Ochii față - 206,
INSTEAD OF CONCLUSION - 211.
INDEXUL NUMELOR (O. Belobrodtseva) - 214.
Design: Yuri Dubov Fotografii: Harald Eltseris
Acest capitol introductiv ar putea fi numit "Ecranul însoțitor". Tu du-te la cinema, luminile se sting, iar sursa apare în fața ta, care este un actor de voce și crainic, jocul de umbre flitting pe o panza alba, pe care încearcă să comunice ceva - ceva ce el crede că este important - și încearcă să te convingă, că pentru dvs. este extrem de important. Herbert Wells are o poveste fantastică a modului în care artistul a pictat pe panza portret al diavolului și diavolul în imagine a intrat imediat într-un dialog cu ei „creator“, încercând să-l seducă. Istoria se încheie cu artistul, a luat borcanul de vopsea, luciu cu atenție peste tot materialul spațiu uniform, dar o lungă perioadă de timp, în locul în care a existat o gură, bule de smalț - seducator încearcă să spună ceva, să fie înțeles, sunt de acord. Ni se pare că această poveste ar putea fi o introducere în orice discuție despre natura cinematografiei. Indraznim chiar să sugerăm că, dacă Wells nu ar fi stat niciodată într-un cinematograf, o asemenea poveste nu i-ar fi fost posibilă. Nu numai regizorul, într-o oarecare măsură, și privitorul, privindu-se pe ecran, este singur cu propria creație. Și acest lucru a făcut-om și parțial imaginar interlocutorul arată brusc independența, încercând să vorbească, seduce, și cel mai important - să fie înțeles.
Fiecare interlocutor încearcă să fie înțeles, căutând un limbaj comun. Odată, în zorii cinematografiei, cinematograful era numit "The Great Mute". Acest lucru este foarte precis: mut - nu un tăcut, nu unul care vorbește, dar cine vrea să fie înțeles, spune gesturi și mimice, cel mai prost. Cinematografia vorbește și dorește să fie înțeleasă.
Dar, pentru a înțelege interlocutorul, trebuie să-i cunoașteți limba. Iar această carte poate fi definită ca elementul de bază al limbajului cinematografic, primele lecții ale limbajului cinematografic. Și așa cum orice ABC constă dintr-o schiță a elementelor de bază ale alfabetului și povestiri scurte pentru lectură, presupusa carte include elemente ale alfabetului limbajului filmului și povestiri din istoria cinematografiei. Aceasta este cartea inițială pentru cei care vor să vorbească cu ecranul și să înțeleagă limba sa.
Dar cititorul poate avea întrebări nedumerite. De exemplu, dacă ecranul este un interlocutor, atunci ar trebui să conducă cu mine - în persoană
A înțelege este să iubim, să ne străduim să înțelegem. Nu întâmplător unul dintre primii cercetători ai oamenilor limba de comunicare - limbajul semnelor, atingere, expresii faciale și exclamații prin care alăptează un copil comunică cu mama sa, - a remarcat faptul că un impuls pentru apariția unei astfel de limbaj este iubire și se grăbesc să comunice. Și dragostea cinematografiei este o condiție importantă pentru înțelegerea artei cinematografice. Dar o singură dragoste nu este suficientă: cunoașterea este, de asemenea, necesară. Poti iubi un film, sesiuni de frecvente, și în același timp se bucură de mijloc, care nu necesită un efort mental, comedii fără minte și detectivi cu clișeele obișnuite, personajele și intriga. În acest lucru nu există nimic condamnabil. Dar arta de mare - fie că este vorba de muzică serioasă, literatură gravă sau gravă cinematografie - necesită o înțelegere care este dat cunoașterea legilor artei, și gust, dobândite la costul educației artistice.
trage o perdea sub formă de obloane, și proscenium - sub forma unui pervaz gigant fereastră. Care este diferența dintre cronicile și filmele artistice? - ziarele au susținut în epoca filmelor tăcute. Doar faptul că cronica - atunci când privești fereastra de la apartament la stradă și cea artistică - când te uiți în secret în ferestrele altora. În 1914, Valery Bryusov, așezat pe fereastră, scria: Lumea este zgomotos, așa cum i sa dat, cât de străin este pentru mine! Dar Viața însăși trece prin ferestre, Ca niște filme albastre.
Multe lucruri pot fi răspuns în acest fel. Mai întâi de toate, suntem de asemenea buni să vedem acest lucru în viața de zi cu zi? Să ne amintim cuvintele lui Gogol despre "faptul că fiecare minut înaintea ochilor noștri și ce ochi indiferenți nu văd". Pentru a vedea și a vedea nu este același lucru, și este arta care dă omului acea viziune profundă profundă, despre care a scris Gogol. Dar întrebarea despre modul în care se referă viața filmului, viața pe ecran și realitatea de zi cu zi - că viața de zi cu zi pe care o vedem pe stradă sau privim pe fereastră - necesită o atenție specială.