E interesant


În 1703 Vivaldi a devenit preot.
Prima perioadă
pedagogică și creativă
Antonio a început cu predarea
Conservatorul venețian Ospedale Pietà,
care a fost considerată una
dintre cei mai buni. Principala sa datorie era să
compoziția spirituală și cea seculară
muzică de diferite genuri pe care le-a obținut de la el
surprinzător de simplu și
repede.

Modalitatea lui Vivaldi de a scrie muzică era diferită
inovație îndrăzneață -
de exemplu, a introdus în instrumentele de vânt orchestră,
care apoi au fost luate în considerare
potrivit numai pentru performanța militară
marșuri. El era diferit
performanță remarcabilă și timp de cinci zile
ar putea scrie cu ușurință
operă cu trei actrițe.
În 1705, publicarea a 12 sonate de Antonio
Vivaldi, cunoscut sub numele de
"Opus 1". În 1706, Vivaldi a interpretat prima dată
înainte de publicul în
palat al Ambasadei Franței. Al doilea opus a ieșit
în 1709, și el, de asemenea
au inclus 12 sonate pentru vioară împreună cu chibalo.

Din 1713 până în 1718 au existat opt ​​miniștri de succes,
setat de compozitor.
În plus, Antonio Vivaldi a arătat adesea
Operele sale în venețian
carnaval, a făcut o turneu foarte mult pe diferite
orașe și țări. În 1740
el părăsește "Pieta" și devine un curtenitor
compozitor.

Până acum,
găsesc un alt necunoscut
lucrarea lui Antonio Vivaldi. fiecare
an sunt redactate noile sale biografii.
Dar principalul lucru în natura și soarta acestui lucru
compozitorul este încă un mister.
Monk, care a început să compună
Opera. Un geniu uitat de trei secole.
Cum s-ar putea întâmpla asta?
De la începutul secolului al XVIII-lea, când
iubitorii de muzică au auzit prima dată despre preot
Antonio Vivaldi,
Republica venețiană a trecut de vârf
puterea de tranzacționare. Număr de
locuitorii au scăzut cu un sfert (până la 140 mii).
Imperiul Maritim pierdea
populația și insulele, dar gondolierii au crescut
sfat. Ca de obicei, în
perioada de declin înmulțind numărul de
obișnuiți de opere, amatori
chianti și plimbări de noapte, iar orașul a fost inundat
o cantitate fără precedent
aristocrați și pur și simplu moașe din întreaga Europă,
risipi
familiale. Copiii astea
curat prin
trattoria, premiera săptămânală a operelor, resturi
caruselul de carnaval,
care plutesc în canale. Dacă nu era pentru Postul Mare,
când teatrele erau închise,
se pare că carnavalul nu este niciodată aici
și nu se termină, uneori
doar schimbați masa de masă umplute în restaurante,
iar vacanța în sine este înfloritoare
tot timpul anului, uneori intermitent cu focuri de artificii,
incendiile, plecarea dudei,
performanță scandaloasă.

E interesant

În acest fericit pentru
muzicieni ai epocii nici măcar nu s-au lăudat
cu condiția să fie confortabil
existența, dar și iubitorii ar putea găsi cu ușurință
o bună slujbă cu fracțiune de normă.
Ei au trăit în muzică așa cum sunt astăzi - cu seriale sau
fotbal. Continuu în
diferite capete ale orașului au sunat tenori, clopote,
șir de caractere. Și au tăcut
profesioniști, a fost auzit ca pe canal
gondolierul se abate
sau în cea mai apropiată fereastră pe fluieră fluieră la modă
aria chelner.

Vivaldi nu este el însuși o mistificare?

Este dificil pentru noi să ne imaginăm cum
Veneția din vremurile lui Vivaldi a sunat, dar principala
misterul rămâne natura
muzicianul însuși, dualitatea sa: un călugăr,
care a scris și a pus în scenă
Opera. Documentele despre viața lui nu sunt suficiente.
Noministii folosesc
făcând acest lucru, umplând petele albe cu invenții sălbatice
- până la punctul în care
Printre creațiile lui Vivaldi există un scor criptat
Ultima Judecată.
Cercetătorii serioși recunosc că unii
de la deschise recent
lucrări Vivaldi și biografice individuale
line, poate
farsă.

E interesant
E interesant


Cu toate acestea, dacă
să adere la fapte incontestabile, puteți
să afirmăm că părintele Antonio
Vivaldi era un coafor. Nu a rănit
cântă în vioară
orchestra ortodoxă a Catedralei Sf. Marchează și dă-i lui
primul-născut de primă clasă
educație muzicală.

Conservatorul este compasiune
Conservatorul din Italia
apoi a numit adăposturile copiilor, unde au predat meserii.
Conservatorul din Pieta
fondată de un franciscan. A început cu faptul că,
că el a mers în jurul orașului și,
tare atrăgătoare pentru venețieni, colectând alimente
pentru copiii abandonați. "
Pieta! "- a strigat el. În 1346
sprijinul autorităților
Călugărul a fondat frăția și a fost colectat
bani cumparat mai multe
case lângă Bagore pătrat. În 1700 în
Casa lui Pieta a lui Dumnezeu a fost de aproximativ
nouă sute de orfani.
Conservatorul "Pieta" din Veneția.
Cea mai mare parte a vieții mele
Vivaldi a lucrat ca profesor
Muzică în Pieta. Pentru muzică
doar patruzeci
elevi. Ei au condus pe cei reținători
stilul de viata si chiar si in timpul saptamanii,
concerte foarte populare
au fost ascunși în corul publicului din spatele sculpturii
aripă aurită.
Aplauzele de la aceste concerte au fost interzise.
Mergând deasupra muzicii
a umplut un spațiu mic, zece pe
douăzeci de metri,
biserica din lemn și a cauzat ascultătorilor
astfel de entuziasm pe care ei
Pentru o lungă perioadă de timp au păstrat memoria concertelor și slava lui
ansamblul de caritate
transportate în întreaga Europă. A trăit viața în orfelinat
tăcere și stricte
era reglementată de clopotul unui clopot. "În primăvară
iar vara pentru un vis
a fost alocată nu mai mult de șapte ore, odată cu apariția sezonului
ploile și prima
frigul a fost lăsat să doarmă o oră mai mult, -
scrie Virgilio Boccardi.
- A fost interzisă în general comunicarea cu străinii,

cu excepția rudelor
rude. Pentru diligență în muncă și aproximativ
comportamentul fetei ar putea
Conteaza pe lira - altul pentru cheltuieli de buzunar.
Activități zilnice
au fost foarte dificile și au necesitat neînțelegeri
ascultare ".

E interesant

E interesant
Cu toate acestea, elevii
Vivaldi se afla într-o poziție mai de invidiat în comparație cu alta
locuitorii acestor case ca bastioanele cu ferestre mici. ei
ar putea comunica cu maestrul, excentric, strict, dar grijuliu. Și el
a încercat să-i facă muzica înțeleasă. Încă mai auzi
acuzații ca piese solo în multe concerte celebre Vivaldi
pot fi efectuate chiar de către amatori. Într-adevăr, a scris multe pentru
începători, ușor de compuse pentru orice ocazie, schițând starea de spirit,
o idee muzicală, o pasăre văzută, o poveste audibilă.

Înainte de Napoleon, cine în
1797 va pune capăt independenței Republicii Veneția, a existat încă
departe. Dar toate artele erau în oraș sub ochi vigilenți
Inchiziția. Pierderea treptată a puterii reale a devenit mai sofisticată
din partea secretului. Consiliul Zece, organismul juridic suprem al Veneției,
a fost susținută de o armată de agenți plătiți și puterile sale s-au extins
cenzura contraintelligence. După performanța de operă a fiecărui eminent
spectatorii au fost însoțiți de două umbre - un funcționar teatral cu un felinar și
necunoscut, ascuns de lanternă. Don Antonio, învățați de la cine
a venit din toată Europa, a fost sub supraveghere. Uneori în retinerea lui
au fost trimise simultan câțiva fișiere și au devenit atât de enervante,
că maestrul a îndrăznit să scandal. Secretar al Inchiziției imediat
a cerut scuze, recunoscând că "a existat o eroare".
La un moment dat
Vivaldi nu mai avea nici un ansamblu de adăpost pentru realizarea lui
compoziționale. A decis să facă producții de operă.

Opera nu a fost în secolul al XVIII-lea
cum ar fi astăzi. Carlo Goldoni (care a scris
câteva librete pentru Vivaldi și au lăsat amintirile ironice ale lui
el însuși) a scris că opera este subordonată "regulilor și obiceiurilor speciale,
care, cu toate acestea, sunt lipsite de bun simț, dar care trebuie să urmeze
fără îndoială. " De exemplu, mai întâi pe scenă, secundar
caractere, astfel încât audiența are timp să se așeze. Spectatorii din cutii ar putea
permiteți-vă să sărbătoare, împrejmuită din hol cu ​​perdele, scuipat sau
ceva pentru a arunca în jos, și cei care stăteau sub cutii, vorbeau, roșii
castane, semințe, calamar prăjit, fluierat și a țipat atât de tare încât
au înecat cântăreții.

În acest cloaca Vivaldi
a fost fascinat de oportunitatea de a crea lumi întregi muzicale. maestru
experimentat cu compoziția orchestrei, introducând diverse exotice
instrumente, cum ar fi un corn de vânătoare, pentru o varietate de palete de sunet,
care a permis trezirea în imaginația spectatorilor a celor mai complexe subiecte.
A impresionat efectele mulțimii și stereo - când e sau asta
tema a fost sprijinită brusc de muzicieni, ascunși în spatele scenei,
Ecoul îndepărtat a întărit un sentiment de mister sau o premoniție de denunțare. experiență
pictură de sunet, el a folosit apoi și în Pieta. Pentru o lungă perioadă de timp în
ansamblul ansamblului nu avea nici un fel de instrumente eoliene considerate inadecvate
într-o instituție caritabilă. Vivaldi le-a prezentat, alături de Venusul necunoscut
mandolină, în oratoriul povestea biblică a lui Judith și Holofern. și
o noapte evreiască îi înconjura spectatorii, plini de sulițe de santine, strălucind
pași, anxietate și speranță.

Prin muncă neobosită
Don Antonio a câștigat în cele din urmă ... uitare pentru trei secole. Indiferența publicului
sa manifestat la sfârșitul vieții. Slava călugărului roșu a generat ridicol,
bârfă. A ajuns la punct că mai multe opere, pe care le-a pregătit ca
impresar, pe o falsă cădire interzisă. Investiția a fost pierdută.
Soloștii l-au dat în judecată din cauza contractelor sparte. Vivaldi a plecat
Viena, unde i sa promis un patronaj, dar aici din nou
nimeni nu-i plăcea favoritul publicului. Într-o țară străină, condusă de datorii și
destul de bolnav, compozitorul a murit. Mai puțin de o zi după moartea sa,
cum a fost îngropat într-un mormânt pentru cei săraci. O lună mai târziu în venețianul său
casa în care trăiau două surori necăsătorite, au apărut și descriși executorii judecătorești
toate proprietățile.

Și încă câteva
Doar câțiva specialiști i-au amintit timp de decenii. Scorurile lui Vivaldi în
De-a lungul mai multor secole au fost interesați numai șoareci monahali. Dar în
20-lea din secolul al XX-lea, manuscrisele muzicale ale acestor concerte strălucitoare au fost
găsite brusc și extrase din uitare. Sute de compozitori din trecut și
rămân uitate, încuiate în epocile lor, dar Vivaldi în asta
a fost norocos. Și în ce moment!

E interesant

E interesant

Pe urmele lui Vivaldi

E interesant

E interesant


E interesant

E interesant

E interesant

E interesant

În 1706 a venit prima colecție de concerte «L'estro armonico» ( «Inspirație armonice").
Sec. XVII-XVIII - epoca barocului. Mărimea sărăciei,
rafinament și ignoranță, războaie de lux și religioase, genii și răufăcătorii.
Nu era ușor să găsim o armonie interioară între toate acestea.


E interesant

IL. Jucând îngerii. Ferrari Gaudenzio. Italia, Saronno, Biserica Santa Maria dei Miracoli.


În viață, Vivaldi a fost totul, ca și în era bizară. și
totuși în viața și muzica lui există ceva neschimbat. Întotdeauna a rămas
de el însuși, iar muzica lui nu poate fi confundată cu muzica altor compozitori. aici
ele sunt întotdeauna recunoscute, intonații Vivaldi în neegalat
concerte.
Concert de la ciclul "Inspirație armonioasă", nr. 6 într-un minor

-
Început: presiune dinamică voluntară și teme memorabile
prima parte a concertului. Uneori, un singur sunet sau o frază,
fascinat, imprimat în minte și nu se lasă până la sfârșit
stres intern. Inima începe să bată la timp cu muzica, conduce
înainte și în față, ca și cum ar fi prin arcade nesfârșite de colonade venețiene,
prin care trece soarele.
Arcurile se termină, iar persoana rămâne una la alta cu el însuși
de unul singur. Ce-i va conduce mai departe? Unde este calea lui? A doua parte
concert - solo a unui instrument: timpul în sine încetinește cursa, este
gândire, muzică frumoasă a sufletului, care este înfricoșător pentru a înspăimânta unul
mișcare greșită, o notă falsă. Ca nimeni altul, Vivaldi
a știut și a simțit fiecare instrument: vioara lui este cu adevărat
cele mai subțiri ale sufletului omenesc, vântul lui - dorința pentru cer
armonie și puritate.
Cea de-a treia parte este o întoarcere la lume, la ritmul ei, dar la toate
experimentat, realizat, suferit de un om este adus cu el în
această lume. Temele muzicale se întrepătrund, se completează reciproc: este
întotdeauna actualizați (în caz contrar, de ce tot acest fel?), întotdeauna dorința
lumina care nu poate fi oprită, mereu afirmarea vieții și a vieții
bucurie în ea.

Creațiile unui geniu depășesc întotdeauna dincolo de timpul obișnuit, uman.
Există ceva la care sufletul a răspuns în era barocului, răspunde la noi
timp de rău, va răspunde și în orice altă epocă. Și dacă
există o dorință arzătoare de a umple lumea cu lumină, pentru că lumina revărsată
tu din interior, nu te lasa sa te opresti, te face sa uiti de tine
probleme aparent insurmontabile? Ce să faci dacă sufletul dorește iubirea
și fericirea, dar realitatea și să se străduiască să prune aripile?


Antonio Vivaldi nu era un preot bun, dar era un adevărat slujitor al armoniei și frumuseții sacre.

Articole similare