tehnologie de joc în sala de clasă
"Ritmică și dans" pentru copiii cu vârste între 6-7 ani "
Compilate de: profesor prima
Jocul este lider în activitatea de prescolari. deoarece metoda jocului este aplicabilă în mod special copiilor de vârstă preșcolară și juniorilor. Și predarea constă în organizarea de copii pentru cursuri, în direcționarea atenției, curiozitatea, activitatea în timpul procesului educațional, activitatea deliberată.
Igrotymica este o secțiune specială a programului, care este pusă în aplicare la Școala de Artă pentru Copii pe departamentul coregrafic pentru copii de 6,6-7 ani. Include: mișcări sub versuri (sipeluri), jocuri cu accelerare, jocuri cu deget, care dezvoltă dexteritate, mobilitate și rime vesele, contribuie la ameliorarea tensiunii nervoase. Acestea pot fi folosite ca exerciții care dau odihnă după sau în timpul jocurilor și activităților care necesită activitate fizică.
Scopul acestei secțiuni este dezvoltarea muzicalității și a unui sentiment de ritm, creativitate, coordonare, capacitatea de a traduce imaginea muzical-motor.
- să dezvolte abilități de comunicare, într-o situație de confort psihologic,
- pentru a dezvolta gândirea spațială, abilitatea de a naviga în spațiu,
- pentru a dezvolta imaginația creativă, atenția și capacitatea de a improviza impulsiv,
- formează senzații tactile, conștiința de sine, dezvoltă conștiința de sine,
- pentru a aduce interesul pentru mișcarea muzicală, dansul creativității.
Această secțiune include: igrutantsy, sipelki (cântece puternic organizate), jocuri de masă și pereche de dans, exerciții muzicale-ritmice pentru accelerare, mișcări de pantomime.
Acest manual este o anexă la programul adaptat "Rhythmics and Dance". Este destinat capetelor muzicale ale unei grădinițe, profesorilor de ritmică din școală și altor profesori care lucrează cu copii de vârstă școlară preșcolară și primară. Jocurile și exercițiile din acest manual sunt testate în practică în lecțiile "Rhythmics and Dance" din școală.
Ideea includerii jocului în procesul de învățare a atras atenția educatorilor. Redarea orelor de coregrafie poate fi folosită pentru a preda copiilor. Cu ajutorul său, sunt rezolvate diferite probleme psihologice ale colectivului copiilor.
O mare valoare în lecția ritmică este jocul. Jocul este cea mai apropiată formă a activității copiilor, în care copilul desenează imagini pentru rezolvarea unor noi probleme de viață care apar în cogniție, în muncă, în creația artistică. Reliance pe joc este cel mai important mod de includere a copiilor în activitățile educaționale. modul de a asigura un răspuns emoțional la impactul educațional și condițiile normale de trai. Jocul scufundă copilul în auto-explorare, învață să se înțeleagă și să facă față dificultăților. Studierea dezvoltării copiilor arată că jocul este mai eficient decât în alte activități. toate procesele mentale se dezvoltă. Schimbările din psihicul copilului cauzate de joc sunt atât de importante încât în psihologia sovietică (Yu.) Sa afirmat punctul de vedere al jocului ca activitate principală a copiilor.
Este dificil să vă imaginați astăzi un program de joc pentru copii și adesea adulți fără un jucător. Cum ne-ar place să vă spunem ce este, care sunt originile jocului de dans și a tipurilor sale! Dar există foarte puține informații și trebuie colectate în amărăciune.
Și începeți cu numele. Jucătorul. Două cuvinte, atât de clare și cunoscute de toată lumea.
Care este principalul lucru din joc? Cine va spune că obținerea plăcerii, cineva își va aminti despre bucurie și plăcere.
Care este cel mai important lucru în dans? În primul rând, mișcare, în al doilea rând, ritm, în al treilea rând, muzică. Adică, dansul este o mișcare ritmică a muzicii.
Și este ușor de a combina cele două concepte „dans“ și „joc“: igrotanets - o mișcare ritmică a muzicii, aduce bucurie, plăcere, insuflă încredere. Igrotanets include: cântece de joc de dans, dans de masă pe spectacol de dans (dans oglindă), jocuri ritmice, animație dans, joc de dans, dans în oglindă, etc. Ele pot fi folosite ca un exercițiu, oferind o odihnă după sau în timpul jocurilor .. și activități care necesită activitate fizică. Fiecare igrotanets proiectat pentru publicul său, și în al doilea rând, ea își propune să dezvolte un sentiment de ritm, apoi pentru a crea o atmosferă specială, capacitatea de a schimba rapid rolul, de a juca pentru un prieten de mult timp.
Introducerea situațiilor de joc creează o atmosferă informală în clasă; facilitează procesul de memorare, de masterat și de efectuare a exercițiilor; ridică starea emoțională și promovează dezvoltarea gândirii, imaginației, abilităților creative ale copiilor. Aceste exerciții au un efect pozitiv asupra corpului copiilor: prevenirea bolilor sistemului cardiovascular; îmbunătățește postura; sporirea rezistenței și rezistenței; flexibilitatea se dezvoltă; dobândite abilități și abilități motrice vitale. Clasele noastre dau bucuria copiilor, înveselește-te, crească vitalitatea.
Joacă, dă și dă bucurie tuturor celor din jurul tău!
2.Sipelka: un sunet nou
Clasificarea jocurilor de dans nu există, dar să încercăm să le împărțim în mai multe tipuri pentru a înțelege unde pot fi folosite și în ce scop.
Sipelka este un cântec foarte scenat. Care este puterea aici? De ce mulți profesori folosesc astăzi sipeluri în munca lor?
Doar am schimbat abordarea demonstrației piesei. Masa nu este o acțiune să fie oprit, dar nu devin neapărat coordonare, utilizarea de costume și așa mai departe. D. Admiterea la noua interpretare sugerează că orice cuvânt posibil sau o acțiune cu privire la textul unei opere muzicale ar putea fi demonstrat doar prin intermediul corpului și mișcările mâinilor, picioarelor, cap. Următoarele sunt materiale practice.
Dans pentru spectacol. Scop și obiective. învață copiii să interpreteze ritmic pritopia și să bată.
Suntem repetori amuzanți
Pentru joc și pentru savvy
Va fi corect.
Începeți cu noi,
Strigă în cor.
Gata? Curaj! Hei, hei, hei!
Chorus. Hei-hei-hei - bate prietenii noștri! (Slipping peste cap.)
Ai-ay-ay - plimbă vesel! (Mergând pe loc.)
Ow-oh-oh - ne întoarcem capul. (Facem un cerc cu capul nostru.)
Uh-uh-uh - trageți un cerc. (Desenați un cerc cu șoldurile.)
Eh-eh-eh - cu mâinile în sus! (Mash dintr-o parte în alta, cu mâinile sus.)
Kis-kis-kis sunt mâinile jos! (Ne plesnim pe genunchi.)
Întoarce-te.
Pasul principal este un pas pentru fiecare trimestru
Exercițiul de mai sus pot utiliza în diferite moduri :. sub formă de ritmice warm-up la începutul lecției, pentru dezvoltarea de performanță emoțională și expresivă, pentru a dezvolta un sentiment de ritm și muzicalitate, etc. Care sunt obiectivele pe care nu a stabilit, studenții le vor ajunge la ușurința și se distrează!
Ce este un dans masiv? Privind în dicționar, înțelegem că acesta este un dans popular destinat publicului larg. Populare, adică dansuri de masă în momente diferite, au fost cvadrilă, vals, rock'n'roll etc. Și ceea ce ar trebui să fie o performanță în masă trebuie să fie neapărat simplu și ușor de înțeles. Dansurile de mai sus au fost ușor de realizat de cei care au trăit în timpul gloriei și înfloririi lor.
Dar anii au trecut și ritmurile au crescut mai repede. Este foarte dificil să simți frumusețea și netezirea valsului, măreția și grația minuetului în turbulențele vieții cotidiene. Și unde să găsiți un partener pentru astfel de dansuri? Dar dorința de a dansa a fost mai puternică. Și apoi a început să apară dans, popular pentru mai mulți ani, "Letka-Yenko" (Finlanda), "Macarena" (Spania), "Dance puiul Funky" (Elveția), "Sirtaki" (Grecia), "Lambada" (Brazilia) "Aram-zam-zam" (Maroc). Vom reflecta și ceea ce îi unește? În primul rând, lipsa unui partener permanent, cu care este necesară interacțiunea în dans. Toată lumea poate să facă greșeli, adică să amestece mișcările, să bată ritm etc., dar dansul nu se va schimba în mod semnificativ. Al doilea. Aceste dansuri nu sunt bogate în desene: un cerc, o linie - probabil că totul. Și chiar dacă vrei să te ghidezi, va trebui să aștepți momentul potrivit. Și al treilea, cel mai important lucru: în aceste dansuri nu există improvizație.
Dar orice dans de masă se află în centrul atenției noastre: dansul rotund sau lambada, obiectivele lor sunt similare și foarte importante. Aceste dansuri unesc oameni!
În lecțiile de ritm, acești actori sunt obișnuiți să reunească colectivul, la sfârșitul lecției, pentru a ușura oboseala, a stoarce, precum și pentru a dezvolta un sentiment de ritm și de coordonare. Următoarele sunt materiale practice.
Cuvintele lui Dmitri Popov
Dansul ritmic pentru spectacol. Scop și obiective. învață copiii să interpreteze ritmic pritopia și să bată.
Deschide ringul de dans
Nu hip-hop, nu rock'n'roll.
Hit al sezonului este "Chiki-top".
Chiki-chiki-chiki - partea de sus. (Facem bătăi de-a lungul arcului din stânga, deasupra, din dreapta, apoi ștampilează cu piciorul stâng.)
Chiki-chiki-chiki - partea de sus. (Facem bateți de-a lungul arcului din dreapta, deasupra, din stânga, apoi ștampilați pe piciorul drept.)
Chiki-chiki-chiki - partea de sus. (Repetăm prima mișcare.)
Trei clapete, una se îneacă.
Chiki-chiki-chiki - partea de sus. (Toate mișcările se repetă.)
Trei clapete, o înec.
Și acum atenție, opa!
Două prihlopa, trei pritopa!
Bumbac-pop, top sus. (Facem bate în partea de sus, de mai jos.) Noi ștampilează picioarele aleatoriu.)
Bumbac-pop, top sus. (Facem batai de mai jos, de mai sus.) Noi ștampilează picioarele în mod arbitrar.)