Rusia antică
Lumea înconjurătoare părea artistilor un întreg armonios și indisolubil, toate părțile fiind strict dependente unul de celălalt. Acesta a fost un pas decisiv în comparație cu reprezentările magice vagi ale timpurilor păgâne. Dar chiar mai important a fost faptul că, portretizarea sfinți, artiști au arătat tărie morală și tărie umană, calitățile morale înalte, dar, de asemenea, a subliniat în forma unei zeități caracteristici apărător și protector al poporului. Nu e de mirare una dintre imaginile centrale din Sofia este imaginea Fecioarei Oranta, pe care poporul rus au dat numele de „perete Unbreakable“ (unii cercetători pe bună dreptate asociază acest cântec cu imaginea Marii Zeițe în vechea arta păgână slavă). Deja în secolul al XI-lea. Artiștii ruși cu dragoste deosebită au desenat războinicul sfânt, în care se străduiau să întruchipeze idealul unui om curajos, un apărător al pământului rusesc.
Rusia a doua jumătate a secolului al XIX-lea
Stilul Lazhno-rus ca una dintre manifestările retrospectivismului a fost aplicat în anii 1870-1880 într-o serie de structuri mari. Cea mai importantă clădire a Muzeului de Istorie din Moscova (VO Sherwood, 1875), Biserica Învierii din sânge (Leningrad, AA Parland, 1880 - 1890.), Rânduri comerciale superioare - acum GUM - pe roșu Piața din Moscova (AN Pomerantcev, 1892) și clădirea Consiliului Local, acum Lenin Muzeul Central din Moscova (DN Chichagov, 1890-1892). Nu mai puțin tipică este Catedrala ortodoxă din Tallinn (MT Preobrazhensky, 1893-1899). Fatadele acestor clădiri sunt uscate și tocate, imitative de decorațiuni decorative, deși la un moment dat acestea erau moderne și raționale în relațiile compozite și constructive planificate.
Rusia de la sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX
La sfârșitul secolului al XIX-lea la fabrica de porțelan de stat aplicată pictura porțelan lichid, aplicarea glazuri colorate (potechnyh cristalin), de exemplu, glazura „sânge de taur“, extrem de bogat în tranziții saturate tonuri de roșu de foc. Învelișul cu glazuri a dat o expresivitate deosebită noilor forme de vase - cum ar fi ghivece, sticle, cochilii, dovleci. Pictorii-artiști de porțelan în noua tehnică de pictura underglaze a început să scrie flori de la natură, animale, peisaje rusesti native.