Griboyedov a ales ca conținutul luptei sale comedie între două tabere socio-politice - noul cu vechiul, revoluționar pentru a iobăgiei reacționar iobag-CAL - constituie sensul de bază al Post World-al doilea război în 1812 el a arătat în „Vai de Wit „(numit inițial jocul chiar mai puternic -“ Vai minte „) este procesul de separare înainte de mână parte a nobilimii mediului inert și lupta cu clasa lui. Griboyedov a putut vedea eroul progresist în viața însăși.
În alegerea unui conflict de viață, realismul lui Griboedov sa manifestat mai presus de toate. Acest conflict, el nu a înțeles în formă abstractă sau alegorică, așa cum a fost tipic de „clasice“ și romantic (în fiecare caz, în felul său), și „forme de viață“ autentice, se deplasează în comedie trăsături publice și fenomene ar-tovyh. Numeroasele sugestii ale prezentului, cu care este saturată comedia, sunt profund organice, caracterizează istoricismul său concret în imaginea realității.
Patrioții italieni. Toate aceste evenimente, ca teme de actualitate, fac obiectul unor discuții aprinse ale actorilor de comedie. „Vai de Wit“ reflectă atmosfera tensionată în ajunul nobil pan-stve 1825 majoritatea boierilor sunt îngrijorați pentru bunăstarea lor, ura detecta malware a libertății de gândire-Tsam. Și aceste noi liber-cugetători, în ciuda superioritatea numerică a inamicului, arunca o provocare mândru să obscurantism și ignoranța lor.
În "Vai de Wit", ciocnirea eroilor pe teren ideologic este adusă în prim-plan. Înainte de aceasta, în comedie au fost întâlnite doar coliziuni de personaje, gusturi, vârste, poziții sociale. Chiar și conflictul tradițional dintre cei doi rivali care încearcă să câștige orice eroină, asupra căruia a fost construită intriga comediei, este oarecum modificată și subordonată luptei eroilor pentru înțelegerea semnificației vieții. Și nu departe MOLCHALIN care Chatsky nu vrea să ia în considerare rivalul său, dezvoltă conceptul de reguli de conduită, nesupunere ca un fel de cod al moralității convenționale. Chatsky refuză să creadă că Sophia poate să iubească Tăcerea, deoarece sunt prea diferite pentru dezvoltarea intelectuală și morală. Această suspiciune a lui Chatsky AS Pușkin a fost una dintre trăsăturile "fermecătoare" și "naturale" ale comediei. Arătând coliziunea eroilor, Griboyedov se află în întregime pe partea lui Chatsky și încheie piesa cu victoria morală asupra adversarilor.
Pe măsură ce acțiunea se desfășoară, are loc un fel de re-grupare a oamenilor. În casa lui Famusov Chatsky, o iubire pentru Sophia a condus. Chiar înainte de apariția lui pe scena lui simpatetic Lisa răspunde, remarci sarcastice nu Chatsky îngrijorare inițial nici primul dintre cei prezenți. El a fost „atinge ușor ciudat“ prieteni: tatăl lui Sophia - un membru fidel al clubului englez, unchiul ei, atunci chernomazenkogo că, „ori de câte ori sunsya: acolo, ca aici,“ trei „persoane tabloide care tânăr o jumătate de secol“ și au un „nativ milioane ", în final, inamicul" consumator "al cărților," stabilit "în" comitetul științific ".
Este adevărat că deja aceste caracteristici ușoare ale lui Chatsky sunt cauzate de dezaprobarea lui Sophia. Îl reproșează pentru o limbă rea. La început, Sophia pariază atacurile lui Chetsky cu ironie rece:
Aici ai o vestă de mătușă. Toți prietenii să redească.
Dar Chatsky se referă imediat la mătușile sale. Când nu și-a dat seama că Molchalin - rivalul său în dragoste, se compara cu el: "De ce sunt eu Molchalin prost? Unde este, apropo? "- Sophia îl rănește. Ea aruncă fraza: "Niciun bărbat, un șarpe!" Din acel moment caracterul atitudinii sale față de Chatsky pentru cititor și privitor
destul de decis. Dar Chatsky încă nu suspectează ce nervozitate a atins. Apoi, pas cu pas, torturile lui Chatsky sunt portretizate. Soția lui Sophia, așa cum i se părea, dezvăluie totul: acum nu poate exista nici o îndoială - Sophia iubește pe Molchalin. Această scenă este un moment de cotitură în dezvoltarea dragostei comediei. Înainte ca Chatsky realizarea reciprocității Sophia, referindu-se la dragostea lui de lungă durată pentru ea, dar acum el încearcă să explice noua Sophia căldură eroare ei teribilă. Dar, în schimb, el îi aude pe Molchalin. În plus, conversația care a urmat lui Chatsky cu Molchalin, în care sa exprimat până la capăt, ia convins pe Chatsky că Sophia sa uitat la lucrurile din viață cu ochii Tăcerii. De atunci, pentru Chatsky, halo-ul care înconjura Sophia se estompează. Acum sarcasmul lui se încadrează pe ea. Ea devine în rândurile persecutorilor săi și în răzbunare pentru el însuși și pentru toți primii răspândesc zvonul nebuniei sale.
Chatsky în întreaga piesă rămâne o figură singură. Adevărat, se dovedește treptat că există simpatizanți pentru el. Din sugestii, aflăm că Chatsky este un tovarăș bun, "mai ales fericit cu prietenii". Skalozub are un văr care sa dedat la freethinking și știință. Nepotul prințesei Tugoukhovskaya, prințul Fedor, este un chimist și botanist. Toți, în conformitate cu noțiunile de societate, sunt la fel de periculoși ca Chatsky. Fără îndoială, toate acestea caracterizează procesul de creștere a conștiinței avansate. Dar nu exagerează implicațiile acestor sugestii.
La sfârșitul comediei, Griboyedov a introdus cu îndemânare figuri, care sunt chemate să scoată în evidență singurătatea și calitățile nobile ale lui Chatsky. Platon Mihailovici Gorich a avut mai multe lumina impresionat-TION din acea ostilitate, care este înconjurat de societatea Chatsky FAMUSOV-TION de Moscova, dar, de fapt, el este doar ei scoate în evidență. Inofensiv Platon Mihailovici, un fost camarad regimentului Chatsky a spus acum la revedere de la tinerii iubitori de libertate, a căzut sub puterea și influența moralitatea soției sale famusovskogo. Această imagine estompează voința și perseverența lui Chatsky.
Repetilov este un tip de vorbitor care încearcă să se implice într-un liberal și un politician. Aluziile sale la existența "secretului"
societate ", despre care se presupune că este membru, nu este altceva decât o laudă goală asupra căreia Chatsky este ironic. Imaginea lui Repetilov cu motto-ul său "suntem zgomote, frate, face zgomot" subliniază seriozitatea cazului, cu care Chatsky este ocupat. Nu are nimic de a face cu repetițiile.
În cele din urmă, imaginea ZAGORETSKY, Fra-liberal consimte deputat, dar că este necesar să urmăriți pentru, deoarece „este gata să continue“, se arată modul în care oamenii de periculos era înconjurat Chatsky.
Chatsky singur, dar el a fost eliberat de iluzii despre Sophia a văzut dușmanii săi cu multiple fațete psevdodruzey chiar mai bine osoz-numerar obiectivele lor. Unde fuge? Ce va face el? Acest lucru ar putea fi spus despre o altă piesă. Chatsky câștigă în "Vai de Wit". Deci, a crezut Griboyedov. El a vorbit despre acest lucru într-o scrisoare către AP Katenin, a trimis la începutul lui 1825 IA Goncearov a scris în articolul „chinul catralioane“ (1872): „Chatsky rupt multe forțe vechi, provocând-o să transforme o lovitură mortală pentru calitatea puterii în stare proaspătă. El este denunțătorul etern de minciuni ascunse în proverbul: „Unul este un razboinic,“ Nu, soldat, dacă el Chatsky, și în afară de câștigător, dar bun soldat, tiraliorului și - întotdeauna victima „“.
Imaginile principale ale comediei "Vai de la Wit"
Cea mai mare realizare a realismului lui AS Griboyedov este galeria de imagini pe care a creat-o: Chatsky, Famusov, Molchalin, Skalo-tooth, Sofya și altele.
În monologii săi, Chatsky a făcut o denunțare clară a viciilor și a lansat un întreg program politic. El expune decuplează-Lachen iobăgie și generația lui: inumanitatea, moralitatea față-dimensională, militare bont, ignoranta, fals patriotism. În faimosul monolog "Și judecătorii care. „El a căzut pe“ ticăloșii nobile „care-și schimbă servitorii lor pe ogarii, rotunjit la întreprinderile sale pe teren de balet“ de mame, tați, excluderea copiilor „și a le vinde“ unul câte unul“.
Vom fi înviați când suntem din moduri extraterestre?
Acel inteligent, viguros poporul nostru
Deși limba pe care nu o consideram pentru germani.
Toate atacurile lui Chatsky împotriva societății nobile sunt încălzite de o iubire arzătoare a poporului oprimat.
Farmecul imaginii lui Chatsky este în puterea minții sale, a convingerilor sale; el „vocile lor cu pasiune, le prin suferință. El nu este preocupat de modul în care mulți oameni îl cred și îl va sprijini acum. El a fost convins de adevărul cuvintelor sale, atât de rezistent si incapatanat. Chatsky totul vorbește despre chip avansată generație. El a fost“ pozitiv smart -. IA Goncearov a scris discursul său fierbe inteligență, spirit, și are o inimă, și deși el perfect cinstit ".“.
MOLCHALIN este oficial la Famusov. El merge prin căile de lingușire, de sibilitate. În Molchalin va exista întotdeauna un oficial birocratic în spatele quask-ului. El va fi întotdeauna "cu hârtii - cu"; dar are un viitor puternic. Molchlines vor fi "fericite în lume", mai ales în domnia ulterioară, sub Nicolae I, când vor fi necesare masele de militanți de la "cei prost".
Într-un plan mai grotesc, este dată imaginea colonelului Skalozub. O persoană foarte limitată, trăiește un vis de rang general. Acest soldat râde cinic la cei liberi, amenințând să le dea un tutore al sergentului-mare care poate "liniști" pe neascultător. Skalozuby - sprijin fiabil al tronului și al bastoanelor.
Contradicția imaginii Sofiei. "Sophia nu este trasată în mod clar", a scris AS Pușkin. Aceasta dă naștere la momentul prezent pentru a argumenta: la care tabără îi aparține? Unii cred că Sophia este pe partea lui Chatsky. Chatsky a fost prima ei dragoste. Insultat de plecarea unui iubit, ea experimentează o "durere de dragoste". Sophia nu-i place pe adevăratul Molchalin, ea a inventat-o pe Molchalin, spre deosebire de cei plecați. Sentimentul pentru Chatsky nu a murit în Sophia, deci atitudinea antipatie față de el; Chatsky, la rândul său, împărtășește cu Sophia credințele sale secrete. Sophia este una dintre primele imagini artistice ale unei femei ruse. În opinia altora, Sophia aparține în întregime lumii Famusov. Ce dovezi? Într-o scrisoare către PA Katenin Griboyedov direct govo-o aversiune față de rit Chatsky Sophia, ea este „din furie“, inventat, că el a fost nebun. În scena finală nu supraviețuiește Sophia nu shevnogo fractură și nu se înclină spre partea Chatsky, se deschide ochii la adevărata circumstanță fortuit Molchalin. Tatăl trimite, probabil, Sophia la mătușa ei din Saratov pustie, dar, fără îndoială, dar după un timp va veni înapoi și să devină soția unui Skalozu-ba, sau Molchalin, t. E. Va rămâne în lume, cu care nu au rupt. Chatsky pentru Sophia, ca și pentru tatăl ei, este un "om periculos", un scafător rău.
Comparând aceste puncte de vedere, am ajuns la concluzia că acestea sunt amândouă prea „clarifica“ imaginea Sophia și de a face speculații subiective nu este susținută de textul comediei. Între timp, se pare, în care non-ambiguitatea personajului, pe care mulți în rata de flux de acțiune - viața și caracteristică umană. Griboyedov a lăsat această imagine în acest fel, nu pentru că nu avea talentul să o scrie mai clar. Sophia este concepută ca o imagine contradictorie.
Există ceva în chipul Sofiei, care o omoară oarecum din lumea Famusovilor, de la prințesa Tugoukhovskikh și contesa-nepoata Khryumina. Ea sa îndrăgostit de un sine inegal și astfel a contestat regulile de clasă a lui Domostroevsky. Înfumurat în sentimentele ei, Sophia nu se teme de judecata altora. Cu curajul îi spune lui Chatsky: "Mă văd pe toți în jur". Pentru Molchalin, ea îi ordonă dispreț să părăsească casa înainte de zori. Dacă nu ar exista înclinații de sine în Sophia, iubirea lui Chatsky pentru ea ar fi de neînțeles. Poate prima
impulsul în dezvoltarea independenței sale nu ia fost dat de nimeni altul decât Chatz-kyi. De aceea, el spera pentru înțelegerea reciprocă și, fiind în afară, sa îndrăgostit de ea cu toată flacăra inimii mature. La o nouă întâlnire, de parcă toate timpurile i se adresează în minte, fără să creadă în orbirea ei. Dar, din păcate, Sophia nu a crescut spiritual. Chatul lui Chatsky este înspăimântător și îi atrage atenția și îi atrage pe adversarii săi mai aproape.
Este adevărat că Sophia este una dintre primele imagini realiste ale unei femei rusești. Însă lupta pentru eliberarea unei femei începe cu Tatiana lui Pușkin. Sophia este încă prea inconsistentă, o figură de compromis. Tatiana, deși este forțată să țină seama de eticheta și moralitatea societății seculare, dar totul este în întregime în neliniște față de el. Îi iubește pe Onegin ca înainte, deși ea citește liber în sufletul său și vede neajunsurile sale. Sofya lovește la Chatsky fără să-și dea seama cât de legată de dorința ei de a iubi la inima ei și de a-și trăi mintea cu lupta pentru drepturile omului liber.
La începutul anului 1825 Katenin Griboyedov a trimis o scrisoare critică „Vai de Wit“. Scrisoarea lui Katenin nu a ajuns la noi. Dar răspunsul a venit Griboyedov a negat toate punctele de adversarul său, care într-o scrisoare Griboyedov repetată“. Acest lucru ne permite să judecăm natura litigiului. Katenin a văzut "eroarea principală" a comediei - în termeni de. Griboyedov a protestat: ". mi se pare că este simplu și clar în ceea ce privește scopul și execuția. " Ca dovadă a dramaturgului dezvăluie ideea generală a comediei, echilibrul actorilor, progresul treptat de intrigi și valoare caracter Chatsky. “. În comedia mea, - a scris Griboyedov, - 25 nebuni pentru o persoană sănătoasă; și acest om, desigur, în contradicție cu societatea care-l înconjoară ". Griboyedov a subliniat: esența comediei a fost în coliziunea lui Chatsky cu societatea; Sophia - în tabăra lui Famusov (trei replici ale celor patru, îndreptate împotriva lui Chatsky, îi aparțin); Nimeni nu crede că sufla lui Chatsky, dar toată lumea repetă zvonul răspândit; și, în final, câștigătorul este Chatsky. Potrivit lui Alexander Griboyedov, chaturi tac Famusov în casa de la început joacă două roluri: ca un tânăr îndrăgostit de Sophia, care l-au preferat să celălalt, și cât de inteligent printre cele douăzeci și cinci de proștii care nu-l poate ierta superioritatea asupra lor. Ambele intrigi se unesc la sfârșitul piesei: ". el și toți au scuipat în ochi și au fost așa. Astfel, Griboyedov se opune interpretării unilaterale a sensului comediei. Catenin le consideră o greșeală să se îndepărteze de raționaliste și alegorică „universalitatea“ a multor eroi de Moliere și scheme clasice în general. „Da! - spune Griboedov.- Și eu, dacă nu am talent Moliere, sau cel puțin un sân curat de la ea; portrete și portrete de doar o parte din comedie și tragedie, ei, cu toate acestea, are trăsături caracteristice de multe altele, iar unele întreaga rasă umană. „Potrivit Griboyedov, Heroes Portrait nu împiedică tipicitate lor. În realism, portretismul devine o condiție indispensabilă a tipicului. "Urăsc desene animate", continuă Griboyedov, "nu veți găsi unul în fotografia mea. Iată poetica mea (.) Eu trăiesc și scriu: liber și liber ". Presa a atacat „Vai de Wit“ a fost făcută prin reacția „Journal Europe“ (articol de M. Dmitriev și A. Pisarev). Griboyedov a fost acuzat de furia principalelor intrigi, în imitația lui Moliere-
Misantropea. Această versiune eronată a fost ulterior pusă de Al. N. Veselovski ca bază a operei sale "Alzest și Chatsky" (1881) și pentru mult timp sa bucurat de recunoaștere în critica literară burgheză.
Controverse peste „Vai de Wit“, a arătat valoarea comediei în luptele sociale contemporane și a subliniat dezvoltarea în continuare a literaturii pe calea realismului.