând stăpânul, a strigat: "Ei bine, Panya, a adus bărbații?". Fluierul a ajutat copiii foame să supraviețuiască, să creadă că victoria nu este departe, că va exista o viață liniștită și fericită. Nu, ei spun cu un motiv: "O jucărie nu este o balushka".
În anii '80. a continuat să facă jucării în ZhbanikoveVenedikt Stepanovich Sirotkin (-1929-1985). La torsurile de păsări fluiere atașat aripi și cozile în formă de fan. Acum, maeștrii în câmp erau lăsați în pace. O alta jucarie, Valyaeva Marfa Stepanovna, prefera culorile portocalii si maro, iar pictura fiicei sale pe fundal negru.
În anii 1960-1980. o încercare de a organiza producția unei jucării zhannikino a fost întreprinsă la fabrica Seminsky "Artist Khokhloma". Pregătită de personal calificat "lenjerie" pictat în magazin într-un fel de șablon. Bineînțeles, bunurile s-au dovedit a fi mecanice și fără suflet.
De la maeștrii urbani moderni, Elena Akivovna Ryabinina este activă cu un fundal alb și o culoare strălucitoare. Și Vadim Zharkov din satul Startsevo prefera combinatie de rosu si negru contrastante - un cerb - sau negru cu galben - cocoși - schema de culori sau deloc neașteptat: caine negru cu decor albastru și galben.
TeryoshinaAnna Fominichna este un maestru internațional al Rusiei, artistul ereditar al dinastiei Timofeev. Arta decorativă și aplicată este angajată încă din copilărie. De la vârsta de șapte ani, produsele lui Anna au fost expuse la expozițiile de la Nijni Novgorod. Din anul 1988, Anna Fominichna participă la expoziții ca maestru independent. Din 1988, cu scopul de a revigora tradiția mestesugurilor populare ale jucăriei zhannikina, Anna Fominichna a organizat Studioul, unde îi învață pe copii despre elementele de bază ale turnării decorative din lut.
Acum, gama de fluiere Zhbannikovskaya este mai mult de 40 de tipuri de produse.
Profesorul instituției bugetare municipale de educație suplimentară "Școala de Artă pentru Copii" a lui Gorodtsa Tolstova VL a finalizat lucrările.
Vezi toate diapozitivele
Prezentări înrudite
Sperăm că această prezentare vă va ajuta!
Vom fi foarte fericiți dacă vă încărcați propria dvs.
prezentări proprii pe site-ul nostru.
Prezentarea va fi disponibilă în 15 secunde
Doriți să plasați această prezentare pe site-ul dvs.?
Inserați acest script pe site-ul dvs.