Teatrul de lângă pod

Pentru spectatorii obișnuiți Mogilev, M. @ rt.contact nu este altceva decât o posibilitate pe termen lung de plăcere estetică. Dacă vorbim de actori, forumul pentru ei este, în primul rând, o experiență bună și o modalitate excelentă de a învăța ceva nou. Dovezi explicite despre acest lucru sunt clasele tradiționale de master. Anul acesta, lecțiile de abilități de actorie s-au întâmplat cu directorul Perm, directorul artistic al teatrului "La Most", Serghei Fedotov.

- De 15 ani ați desfășurat o cursă de master asupra metodologiei lui Mihail Cehov. Ce te-a atras la acest sistem?

- În ce scop conduceți o clasă de master?

- Încerc să arăt oamenilor ce este energia, radiația și, cel mai important, atmosfera. Toată lumea spune că piesa ar trebui să aibă o atmosferă, dar, din păcate, foarte puțini oameni știu să o creeze. Nicio muzică, nici o lumină nu o poate face ca actorul însuși. Din ea ar trebui să meargă radiația. Pentru a le deschide la oameni, fac cursuri.

- Aceasta este, în primul rând, metodele practice. Complexul de exerciții, schițe, pe care le-ați observat, are scopul de a face actorul liber, uitând de propriul său
complexe, el și-a deschis sinele interior și a început să creeze. Școlile teatrale te învață cum să joci. Mihail Cecov încearcă, de asemenea, să elibereze actorul, încercând să privească lumea sa interioară. În opinia mea, scopul principal al training-urilor este chiar în această lansare a actorilor din timbre, complexe, constrângeri și alte lucruri. Ajut actorul să-și conecteze imaginația, să meargă la subconștientul său și să creeze o imagine. Din păcate, teatrul modern a pierdut sistemul de creare a imaginii. Unii nu vor să lucreze la asta, alții nu. Actorii țin o mustață și cred că au creat o imagine. Dar nu poți face asta.

- Ce rol are acompaniamentul muzical în cadrul cursurilor de formare?

"Muzica este un lucru foarte important. Oferă actorului posibilitatea de a se concentra pe un subiect, de a uita totul și de a înota cu el. Îmi place foarte mult să folosesc în practica mea Vysotsky (un actor strălucit, bard și muzician), Bulanov, Caruso. În general, există o mulțime de muzică bună care ajută o persoană să se elibereze. Astăzi acei oameni care au venit ar putea zbura. Sunt mulțumit.

- Ei spun că actorul trebuie să se nască, talentul este dat de Dumnezeu. De ce atunci lecții de pricepere?

- Știi, eo formulă foarte veche. Unii spun că actorul trebuie să se nască, în timp ce alții spun că actorul este în fiecare persoană. Probabil că sunt de acord cu asta.
Toată lumea are un depozit. Numai unul este foarte departe, celălalt este mai aproape. Desigur, sunt necesare instruiri pentru a le trezi.

- Ce calități, după părerea dvs., ar trebui să aibă un actor real?

- În primul rând, capacitatea de muncă. Actorul trebuie să lucreze în mod constant. Se întâmplă că o persoană care nu strălucește în mod special cu talent, dar lucrează neobosit pe sine, reușește mai mult decât una talentată, dar este leneșă. Fiecare actor trebuie să fie însoțit de credință în lucrarea sa. Mi-am dat seama la institut că nu poți face teatru pentru nimic. Trebuie să fie implicați fanatic. Trebuie să se scufunde ca o gaură de gheață. Îmi place să scufundăm acolo în urmă cu 30 de ani, așa că încă mai sunt acolo. Teatrul trebuie să fie implicat într-un foc. Trebuie să fiarbă. Aici totul depinde de actori. Ar trebui să ardă cu propria lor afacere. Întotdeauna.

- Din câte știu, sunteți în Mogilev pentru prima dată. Care sunt impresiile forumului?

- Îmi place foarte mult organizarea festivalului. Sunt foarte prietenoși aici. Festivalul plăcut, atitudinea caldă, comunicarea prietenoasă. Acesta este cel de-al 78-lea festival al celor 22 de ani de existență a teatrului "La Most". Nu o iau întotdeauna așa de bine. De obicei, la festivaluri de acest nivel, toată lumea se grăbește, nervoasă. Aici am fost lovit de pace. Mental foarte mult. Deci mă bucur că am sosit.

- Ai fost prezent ieri la piesa Teatrului Orel "Alb pe negru". Distribuiți impresiile.

- Pentru mine, această performanță a fost destul de banală. Nu pot spune că nu reușește. Cu toate acestea, am văzut astfel de spectacole un milion. Nu mi-a dezvăluit nimic nou. Și acest stil prin joc, clovnii sunt un fel de mothballs. Nu percep performanțele în acest mod. Există multe invenții inutile. Iar acest lucru inutil ascunde semnificația povestii acestui tip. Un număr mare de trucuri, lucruri nebunești. În cele din urmă, am devenit triste. Prin urmare, cred că un astfel de teatru nu este acum modern. Jocul ar trebui să te facă să gândești. Și ieri a avut un spectacol foarte lung și luminos, plin de idei interesante, dar nu a funcționat într-un singur întreg.

- Și dacă luăm în considerare această performanță din punctul de vedere al actoriei?

- Aici nu am nici o plângere. Actorii sunt buni, luminoși. Jocul este minunat.

Daily Bulletin de tineret [email protected]

Articole similare