de notele amantei sălbatice
În cultura antică, corpul omenesc a fost privit pentru prima oară ca o oglindă care reflectă unitatea și perfecțiunea lumii.
"Arhitectul roman Mark Vitruvius Pollio (25 î.Hr.) a considerat principalele trăsături ale oricărei creații perfecte create de om: regularitate, organizare, proporționalitate, simetrie, oportunitate".
Toate aceste cinci caracteristici au fost întâmpinate de hainele Greciei antice. Regularitatea a fost determinată de lățimea războiului pe care a fost țesut materialul. Țesătura nu a fost croșetată sau cusută, ci doar asamblată vertical în pliuri care seamănă cu flautul coloanelor grecești.
Organizarea sau organizarea îmbrăcămintei a fost dictată, pe de o parte, de material, pe de altă parte - prin moda acelei ere. Conform canoanelor modei, rochia nu a fost tăiată. Costumul, în sensul modern al cuvântului, nu cunoștea deloc hainele grecești.
Proporționalitatea îmbrăcămintei era exprimată în armonie și poezie. Toți au urmat motto-ul, formulat o dată în Grecia - "toți cu moderatie". Și nu a existat niciodată o excentricitate la modă care să încalce proporțiile și armonia îmbrăcămintei.
Simetria rochiei a fost determinată nu numai de piesa rectangulară de materie din care a fost făcută, ci și de înțelegerea ei. Îmbrăcămintea a respectat în întregime liniile naturale ale corpului uman și le-a umbrit favorabil.
Și ultima cerință este expediența. a fost observată, de asemenea, pentru că a existat o împărțire a îmbrăcămintei după nevoi, așa cum ne spuneau operele de artă care au supraviețuit până în ziua de azi. "Este frumos să vezi pantofi bine montați. și îmbrăcăminte care să răspundă nevoilor proprietarilor. "- a vorbit astfel filosoful grec Xenophon.
Istoria dezvoltării îmbrăcămintei antice arată că cerințele formulate de Vitruvius au fost stabilite cu fermitate, în primul rând, în materialul care a determinat tăierea, decorarea și scopul îmbrăcămintei.
Cea mai veche îmbrăcăminte, așa cum sculptură o descrie, este o draperie foarte grea care ascunde corpul uman. Era o țesătură de lână grosieră, care, potrivit povestirilor istoricului grec Herodot, a fost făcută manual de Doriani.
"Homer descrie hainele din acest material ca o" mantie ciudată ", care încă nu putea fi drapată în pliuri moi."
Această îmbrăcăminte dorică a femeilor a fost probabil cea mai veche rochie grecească. Era făcut din lână și era numit peplos, care era foarte greu. Pentru a face hainele grațioase și lumina a permis doar o cârpă subțire, care a venit să înlocuiască lână.
Herodotus menționează chitonul ionic (chiton), care înlocuiește peplosul doric de lână de modă veche. Heathon se purta direct pe corpul gol. Această cămașă, scurtă, fixată la îmbrăcămintea pentru umerii umerilor, a fost purtată de toți: muncitorii, soldații și tinerii. O versiune lungă a acelorași haine erau purtate de femei, bătrâni, oameni de stat și aristocrați. Homer îl descrie ca "o îmbrăcăminte rafinată, orbitoră și albă, cu o curea de aur frumoasă".
Deja în vremuri străvechi, culorile aveau semnificația lor simbolică, de exemplu, culoarea albă a fost atribuită aristocrației, iar tristețea exprimată de negru, violet, verde închis și cenușie. Culorile verde, gri și maro, ca și în Evul Mediu, au fost culorile obișnuite ale locuitorilor din mediul rural.
În antichitate, apărea și mantaua de lux superioară, care de obicei era purtată deasupra unui chiton, se numește faros, iar cea mai modestă era numită chlaina. Faros purta aristocrația. El era dintr-o pânză egipteană scumpă, o adevărată culoare purpurie frumoasă. Mai târziu, el sa extins puțin și a început să fie numit gimație (himație). Oamenii mai în vârstă și-au acoperit gâtul și brațele. Tinerii purtau o gimație mai scurtă, adesea aruncată pe un singur umăr.
Femeile aflate la vreme rea au acoperit capul cu o gimație. În perioada clasică, ca un nou tip de îmbrăcăminte, a fost folosită o mantie, numită chlamys, care a fost folosită pentru călărie și călătorie. În vreme rea și pentru protecția de soare, în plus, purtau o pălărie numită petasos sau pilos.
În timpul jocurilor sportive, bărbații au ținut părul cu panglici sau bandaje, iar din secolul al V-lea î.Hr. a început să poarte, în cea mai mare parte, părul scurt. Și numai în vremurile lui Alexandru al Macedoniei oamenii au început să crească barba. În Grecia antică au apărut principalele tipuri de coafuri, care ulterior au fost repetate de mai multe ori. Inițial curbate liber, căderea părului pe umeri, a început să se îngroșească în noduri și panglici complexe, așezate în jurul capului și fixate cu panglici, coroane de flori și piepteni.
Cele mai frumoase au fost considerate părul blond, astfel încât colorarea părului nu era neobișnuită. Aristocrat a avut în garderoba ei frumos decorate oglinzi de mână, ventilatoare, umbrele de pe web și mătase mai târziu, curea din metale prețioase, ace din aur și fildeș, coliere, brățări și inele.
"Sandalele de curele împletite pe tălpi de piele au fost făcute de meșteșugari să iasă în stradă, acasă și săraci, iar bogații au mers desculți".
În perioada elenistică, când influența grecilor pătrunde în Italia, Egipt și Asia, arta greacă și îmbrăcămintea ei pierd strălucirea și claritatea originii sale. Elementele gustului oriental pătrund din nou în Grecia, în principal prin materiale aduse în țară. Era o pânză subțire din Egipt, mătase din China și țesături de bumbac din India.
Urmele de modă antică pot fi urmărite în Evul Mediu, dar hainele antice au fost complet schimbate, la fel ca toate filosofia antică și miturile antice.
De ce nu există modă în renașterea "îmbrăcămintei antic", în timp ce în artă și în producția de produse de artă din când în când, aceste sau alte epoci istorice sunt reînviate? Probabil pentru că moda a fost creată de croitori, croitori, modiști care erau mai aproape de lumea reală decât de studierea monumentelor antichității și a tratatelor asupra lor. Și aceasta este principala caracteristică care distinge moda de artă.
Istoria formării cosmetologiei
Metodele de tratare pe bază de plante în Egiptul antic s-au născut cu mai mult de patru mii de ani în urmă. În mormintele faraonilor arheologii au găsit nave cu tot felul de unguente și uleiuri de lavandă, trandafiri, smirnă, eucalipt. Secretul fabricării produselor cosmetice la acel moment era deținut doar de elita - preoții
Note despre modă. Un pic de istorie
Încă 40 de mii de ani în urmă, oamenii au aspirat la frumusețe și perfecțiune. În acest moment sunt create primele decorațiuni: coliere și margele. Omul începe să se ascundă de frig și de ploaie cu piei de animale - și acum 35 de mii de ani, din piele au apărut covoare.
Istoria modei. Principalul tip al secolului al XVII-lea - Louis XIV (care se încheie)
Istoria costumului și a componentelor sale.
Până la sfârșitul domniei lui Ludovic al XIV-lea al Franței nu Trezoreriei de stat, astfel încât cuptorul de topire a trebuit să trimită serviciul regal de aur cu șervețel inele decorate cu diamante, și altarul de argint catedralei Notre Dame.
Istoria modei "New Bow" de Christian Dior (Partea a II-a)
Multe case de modă s-au retras în umbre după 10-30 de ani de la apariția lor, iar altele au fost înlocuite de ele pentru a se scufunda rapid în uitare. Dar cu numele de Christian Dior timp de o jumătate de secol asociat cu noțiunea de "lux" și "gust impecabil." Slava lui Dior nu se estompează cu timpul, pentru că el a făcut lucrul cel mai important: a adus frumusețe la perfecțiune și aceasta este din domeniul etern.
Istoria modei. Modă coafuri pentru femei și bărbați în orice moment
Din secolul al XVIII-lea, Franța a devenit trendsetter. Stilul baroc se găsește în forme exagerate, se întorc peruci și crinii. Peruca a devenit din nou un semn de putere și bogăție și a supraviețuit până în prezent în costumul judecătorilor englezi. Nevoia de peruci a fost atât de mare încât, în primii ani ai domniei sale, Ludovic al XIV-lea a introdus în personalul personalului curții 500 de coafori.
Istoria modei. Patru balene de haine americane pentru succes: Tommy Hilfiger
Tendințe în moda modernă
Fața unui alt geniu american de modă de marketing nu intersectează în cronica seculară - nu-i place să fie fotografiat. El este designerul de frunte al Statelor Unite, care dezvoltă astăzi haine de sport sportive. El sa luptat literalmente cu America pentru că a creat un stil american cu adevărat național. Acest designer de moda este Tommy Hilfiger. Motto-ul său este: stil american, este un clasic, dar cu o răsucire.