În prezent, fotografia, probabil, este una dintre cele mai dinamice zone de dezvoltare a artei contemporane. Este greu de imaginat că nu mai mult timp în urmă disputele cu privire la faptul dacă o fotografie ar putea fi considerată o artă cu drepturi depline nu se poate opri. Acum, fotografia a luat un loc sigur pe un nivel alături de arta clasică, cum ar fi pictura, grafica și sculptura.
În mod regulat în toate colțurile lumii există expoziții de fotografie, care arată munca diferitor artiști de fotografie, făcute, de regulă, într-un singur stil. Deși trebuie să spun că conceptul de stil în fotografie a devenit foarte subiectiv, nu orice fotografie poate fi adaptată la oricare dintre stilurile standard. În același timp, nu este dificil să recunoști stilul - uită-te la fotografie.
Care sunt stilurile din fotografie
În general, stilurile fotografiei moderne pot fi caracterizate folosind astfel de concepte ca:
Combinația acestor concepte și formează un stil de fotografie. În același timp, fotografii de astăzi funcționează atât în stiluri clasice, cum ar fi glamour și retro, și de a crea propriile stiluri originale, pentru fiecare dintre ele într-un fel sau o altă caracteristică a scrierii de mână proprie, ceea ce face ca orice fotografie unică. Stil în Fotografie este influențată de o mare varietate de factori: procesele care au loc în societate, în acest moment, tendințele și tendințe inerente în diferite segmente ale populației, idei noi, care rezultă din activitatea umană.
Pop Art șterge toate frontierele
Stilul de artă pop, care a devenit un fel de avangardă a anilor 50-60 din ultimul mileniu, a fost incredibil de popular în America și nu a putut lăsa urme în arta contemporană. În centrul acestui stil se află semnele și simbolurile caracteristice pentru acea perioadă.
Apoi, datorită artistilor care lucrează în domeniul acestui stil, granițele dintre obiectele de producție în masă și cele unice în arta sa natură sunt neclară. Unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai acelei perioade este fotograful american Andy Warhol. Îi aparține colajele pline de farmec, care îl descriu pe Elvis Presley și pe Merlin Monroe.
Caracteristicile caracteristice inerente stilului artei pop în fotografie sunt următoarele:
- culori vii;
- nivelul crescut de contrast;
- imagini abstracte;
- eficientizarea formelor.
Oricare dintre metodele de mai sus ajuta la fotografi care lucrează în acest stil, pentru a atrage atentia privitorului, cu toate acestea, cele mai neașteptate moduri va fi perfect pentru acest lucru. Din moment ce Pop Art a încurajat întotdeauna abordarea creativă și vizionară maximă fotograf la procesul de filmare, chiar și în timpul nostru, acest stil este încă foarte relevant și popular printre fotografi, artiști.
Imagini retro care stochează amintiri de mult timp în urmă
Accesorii istorice - asta va distinge întotdeauna fotografiile retro de ceilalți, în plus, ei au o anumită sofisticare și sofisticare. Astfel de imagini, de regulă, captează cele mai strălucitoare evenimente din ultimele zile, amintiri despre oameni și locuri. Din acest motiv, fotografiile retro nu sunt rareori subiectul decorării interioare, aducând în atmosferă un anumit spirit al trecutului. Dacă vorbim despre modernitate, se pare că o retrospectivă în timpul nostru nu este ușor de făcut, pentru că acum tehnologia captează componente care au fost dincolo de puterea de a vedea camera. Pentru a obține rezultatul dorit, vrăjitorii folosesc materiale foto alb-negru, uneori adăugând o mică culoare pentru ele, dar uneori diferă cu un minim de semidențe și lipsă de luminozitate. În plus, pentru a face fotografii retro mai realiste, va trebui să încerci să recreezi atmosfera antichității în haine, mobilier și mobilier care ar corespunde unei anumite epoci istorice. Desigur, astfel de manipulări necesită mult timp, efort și bani, dar rezultatul final justifică, de regulă, toate așteptările declarate. Fotografiile realizate în stil retro poartă o atingere de tristețe și dorință pentru zilele trecute, decât cele mai fascinante și simultan evocă emoții vii.